리뷰: 소호 신더스, 채링 크로스 극장 ✭✭✭✭

차링 크로스 극장 2019년 10월 28일 4성 티켓 예매

이 쇼의 넘치는 매력은 현대의 이야기와 우리 시대의 우화를 동시에 표현합니다.  당신이 알고 있는 몇 안 되는 새로운 뮤지컬 중 이런 이야기가 있을까요?  신데렐라 이야기를 성전환하여 재해석한 작품으로 화려하면서도 친숙한 런던을 배경으로, 재치 있는 관찰과 유머로 가득 차 있으며, 조지 스티일즈와 앤소니 드류의 아름다운 노래가 곁들여져 있습니다.  다가오는 축제 시즌 동안 이 극장에서 상연되며 전통이나 패러디 팬토마임을 뛰어넘는 만족스러운 대안이 될 것입니다 - 여전히 현재의 뜨거운 정치적 기후에 깊숙이 발을 디딘 채로.  성 정체성, 공공 생활의 기준, 부패, 탐욕, 미디어 셀러브리티라는 주제는 2011년 처음 공연되었을 때만큼 오늘날에도 신선합니다.  이 프로덕션은 또한 영국 뮤지컬 극장의 훌륭한 핵심 강점을 기념하는 멋진 작품입니다: 협업, 헌신, 탁월함.  드라마와 공연 모두에서 성공적입니다.

이완 길리스와 단원들. 사진: 파멜라 레이스

이 좁은 230석 극장의 무대는 활기 넘치는 주로 젊은 16명의 출연진으로 채워져 있으며, 사라 모리슨 음악 감독의 갤러리에 있는 네 명의 음악가보다 훨씬 큰 소리를 내는 밴드의 연주에 맞춰 노래하고 춤추고 있습니다: 오케스트레이션은 놀랍습니다.  떠오르는 감독-프로듀서 윌 키스 (그리고 그는 또한 뛰어난 안무가이기도 하다)는 3년 전 서더크의 새로운 유니온 극장에서 이 작품을 처음 연출했습니다.  그때부터 그의 비전은 훨씬 성숙해졌습니다.  그는 이번 새로운 시도에서도 그의 팀 중 일부를 데려왔으며, 특히 클로드와 함께 프로듀싱 팀에 합류했습니다. 그는 당시 '못생긴 자매'였던 미카엘라 스턴.  놀랍게도 카일 토비와의 협력으로 단 3개월 만에 이 작품을 준비해 오프 웨스트엔드로 진출했습니다. 훌륭한 작품이며 프로듀싱 데뷔작으로서 야심차고 매력적이며 시기적절합니다.

미카엘라 스턴과 나탈리 하먼. 사진: 파멜라 레이스

저스틴 윌리엄스의 도시의 느긋함이 담긴 세련된 디자인 - 배우들은 청록색, 자주색 핑크, 베이지를 연상시키는 컬러 속에서 돋보이나 강한 인상을 주며 아름답게 꾸며져 있습니다.  또한 바쁜 일정 속에서도 안무가 아담 헤이그는 단 일주일 반 만에 기적을 일으켜 키스의 지시에 움직임이 조화를 이루고 있습니다.  세부 사항의 매력 중 하나는 이 제작의 영광 중 하나입니다: 각 개인 조합원의 캐릭터가 고유의 이야기를 전달하고 있으며, 무대에서 지속적으로 매력적인 요소가 없는 경우는 없습니다.  잭 웨어는 쇼 비즈니스의 화려함과 자연주의적 현실주의를 결합한 세련된 조명으로 무대를 장식합니다.

소호 신더스의 출연진. 사진: 파멜라 레이스

훌륭한 공연도 많이 볼 수 있습니다.  타이틀 역할의 루크 바이어는 방금 훌륭한 대체 역할인 '제이미'로서 대중의 관심을 받고 있으며, 여기서는 감동적인 웨스트엔드 기회를 노리며 지나간 신더렐라 캐릭터의 매력적인 변신을 펼칩니다: 그는 스티일즈와 드류가 자신의 캐릭터에게 준 놀라운 노래와 함께 최고의 모습을 보여줍니다 - 그의 '유리 슬리퍼를 만들지 않는다' 공연은 강렬한 드라마틱한 순간으로 끌어올립니다.  반대편에서는, 버튼스가 '벨크로'로 변신하여 오프 웨스트엔드 스타인 밀리 오코넬이 유능하고 상상력 있는 아네 보린으로 주목받으며, 자신만의 상상력과 권위를 발휘하여 역할을 조화시킵니다.  그들의 치밀한 호흡은 제작의 성공에 대한 열쇠입니다.

