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ACTUALITÉS

CRITIQUE : From Here To Eternity, Théâtre Charing Cross ✭✭✭

Publié le

10 novembre 2022

Par

markludmon

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Mark Ludmon passe en revue la nouvelle reprise londonienne de la comédie musicale de Tim Rice et Stuart Brayson, From Here to Eternity, au Charing Cross Theatre

Jonathan Bentley (Prewitt) et Desmonda Cathabel (Lorene) Photo : Alex Brenner From Here to Eternity: The Musical Charing Cross Theatre, Londres Trois étoiles Réservez vos billetsCela fait neuf ans que la comédie musicale de Stuart Brayson et Tim Rice, remplie de testostérone et inspirée du bestseller d'autrefois From Here to Eternity, a atteint pour la première fois la scène londonienne. Désormais dans un espace plus réduit que le Shaftesbury Theatre original, la nouvelle reprise de Brett Smock gagne une intimité nécessaire pour son histoire sur la vie chaotique de soldats de carrière en caserne à Hawai'i dans les semaines précédant l'attaque de Pearl Harbor en 1941. Cependant, malgré un casting superbe et une refonte du livret, le spectacle manque encore de concentration pour créer un lien engageant avec les personnages disparates alors que l'événement bien plus grand et dévastateur se rapproche de plus en plus. La distribution de From Here To Eternity. Photo : Alex Brenner Il y a beaucoup de choses qui se passent dans ce drame musical intense basé sur le roman de 1951 de James Jones, adapté par la suite en un film classique avec Burt Lancaster et Deborah Kerr. Au sein d'une compagnie de l'armée, nous avons un sergent, Milt Warden, ayant une liaison secrète avec la femme insatisfaite de son capitaine, tandis qu'un jeune soldat, Robert Prewitt, lutte avec la culpabilité d'avoir blessé quelqu'un lors d'un combat de boxe tout en essayant de poursuivre une relation avec une travailleuse du sexe. Un autre soldat, Angelo Maggio, souffre de harcèlement en raison de son héritage italien, tandis qu'un autre soldat se débat avec son homosexualité - une sous-intrigue presque submergée par l'histoire principale. Le livret, écrit par Bill Oakes et Donald Rice, tisse ces différents fils ensemble avec lucidité mais reste fragmentaire. Les personnages féminins semblent également unidimensionnels malgré les performances fortes de Carley Stenson dans le rôle de la femme du capitaine, Karen, et de Desmonda Cathabel comme amante de Prewitt, Lorene. Carley Stenson dans le rôle de Karen. Photo : Alex Brenner Le spectacle possède une partition agréable et entraînante grâce à la musique de Brayson et aux paroles de Rice, avec de beaux arrangements et orchestrations du directeur musical Nick Barstow. Bien que certaines chansons soient plus d'exposition que mémorables, il y a de nombreux numéros à couper le souffle tels que « Fight the Fight » de Prewitt, l'enragé « I Love the Army » et l'ouverture « G Company Blues » où le jeune ensemble masculin affiche une capacité impressionnante à chanter parfaitement tout en faisant des abdominaux et des pompes. Eve Polycarpou, dans le rôle de la tenancière du bordel, Madame Kipfer, tire le meilleur parti de sa ballade désabusée, « I Know What You Came For » et rejoint plus tard Stenson et Cathabel pour le numéro le plus puissant et émouvant du spectacle, « The Boys of '41 ». The Boys of 41. Photo : Alex Brenner Le succès de ces numéros doit beaucoup aux compétences du casting et à la direction serrée de Brett Smock. Jonathon Bentley se distingue en tant que Prewitt tourmenté aux côtés d'Adam Rhys-Charles dans le rôle de Warden et Jonny Amies en tant que rebelle Maggio. Alan Turkington se révèle être un officier accompli en tant que capitaine finement moustachu, Dana Holmes. Avec la chorégraphie énergique et intelligemment drillée de Cressida Carré, le spectacle remplit la petite scène multifacettes de mouvement et d'énergie, encadrée par le décor minimaliste de Stewart J Charlesworth avec deux palmiers symboliques et des poutres en acier pour que la distribution grimpe. Le spectacle n'a peut-être pas atteint de nouveaux sommets dans cette reprise, mais il vaut la peine d'être vu pour les brillantes performances de sa jeune distribution talentueuse. From Here to Eternity se joue au Charing Cross Theatre de Londres jusqu'au 17 décembre 2022. RÉSERVEZ VOS BILLETS POUR FROM HERE TO ETERNITY

 

 

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