آخر الأخبار
مراجعة: الصبي اليهودي الواحد، استديوهات ترافالغار 2 ✭✭✭
نُشر في
بقلم
راي راكام
Share
يراجع راي راكهام مسرحية ستيفن لوتون One Jewish Boy التي انتقلت الآن إلى Trafalgar Studios 2 حيث تُعرض حتى 4 أبريل 2020.
One Jewish Boy
Trafalgar Studios 2
3 نجوم
One Jewish Boy، نجاح ستيفن لوتون في مسارح لندن البديلة، انتقل إلى الوست إند ويستعرض لحظات مفصلية على امتداد علاقة استمرت عشر سنوات بين رجل يهودي وامرأة غير يهودية من خلفية عِرقية مختلطة. ومن خلال لعبٍ مدروس على التسلسل الزمني والحكاية، تقفز هذه المسرحية غير الخطية إلى الأمام ثم تعود إلى محطات مختلفة من العلاقة، وفيها الكثير مما يستحق الاحتفاء. لكن، للأسف، لا تُخفي فضائلها العديدة بعض العيوب الجوهرية تماماً.
جيسي، «الفتى اليهودي اللطيف» من هايغيت (روبرت نويمارك-جونز في أداء متألق ونابض بالحياة) وأليكس (آشا ريد؛ واثقة في آنٍ ومبهجة الهشاشة في آنٍ آخر) يحاولان شق طريقهما لعلاقة وسط ضغوط الحياة اليومية، ثم تحديات الأبوّة المقبلة، حين يقتحم زئير معاداة السامية القبيح حياتهما التي كانت آمنة. كُتبت One Jewish Boy كردّ فعل عاجل على الارتفاع الحقيقي والعالمي لمعاداة السامية، وترتكز على اعتداء يتعرض له جيسي (وإن كنا لا نراه بالكامل على المستوى الجسدي) لكنه منسوج مجازياً في نسيج العرض، عبر ما يُقال وما لا يُقال، ثم من خلال حركة جسدية آسرة وتشكيل بصري محكم. هناك إخراج دقيق ومقتضب من سارة ميدوز يحافظ على إيقاع هذا العمل الثنائي السريع، إلى جانب تصميم ديكور وإضاءة «على الموضة» من جورجيا دي غراي وجاك وير؛ وكلاهما يبرزان جمال البساطة ورشاقة الشكل. بصرياً، العمل راهن ويشعر بالضرورة والآنية؛ حضري ومتسق. ولا شك إطلاقاً في خبرة الفريق خلف الكواليس.
غير أن نص لوتون نفسه يواجه بعض الإشكالات. تفتتح المسرحية بشخصين يتجادلان، ثم تعود إلى جدالٍ ما في كل مشهد تقريباً بعد ذلك، مع عدد قليل جداً من اللحظات التي تقدّم شيئاً آخر. والنتيجة أنها تقترب أكثر مما ينبغي من خلق لا مبالاة لدى الجمهور تجاه كل شخصية، رغم الجهد الحقيقي الذي يبذله الممثلان لجعلهما محبوبين. وعند استكشاف جنون الارتياب الذي يلتهم جيسي لدى نويمارك-جونز؛ والممتد من أثر اعتداء سابق معادٍ للسامية؛ ثمة بالفعل لحظات ذات قوة واهتمام حقيقيين. لكن في كتابته كخطيب ثنائي/حدّي بهذا الشكل، لا يكاد يوجد وقت للتقاط الأنفاس قبل أن يعود الاثنان إلى الجدال مجدداً. وهذا لا يعمل في حميمية Trafalgar 2، وفي بعض اللحظات قد يُعذر الجمهور إن ظنّ أنه تعثر مصادفة في شجارٍ محرج بين زوجين يعرفهما بالاسم، لكنه بالكاد يعرفهما حقاً. وفي لحظات الخفة، يظل العمل آمناً نسبياً: «أنا مهووس بـ Rightmove، كأنه Tinder للمتزوجين»، يقول أحدهما، وفي موضع آخر يُشار إلى أن مشاركة السكن قد تبدو «لطيفة»، لكنها تفتقر إلى «حمّام خاص». هذه الخفة المصطنعة تقف على النقيض تماماً من غضب معظم المسرحية وسمّيتها؛ إلى حد يجعلها تبدو مفككة وبلا وظيفة.
لا شك أن المسرحية توجّه لكمة عاطفية قوية، وهي مصنوعة بإتقان على يد فريق إبداعي وتصميمي موهوب، وتُقدَّم بأداء جميل من ممثلين بارعين؛ لكن بجعلها أسيرة اللحظة الراهنة إلى هذا الحد، ومع اقترابها أحياناً من دراما الصابون، لم يفكر لوتون بما يكفي في مستقبلها. إنها، في النهاية، مسرحية جيدة تستحق المشاهدة.
احصل على أفضل عروض المسرح البريطاني مباشرةً في بريدك الإلكتروني
كن الأول للحصول على أفضل التذاكر، العروض الحصرية، وأحدث الأخبار عن مسرح ويست إند.
يمكنك إلغاء الاشتراك في أي وقت. سياسة الخصوصية