리뷰: 사랑, 사랑, 사랑, 리릭 해머스미스 런던 ✭✭✭✭✭

줄리안 이브스가 리뷰한 마이크 바틀렛의 Love, Love, Love 현재 런던 리릭 해머스미스에서 레이첼 오리오던이 연출합니다.

Love, Love, Love 리릭 극장, 해머스미스,

2020년 3월 11일

5점 만점

예매하기

정말 웨스트엔드급 히트작입니다! 레이첼 오리오던의 마이크 바틀렛의 중산층 생활 장면 연출은 멋지고 재치 있으며, 감정적으로 복잡하고 도덕적으로 모호한 국가의 초상을 그립니다. 특히 레이첼 스털링의 놀라운 연기는 단독으로도 이 공연의 티켓을 금방 구하기 어려울 것이라는 반응을 보장합니다.

효과적으로, 이는 가장 훌륭한 영국 전통의 3막 연극입니다. 하지만 바틀렛은 이런 익숙한 형식을 산드라(스털링)와 헨리(패트릭 놀스)의 로맨스의 세 가지 결정적 단계를 통해 새로운 영역으로 가져갑니다. 1967년에 설정된 첫 번째 막에서는, 첫사랑이 어둑한 아파트에서 산드라라는 19세 소녀와 그녀의 데이트 상대인 니콜라스 번즈의 음울하고 약간 상스럽게 노동자 계급인 케네스 친구의 우연한 만남으로 꽃을 피웁니다. 그녀는 그들의 좁다란 거실에 분주하게 핀터식 대화를 나누는 상황에 숨 막히는 60년대 신선한 바람을 불어넣습니다. 조안나 스코처의 멋진 곡선형 60년대 TV 세트 프레임 속에 담긴, 이 작품은 어느 '오늘의 연극'이 될 수도 있습니다.

그런 다음, 두 번째 막은 서브 도시 레딩의 파스텔 오렌지와 녹색 리셉션 1의 타차이트 시대의 윤택한 안락함 속으로 우리를 이끌어갑니다. 여기서, 두 명의 시끄러운 학교 아이들, 10학년 제이미(정확한 마이크 노블)와 예술적으로 음울한 로즈(불타오르는 이사벨라 런플랜드)가 싸우고 비방합니다. 헨리는 명목상으로는 이 저택의 주인이지만, 모든 것을 결정적으로 주관하는 이는 놀라운 파워 드레스를 입고 위아래로 끌리며 앉아있는 산드라입니다. 이곳에서 작품은 개인주의적인 기세를 진정으로 찾고, 외도와 아이들에 대한 쌍금팬의 집착에 촛점을 맞추며, 스코처가 1990년 TV 세트 프레임 안에 모든 것을 설정합니다.

중간 막의 코믹한 장난기 이후, 작품의 마지막 에피소드에서는 보다 심각하고 드라마틱한 단계로 나아갑니다. 또 다른 형태의 사랑이 머리를 듭니다. 단호한 사랑입니다. 이를 위해, 무대는 넓어지고 평평해지며 만연한 스마트폰의 형태로 변화합니다, 왜냐하면 우리는 이제 2011년에 있기 때문입니다. 여기서 세대 간에 건널 수 없을 정도의 간극은 그 어느 때보다도 큰 것으로 보입니다. 이곳에서 대본은 폭력적으로 떠들썩한 코미디와 고통 사이를 가장 치열하게 전환하며, 풍족하고 은퇴한 사람들의 냉담하고 비어있는 웅장한 허식을 배경으로 하여 바틀렛이 신비와 긴장감을 잘 다룰 수 있음을 보여줍니다.

사이먼 슬레이터의 웅장한 사운드트랙과 폴 키건의 세련된 조명과 함께, 이 전체 제작은 오리오던이 리릭, 해머스미스를 전보다 더 고급스러운 영역으로 이끌어가고 있음을 분명히 외칩니다. 좋아요!

사진: 헬렌 메이뱅크스