밀리 오코넬. 사진: 파멜라 레이스

그의 삶의 다른 남자들로, 신더의 두 사랑은 - 캠페인 자금 책임자 로드 벨링엄 역의 크리스 콜먼과 양성애 정치인 제임스 프린스 역의 루이스 애스퀴스로 항상 메시지를 전달합니다; 그러나 무대는 오히려 클로드와 그의 똑같이 끔찍한 자매 다나 (나탈리 하먼), 그들은 저속한 유머와 거친 목표를 뽐내며 그들의 목표를 표현하는데서 진정한 즐거움을 얻습니다.  그러나 더 흥미로운 역할은 윌리엄 조지, 이완 길리스의 뛰어난 캠페인 고정 내역으로, 예측이 불가능한 길로 나아가는 역할을 맡고 있습니다: 두 번째 막의 'The Tail That Wags The Dog'은 S&D의 가장 걸작 중 하나이며, 키스와 헤이그가 당연히 쇼의 중심에서 그들로 만들었습니다.  한편 토리 하그리브스는 프린스의 삶의 또 다른 사랑, 마릴린 플랫을 매우 설득력 있게 연기하며, 멜리사 로즈는 프린스의 관리자의 조수 사샤로서 작은 성공을 거둡니다.

밀리 오코넬과 토리 하그리브스. 사진: 파멜라 레이스

앙상블은 놀랍도록 역동적이며 다른 누구보다 바쁩니다: 벤 다르시, 사바나 리드, 루크 번, 로라 풀렌지, 대니 레인, 제이드 베일리, 토마스 볼.  이 모든 사람들이 원래 아이디어를 기여할 수 있었으며, 그들의 역할을 '배경' 그 이상으로 만듭니다: 다른 캐릭터 주위의 도시로서 존재하며, 그들의 무대 출연 각 순간이 세심하게 따라져 잘 구성되어 있습니다.

여기에는 많은 등장인물들이 있으며, 이는 줄거리의 어느 정도의 복잡성을 암시하며, 이것이 드류가 엘리엇 데이비스와 함께 작가로서 직면한 도전 중 하나입니다.  그들은 꽤 잘 해냈지만 두 사람 모두 주로 극작가는 아닙니다, 이것이 드러납니다: 대본의 극작적 초점은 종종 모호합니다 - 예를 들어 결론이 벨크로의 손에 놓여 있습니다.  왜?  작가들이 그것에 대한 이유가 있었겠지만, 그것이 극적으로 만족스러운 이유일까요? 나는 그것이 로비의 역할(신더의 대역)을 결정적으로 약화시키는 정도를 강조한다고 생각합니다. 우리는 이것에 대한 모델이 있습니다: 1980년대 비비안 엘리스의 '미스터 신더즈'이 놀랄 만한 성공을 거둔 부활판이 있었습니다. 그 1920년대 스푸프에서 작가들은 클리포드 그레이와 그레이트렉스 뉴먼은, 지미 랭카스터의 (원작에서 바비 하우스가 맡은 역할) 직접적인 극적 결정이 모든 것에 따라 결정했습니다.  그들의 주요 목표 역시 명확하게 고정되었습니다: 영국 계급제도를 풍자하는 것이었습니다.  여기의 문제는 로비에게 그런 주도권이 주어지지 않는다는 것입니다, 그는 주로 반응적인 인물에 머물고 있으며, 주도적으로 사건을 이끌어갈 수 없습니다 - 그는 다른 사람들의 리드를 따르고, 사건을 이끌지 않습니다; 또한 이 이야기를 재해석하는 제작에도 명확히 식별된 목표가 없습니다.

하지만, 키스와 헤이그의 제작에서의 번잡함과 에너지는 아마 덜 주의력이 있는 관객들이 그러한 문제를 떠올리지 못하게 할 것입니다.  아마도요.  이 아름답고 짜릿한 쇼에서 끌어낼 것이 많습니다, 감미로운 정서가 사회 비평으로 가득 차 있으며.  그리고 노래는 훌륭합니다.  즐기세요!

소호 신더스는 2019년 12월 21일까지 공연됩니다