Mark Ludmon reseña la nueva reposición en Londres del musical de Tim Rice y Stuart Brayson, From Here to Eternity, en el Charing Cross Theatre
Jonathan Bentley (Prewitt) y Desmonda Cathabel (Lorene) Foto: Alex Brenner
From Here to Eternity: El Musical Charing Cross Theatre, Londres Tres estrellas
Comprar EntradasHan pasado nueve años desde que el musical cargado de testosterona de Stuart Brayson y Tim Rice, basado en el bestseller From Here to Eternity, llegó por primera vez al escenario londinense. Ahora, en un espacio más pequeño que el original Shaftesbury Theatre, la nueva reposición de Brett Smock gana la necesaria intimidad para su historia sobre las vidas caóticas de los soldados de carrera en un cuartel en Hawái en las semanas previas al ataque a Pearl Harbor en 1941. Sin embargo, a pesar de un elenco magnífico y una revisión del libreto, el espectáculo aún carece de suficiente enfoque para crear una conexión atractiva con los diferentes personajes a medida que el evento mucho más grande y devastador se aproxima cada vez más.
El elenco de From Here to Eternity. Foto: Alex Brenner Hay mucho en juego en este intenso drama musical basado en la novela de 1951 de James Jones, luego adaptada a una película clásica protagonizada por Burt Lancaster y Deborah Kerr. Dentro de una compañía del ejército, tenemos a un sargento, Milt Warden, teniendo un romance secreto con la insatisfecha esposa de su capitán, mientras un joven soldado, Robert Prewitt, lucha con la culpa de haber herido a alguien en una pelea de boxeo mientras también intenta entablar una relación con una trabajadora sexual. Otro soldado, Angelo Maggio, sufre de acoso en parte debido a su herencia italiana, mientras que otro soldado lidia con su homosexualidad, una subtrama que casi se ve superada por la historia principal. El libro, escrito por Bill Oakes y Donald Rice, entreteje estos diferentes hilos con lucidez, pero sigue siendo fragmentario. Los personajes femeninos también se sienten unidimensionales a pesar de las sólidas interpretaciones de Carley Stenson como la esposa del capitán, Karen, y Desmonda Cathabel como la amante de Prewitt, Lorene.
Carley Stenson como Karen. Foto: Alex Brenner El espectáculo tiene una agradable y vibrante partitura gracias a la música de Brayson y las letras de Rice, con algunos arreglos y orquestaciones finas a cargo del director musical Nick Barstow. Aunque algunas de las canciones son más expositivas que memorables, hay numerosos números de gran impacto, como “Fight the Fight” de Prewitt, el enojado “I Love the Army” y el inicial “G Company Blues”, donde el joven conjunto masculino demuestra una impresionante capacidad para cantar perfectamente mientras hacen abdominales y flexiones. Eve Polycarpou, como la dueña del burdel Mrs Kipfer, aprovecha al máximo su balada cansada, “I Know What You Came For” y más tarde se une a Stenson y Cathabel para el número más poderoso y emotivo del espectáculo, “The Boys of ‘41”.
Los Boys of 41. Foto: Alex Brenner
El éxito de estos números se debe en gran parte a las habilidades del elenco y la dirección ajustada de Brett Smock. Jonathon Bentley destaca como el problemático Prewitt junto a Adam Rhys-Charles como Warden y Jonny Amies como el rebelde Maggio. Alan Turkington demuestra ser material de oficial como el finamente bigotudo capitán, Dana Holmes. Con una coreografía enérgica e inteligentemente ensayada de Cressida Carré, el espectáculo llena el pequeño escenario multifacetado con movimiento y energía, enmarcado por el conjunto minimalista de Stewart J Charlesworth que incluye dos palmeras simbólicas y vigas de acero para que el elenco trepe. Puede que el espectáculo no haya alcanzado nuevas alturas en esta reposición, pero vale la pena verlo por las brillantes interpretaciones de su talentoso elenco joven.
From Here to Eternity se presenta en el
Charing Cross Theatre en Londres hasta el 17 de diciembre de 2022.