منذ 1999

أخبار ومراجعات موثوقة

٢٦

سنوات

أفضل ما في المسرح البريطاني

التذاكر الرسمية

اختر مقاعدك

منذ 1999

أخبار ومراجعات موثوقة

٢٦

سنوات

أفضل ما في المسرح البريطاني

التذاكر الرسمية

اختر مقاعدك

  • منذ 1999

    أخبار ومراجعات موثوقة

  • ٢٦

    سنوات

    أفضل ما في المسرح البريطاني

  • التذاكر الرسمية

  • اختر مقاعدك

آخر الأخبار

مراجعة: النزل الأبيض، مسرح النهضة برلين ✭✭✭✭✭

نُشر في

بقلم

جوليان إيفز

Share

جوليان إيفز يراجع عرض نُزُل الحصان الأبيض المعروض حالياً في مسرح النهضة، برلين.

نُزُل الحصان الأبيض (Im Weissen Roessl)مسرح النهضة، برلين 5 نجوم احجز التذاكر عندما ظهرت هذه الأوبريتة الباذخة (أو الكوميديا الموسيقية) لأول مرة عام 1930، أصبحت ظاهرة عالمية.  وسرعان ما تُرجمت إلى الإنجليزية، ووُسّعت كثيراً بإضافات جديدة، ثم انتقلت في العام التالي إلى كوليسيوم لندن، حيث استمرت 651 عرضاً—وهو رقمٌ طويل آنذاك—وقدّمت مشهداً يكاد يكون اليوم غير قابل للتصوّر: طاقمٌ من 160 فناناً، وثلاث فرق موسيقية، وكورال ضخم.  ومن المرجّح أن كاميرون ماكينتوش لا يزال يحاول فهم كيف تمكّن العمل أيضاً من استرداد كامل ميزانيته البالغة 60,000 جنيه إسترليني قبل الافتتاح حتى.  وبألحانٍ رائعة لرافال بناتسكي وروبرت شتولتس وبرونو غرانيخشتاتن، وكلماتٍ مُحكمة وشاعرية لروبرت غيلبرت، ونصٍّ صاغه هانس مولر-آينغن وإريك شاريل اعتماداً على مسرحية أصلية لأوسكار بلومنتال وغوستاف كادلبرغ، فإنها شهادةٌ على تعاونٍ ناجح.  لكن آخر ما قد تكون سمعته عنها ربما كان حين كانت تظهر كهدفٍ لنكاتٍ عابرة عند ثنائي مثل هينج وبراكيت، بوصفها رمزاً لما اندثر من الماضي، وموضوعاً لسخريةٍ مُحرِجة. لا شيء من ذلك يهيّئك لما بعثه مسرح النهضة المغامر في برلين.  بعد أن كان مفاجأة الموسم الصيفي الماضي، يعود هذا أغسطس، ومن المؤكد أنه سيحظى بشعبية هائلة مجدداً.  لكن في صيغةٍ وأسلوب يبتعدان تماماً عن شكله الأصلي. بفرقةٍ لا تتجاوز تسعة ممثلين، يبدأ العرض كما ينوي أن يستمر: بقلب كل تصوّرٍ مسبق قد تحمله معك إلى المسرح رأساً على عقب.  في شبه عتمةٍ دافئة، يجلس أفراد الفرقة—بمزيجٍ من الأزياء النمساوية المعاصرة والتقليدية—على حافة الخشبة، تتدلّى أقدامهم نحو الجمهور، ويؤدّون أشهر لحنٍ في العرض، الذي كان يُعرف يوماً بأنه فالس صاخب يدفعك للهتاف، على هيئة تهويدةٍ هامسة لاهثة.  تتحمّس إحدى السوبرانو وتريد رفع الصوت، لكن بقية المجموعة تُعيدها إلى الانضباط: تلك هي النكتة الأولى في هذا الإنتاج—وهناك الكثير غيرها—غير أن جميعها يخدم الغرض الذكي ذاته: أن يجعلنا نتوقف ونُنصت وننتبه لما يحدث وكيف يتصرف الناس.  