RESEÑA: Prima Facie, Teatro Harold Pinter Londres ✭✭✭✭✭

Nuestra propia TheatreCat, Libby Purves, reseña a Jodie Comer en Prima Facie, actualmente en cartel en el Harold Pinter Theatre de Londres.

Jodie Comer en Prima Facie. Foto: Helen Murray. Prima Facie

Harold Pinter Theatre

5 estrellas

Comprar entradas AGRESIÓN SEXUAL, DERECHO EN ESTADO PURO Y UN DEBUT EN EL WEST END ASOMBROSO

Olvida a la fría y sádica maniquí de pasarela Villanelle de Killing Eve.  En realidad, olvida todos los premios de pantalla de Jodie Comer.  Este extraordinario debut sobre un escenario del West End revela no solo una sólida técnica vocal (algo que no es universal en quienes son más conocidos por la pantalla), sino también una expresividad física absolutamente deslumbrante y una potencia emocional de alto voltaje.  Da la sensación de que lleva décadas poniendo al público en pie: totalmente dueña de la escena en un hipnótico tour de force en solitario que no decae en sus 95 minutos. Vívida y enérgica, medida al milímetro y, pese a la emoción profunda y quebrada de su clímax, chispeante con su ingenio liverpulense de pura cepa, es un fenómeno.

Además, la obra de Suzie Miller es una de las más importantes que veremos en esta década.  Se enfrenta a una de las brechas más inquietantes: el abismo en nuestra cultura entre los sistemas legales y las salvaguardas para los inocentes, y la dificultad de lograr una condena por violación en una época que permite y celebra el ligue impulsivo.

El término jurídico del título se traduce como «a primera vista», es decir, lo que parece verosímil para cualquiera que lo presencie.  Nuestra protagonista es abogada, con siete años de ejercicio. De origen obrero, disfruta de su pura destreza en el juego del derecho.  Al comenzar la obra, Comer,  ante paredes pálidas y pulcras de expedientes que llegan hasta el techo, salta arriba y abajo de mesas forradas en cuero en los despachos y expresa, con gestos, imitaciones y una astuta mordacidad, el placer profesional de ganar un caso. Pronto queda claro que se está labrando un nombre defendiendo a hombres acusados de agresión sexual.

Hay flashbacks a sus inicios, insegura entre los pijos en la facultad de Derecho, visitas a su madre en Liverpool, que trabaja como limpiadora en oficinas, pero el foco está en su éxito actual. Olvida a los abogados corporativos de manual; a ella le van las batallas humanas duras.  «Tengo dos agresiones sexuales: los voy a librar; uno tiene TEPT por Afganistán…». Su entusiasmo te arrastra durante un rato a su punto de vista, defendiendo que, incluso si el tipo era culpable,  su trabajo como abogada es contar bien su historia. La ley, por supuesto, gira de forma aterradora en torno a si un hombre «creía» que había consentimiento.

Luego tiene un ligue feliz en la oficina con su colega Julian, y tras una cena que sale bien se lo lleva a casa y hacen el amor. Pero ella está borracha.  Tan borracha que el sake le sienta fatal y vomita, sintiéndose débil y hecha polvo. Y él la lleva de vuelta a la cama, aparentemente con cuidado, pero momentos después ocurre la violación.  La habilidad de Comer es casi sobrecogedora: sin quitarse ni una prenda nos muestra cómo fue: inmovilizada, con dolor, confusa.   En una escena extraordinaria, se pone un vestido de la habitación de invitados, incapaz de volver a mirarlo, y sale corriendo a una lluvia real y torrencial en un escenario oscuro. Las reconfortantes, ordenadas y familiares paredes de archivos legales han desaparecido (la escenografía de Buether, como siempre, desempeña un papel atmosférico clave).

Vemos el interrogatorio policial, su tono, su inutilidad, el horror de que mientras ella relata su dolor y confusión el hombre sigue dormido en su piso.  Su instinto profesional le dice: «este es un caso perdido».

Arriba, unas palabras que dicen DÍA 1 nos hacen esperar que saltemos, como haría un drama televisivo, directamente al juicio. Pero entonces avanza hasta el Día 782.  Porque en el Reino Unido hoy, eso es más o menos lo que pueden esperar las víctimas.  Dos años de miseria, autoreproche, incomodidad,  y reproches en defensa de Julian «que es un buen tío, hace mucho pro bono».

Por fin en el tribunal, el escenario de sus antiguos triunfos se convierte de pronto en un lugar desconocido y solitario,  y ella está en el estrado de los testigos.   Intelectualmente sabe que un abogado defensor hábil la está «arrastrando» hacia la trampa, igual que ella antes arrastraba a otros. Pero  «Soy yo.  Un sistema al que he dedicado mi vida es llamado a actuar, por mí…».

Fracasa. A menudo lo hacen.  En casos así solo podemos maravillarnos ante el valor que encuentran las mujeres para seguir adelante.  Ambos estaban borrachos, ambos fueron parejas entusiastamente consentidoras esa misma noche… nadie más allí, sin marcas de violencia.  Así que, dos años después, ella debe discutir cada acción, la posición de cada parte del cuerpo…

Filosófica y legalmente, recupera su voz profesional para argumentar —en una coda final más apasionada políticamente que estrictamente dramática— que algo debe cambiar en estos casos.  ¿Es realmente esta exigencia de un recuerdo detallado y coherente por parte de una víctima dañada de hace dos años «la prueba de fuego de la credibilidad»?

Es una obra notable y útil. Pero lo que la llena de vida es esa interpretación verdaderamente asombrosa.  La televisión y el cine harán cola para fichar a Comer, pero ese escenario de madera, compartiendo el aliento con una multitud en silencio, clavada a la butaca en la oscuridad, es donde pertenece. Es impresionante.

Prima Facie está en cartel en el Harold Pinter Theatre hasta el 18 de junio. Puede que, con MUCHA suerte, aún consigas una entrada. ENTRADAS PARA PRIMA FACIE