レビュー: ジキル＆ハイド、プラットフォーム・シアター ✭✭✭

ジキルとハイド

プラットフォーム・シアター

2015年7月29日

3つ星

この作品を退屈と非難する人はいないでしょう。ジョナサン・ホロウェイのプロダクションは、スティーブンソンのオリジナル小説を大胆にアレンジし、新しい時代に舞台を移し、新しいキャラクターとテーマを紹介しています。

ジキル博士はもはやスーツを着た地味な男ではありません。代わりに、東ヨーロッパ出身の女性研究者です。戦中の言葉にできない（そして明確にされない）虐待によって心に傷を負い、研究と新しいキャリアに没頭するためにイギリスにやってきます。19世紀のイギリスが独立した女性医師を受け入れないと感じ、彼女は『十二夜』のヴァイオラのように男装してしまいます。しかし、悲劇的なことに、彼女は演技の方法を新たなレベルに引き上げ、最も恐れていたテストステロンの怪物—あるミスター・ハイドに徐々に変身してしまうのです。

このコンセプトは大胆で興味深いものであり、ある人の手にかかれば完全に失敗する可能性もありました。しかし、十分に新鮮でよく実行されているため、新しい性別のテーマは自然でオリジナル—元来の対立と二重性の寓話—に調和しています。対話はスティーブンソンのペンから生まれたのではないかと思わせるほど流動的で鋭く、新しいプロットラインであるジキルの不運なイギリス紳士とのラブストーリーも魅力的で、素晴らしい演技が光ります。

しかし、物語は出版社が原稿を買おうとする物語の枠組みの中で展開され、この部分はしばしば余分に感じられ、劇はおそらくこれなしで強くなっただろうとも感じます。また、時としてアイデンティティに混乱を来たしています。脚本には中国に関する少数の言及があり、舞台上部には美しい中国のランタンもありますが、これらはプロダクションの歴史（イギリスと香港の共同作品）を考えれば理解できるものの、少し無理やり感があり、十分に発展していないように感じます。

オリビア・ウィンターリングの主役の演技は引き込まれ、多層的です。必要な時には破壊的にセクシーで魅惑的ですが、同時に、その人の中にいる悪役に変貌する際には狂気と恐怖をも感じさせます。ウィンターリングが劇中でトラップドアに走り込んで飛び込んだとき、それをどうやって怪我なくやり遂げたのか今も考えさせられます！

ジキルの愛の相手であるヘンリー・アッターソンも、マイケル・エドワーズが繊細に演じていました。彼の演技は、愛する女性を支援し法律の側にいることの間で揺れる、優しいが悩める男性をうまく表していました。特に彼の狂った婚約者から身を引こうとするシーンでのコメディーのタイミングは見事でした。

とはいえ、来客役の一部のキャストの抑揚に問題があり、スクリプトの質が時折隠されてしまったことは否めません。第二言語での演技は壮大な試練であるに違いない（私は一つの言語でさえ満足にできません！）ので言うのはつらいことですが、目立ちました。

アンサンブルの中には、多くのパートと楽器を巧みに操る強力なパフォーマンスがありました。音楽の間奏は見事に実行され、適切なトーンを打っていましたが、ショーの唯一のダンスナンバーは乾燥氷と多くの体によって見えにくく、あまり成功を収めていませんでした。

ニール・アイリッシュのステージは謎に満ちており、トラップドアやはしごの類がたくさんあり、賢明な回転ドアは背後のセットをタイトルキャラクターのように頻繁に変えることができました。衣装もまた派手で色彩豊かで、ジキルとハイドの変身と様々な感情を様々な興味深い衣装で表現していました。

『ジキルとハイド』は決して陳腐に感じられず、多くのリメイクに存在する罠を回避しています。代わりにそれは知的で創造的なプロダクションであり、全体として完璧に演出され、演じられ、監督されています。

『ジキルとハイド』は2015年8月8日までプラットフォーム・シアターで上映中