بهذه الطريقة نسمع كل كلمةٍ من النص المصاغ بعناية (كانت حنّة آرنت من المعجبين الكبار بغيليبرت، حتى إنها قارنته بشخصيةٍ بحجم هاينريش هاينه)، وندخل عالماً مترفاً من الخيال، حيث تتحقق الأحلام فعلاً.  ومع ذلك فهو أيضاً عالمٌ ينبغي فيه أن نكون واعين جداً بسلوكنا وتفاعلاتنا مع بعضنا البعض.  إنها افتتاحية لامعة للمخرج تورستن فيشر، أول ضربةٍ موفّقة من بين كثير من اللمسات التي تجعل هذا الإنتاج واحداً من أكثر ما شاهدت رسوخاً في الذاكرة. ومع ارتفاع إضاءة غيرهارد ليتّاو المتقنة، لا نرى فقط تصميم هربرت شيفر وفاسيليس تريانتاڤيلوبولوس الرائع للداخل الخشبي لنُزُل جبلي رحب النسب لكنه يظل بسيطاً وبيتياً، بل نرى أيضاً الفرقة الفولكلورية الخماسية على الخشبة التي ستأخذنا في رحلة موسيقية لا تُنسى: إنها أشبه بأوركسترا مصغّرة تضم البيانو، والأكورديون، والفيولا، والهارمونيكا (هاري إيرمر—وهو أيضاً المدير الموسيقي والمُرتّب)، والإيقاع، والسنتور، والفلوت (فولكر فراي)، والتشيلو، والبوق (يوهانس زيفيرين)، والكمان (أنجيليكا فيكل)، مع الكونترباص والتوبا (أوتفين تسِب/ديرك شميغوتسكي).  بين أيدي هؤلاء العازفين اللافتين، تمرّ الموسيقى—مع الحفاظ بأمانة على الخطوط الغنائية لأصوات الشخصيات (ومع لمحاتٍ عابرة أحياناً إلى بعض المقاطع الكورالية الكثيفة، حيث كان الانسجام السداسي أقرب إلى القاعدة منه إلى الاستثناء)—عبر تنوّعٍ مذهل من الأساليب والقوالب، يشمل كل شيء من الترانيم إلى الراب، مروراً بالفولك و"شلاغر" والروك أند رول، وبالطبع إيقاعات الأوبريتة الأوسترو-جرمانية المألوفة. إنها رحلة منعشة ومثيرة بقدر أي نزهةٍ في تلال وجبال زالتسكاميرغوت التي تحيط ببحيرة فولفغانغزي الصغيرة الجميلة، وعلى شاطئها الضيق كانت تستقر ذات يوم "الغراند هوتيل" الأنيق الذي يحمل العمل اسمه، وقد هُدم منذ زمن واستُبدل بمبنى هائل أنسب لاستيعاب آلاف الزوار المتعطشين للحنين الذين يتدفقون إليه كل صيف—وسُررت بأن أكون من بينهم.  لكن هذا العرض يتيح لك أن ترى أبعد من وهج الشمس على مياه البحيرة؛ يتيح لك أن ترى قلوب من يعيشون ويعملون هنا، ومن يمرّون مروراً عابراً في هجرتهم الموسمية.  والأبرز بينهم هو الشخصية المحورية—وأقوى سببٍ لمن يريد مشاهدة هذا العرض—سيغيسموند زويلتسهايمر البغيض: كاريكاتور فظّ لـ"الشبيسر" البرليني من الطبقة الوسطى، الذي يريد مرةً في السنة أن يهرب من قذارة المدينة الكبيرة وكآبتها إلى فردوسٍ ريفي... بشرط أن يبقى كل شيء—ونعني كل شيء تماماً—كما كان عليه في برلين.  استحالة تحقيقه لهذه الفانتازيا هي المحرك الأساسي لكوميديا الحكاية، ومن الممتع جداً أن تجلس في مسرحٍ مليء ببرلينيين يرون أنفسهم مُجسَّدين في هذه الشخصية ويضحكون لا على أهميته الذاتية وعناده فحسب، بل على أهميتهم هم أيضاً وعدم مرونتهم العنيدة.  