RESEÑA: Alta Fidelidad, Turbine Theatre de Londres ✭✭✭✭✭

Ray Rackham reseña el musical High Fidelity de Tom Kitt, Amanda Green y David Lindsay Abaire, basado en la novela de Nick Hornby, actualmente en cartel en el Turbine Theatre, Battersea.

El reparto de High Fidelity. Foto: Mark Senior Si hablo, publico o tuiteo sobre relativamente pocos musicales al día siguiente de verlos, es porque creo que solo podemos dejar que el corazón se nos eleve de verdad cuando algo es muy, muy bueno. Además, solo nos convertimos en mejores seres humanos gracias a lo excepcional. Consideren esta reseña una carta de amor a High Fidelity; o, más bien, una mixtape de elogios para un espectáculo verdaderamente excepcional del nuevo Turbine Theatre.

La propuesta en Broadway de este título, que hace algo más de una década duró poco más de una semana, recibió una acogida tibia y prácticamente se desvaneció en la oscuridad; y, al ver este estreno londinense, cuesta entender por qué. High Fidelity es un musical original, bellamente diseñado y afinadamente construido, que resulta a la vez terriblemente familiar y refrescantemente nuevo. Es una cara A de brillantez, divertida y reconfortante; con un reparto deslumbrante y actuaciones estelares de principio a fin; y este crítico cayó completamente bajo su hechizo en los primeros dieciséis compases del número de apertura.

El reparto de High Fidelity. Foto: Mark Senior

Una encantadora adaptación teatral de la novela de 1995 de Nick Hornby, y de la versión cinematográfica de 2000, High Fidelity podría haber sido fácilmente un montaje jukebox de caras B de mediados de los 90; sin embargo, la partitura con infusión rock de Tom Kitt y las letras ingeniosamente conversacionales de Amanda Green captan con creces el pulso de la época, con pastiches afectuosos de grandes nombres de la cultura pop: de Aretha Franklin a Nirvana, pasando por Neil Young y “The Boss” en persona, Bruce Springsteen. El libreto de David Lindsay-Abaire ha recibido una puesta al día pos #MeToo de la mano de Vikki Stone, que reubica con acierto el musical desde Brooklyn de vuelta a Holloway Road, tal como en la novela, y suaviza de sobra los perfiles de masculinidad tóxica que impregnaban el original de Broadway.

Bobbie Little (Liz), Robbie Durham (Barry) y Robert Tripolino (Ian). Foto: Mark Senior

Ahora encontramos al pasota Rob (un Oliver Ormson irresistiblemente encantador) sorteando la vida observándola, en lugar de vivirla, y perdiendo el tiempo frikeando con listas de sus cinco mejores en su tienda de discos del norte de Londres (exquisitamente diseñada por David Shields), junto a sus compañeros igualmente inútiles (un Carl Au deliciosamente travieso como Dick y un Robbie Durham encantadoramente bruto como Barry). Cuando, muy al principio, descubrimos que Laura, la sufrida novia de Rob (interpretada con auténtico corazón por Shanay Holmes), ha decidido dejarle, nos embarcamos en el viaje de autodescubrimiento de Rob; desentrañando años de proyección egocéntrica y delirante respecto a sus amores perdidos anteriores. Funciona especialmente bien la lectura de 2019 de este trayecto, unida a la inventiva puesta en escena de Tom Jackson Greaves en varias secuencias de fantasía que involucran al top cinco de ex de Rob. Con diferencia, la más disfrutable fue la que logró la combinación perfecta de canción desternillante, puesta en escena ingeniosa e interpretación impecable: Laura y las exnovias (apoyadas por un arcoíris de globos de helio) invaden la psique de Rob en “Number Five With a Bullet”. El elemento fantástico invita al público a hacerse cómplice del proceso de Rob para obtener una mayor comprensión y desear su redención.

Carl Au (Dick) y Oliver Ormson (Rob). Foto: Mark Senior

Y, básicamente, eso es todo. Una historia de chico pierde a chica y aprende de la experiencia. Lo que evita que esta versión revisada de High Fidelity se vuelva deslucida es su capacidad para retratar a sus personajes como seres humanos imperfectos, encarnados por un reparto uniformemente brillante. Vemos al Rob de Ormson en su punto más bajo en una secuencia de fantasía deliciosamente cómica que involucra al nuevo novio de Laura, Ian, un autoproclamado gurú new age, interpretado con una perfección de “hazte tu propia granola” por Robert Tripolino. Presenciamos cómo Liz, la divertidísima mejor amiga de Bobbie Little, fracasa de forma espectacular en su intento de mantenerse neutral (su “She Goes” es uno de los grandes temas del primer acto). Nos da vergüenza ajena ver cómo los niñatos-hombre de la tienda de discos siguen metiendo la pata mientras intentan relacionarse con el mundo exterior y con posibles amores.

Shanay Holmes (Laura) y Robert Tripolino (Ian). Foto: Mark Senior

En lo que quizá fue el momento más conmovedor del espectáculo, una gloriosamente emotiva secuencia de apertura del segundo acto ofrece una escena partida entre Rob y Laura con nuevas parejas. Sus vidas siguen siendo tan parecidas y, sin embargo, están tan lejos tanto literal como figuradamente; un sentimiento subrayado con belleza en las canciones que la acompañan, “I Slept with Someone...”

High Fidelity puede que se estrellara en Broadway, pero en Battersea es un éxito de lista de éxitos al estilo Pepsi Chart Show. Una pieza redonda de uno de los teatros más nuevos de Londres, que eleva aún más el ya alto listón del Off-West-End.