في الواقع، يكفّ الأمر عن أن يكون مسرحاً، ويصبح أقرب إلى علاجٍ جماعي. حول هذه الشخصية الجاذبة—التي يمنحها رالف مورغنشتيرن مصداقية صاخبة في تجسيده المتقد (إذ يؤديه كمزيجٍ بين الملك لير ودون باسكواله)—يدور نظامٌ من بورتريهات شخصيات أخرى آسرة.  جوزيفا، صاحبة المكان (ويني بويفه، حضورٌ لا يُستهان به)، على استعدادٍ تام لخلط العمل بالمتعة، لكنها تلاعب اهتمام نادلها ليوبولد (أندرياس بيبر، عذب الصوت وسيم الملامح)، لصالح النزيل الأعلى مكانة اجتماعياً: المحامي الدكتور أوتو سيدلر (تونيو أرانغو الأنيق)، الذي يصادف أنه يمثل والد... زويلتسهايمر، الذي يطوّر بدوره اهتماماً بصاحبة النُزُل.  وتكتمل العقدة بنشوء عاطفة بين ليوبولد المرفوض وأوتيليه (أنيماري بروينتخن، السوبريت اللذيذة)، ابنة نزيلٍ آخر هو صاحب المصنع فيلهلم غيزِكه (تمثيل أكثر فظاظة لزخرف البرجوازية البروسية، بوريس ألجينوفيتش)، الذي يريد بدوره أن يزوّجها لزويلتسهايمر، محولاً منافسةً تجارية إلى اندماج.  وهكذا تُجهَّز الخشبة لتعقيداتٍ رومانسية كثيرة، ناهيك عن الفارس.  ويتداخل تسلسل الحكاية على نحوٍ مثالي مع سلسلةٍ من الأرقام الموسيقية الساحرة والمفعمة بالشخصية، التي تتكيّف معها رقصات كارل ألفريد شرّاينر ببراعة مع أنماط العلاقات المتبدلة وتقلبات الحظ، وتتزامن تماماً مع إيقاع فيشر المتقن في إدارة منعطفات الكوميديا وتقلباتها.  ويكتمل طاقم العمل المرن بنزيلٍ آخر هو البروفيسور هينتسلمن (فالتر كرايه)، وكليرخن ابنته (نادين شوري)، ومعجزة اليودل أنجيليكا ميلستر (في مجموعةٍ من الأدوار). ولا يلزمك أن تتحدث الألمانية بطلاقة لتتابع كل ذلك: فهناك شريط ترجمة إنجليزي يُعرض للجميع، وإن كان عليك أن تكون سريعاً في قراءته؛ فالحوار يتدفق سريعاً ومزدحماً بالنكات.  وهناك حتى ظهورٌ غامض للإمبراطور والملك السابق للنمسا-المجر، الأرشيدوق فرانتس-يوزف الثاني.  هذا "التجلّي" يكتسب طابعاً شبه صوفي، كطيفٍ من زمنٍ ولّى، يكاد يكون تدخلاً درامياً يُصلح الحبكة ويجعل النهاية السعيدة ممكنة.  وهو يعيد تذكيرنا بتلك الافتتاحية الموشّاة بالظلال: نحن نتأرجح هنا عند فولفغانغزي على حافة هذا العالم وعالمٍ آخر، عالم سعادةٍ خالصة نفقد فيه قلوبنا، والذي—حين نغادره—يفتقدنا بدوره في لوعة فراقٍ حلوة مُرّة متبادلة.  وكحال فعل الجماع نفسه، فإن حزن اكتمال عطلتنا لا يزيد إلا من تعميق تقديرنا اللذيذ لبهجتها ويعزز شوقنا إلى تكرار التجربة.  الصيف القادم!

احجز تذاكر نُزُل الحصان الأبيض

شارك هذا الخبر:

شارك هذا الخبر:

احصل على أفضل عروض المسرح البريطاني مباشرةً في بريدك الإلكتروني

كن الأول للحصول على أفضل التذاكر، العروض الحصرية، وأحدث الأخبار عن مسرح ويست إند.

يمكنك إلغاء الاشتراك في أي وقت. سياسة الخصوصية

تابعونا