レビュー：男性キャストのHMSピナフォア、リッチモンド劇場 ✭✭✭✭

オールメール版『H.M.S.ピナフォア』

2016年6月14日（火）

星4つ

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サーシャ・リーガンによるオールメール版『H.M.S.ピナフォア』は、軽妙でありながら思いがけず胸を打つ、実に楽しい観劇体験だ。リッチモンド・シアターの豪奢でふかふかの装飾とは対照的に、このプロダクションは簡素で創意に富み、決して気取らない。鉄製の二段ベッドが3台、メスボックスが6つ、少しのロープ、そしてたっぷりの想像力——それだけでアンサンブルは、恋と社会的駆け引きのとびきりおバカで痛快な物語を編み上げる。ギルバートの荒唐無稽な台本とサリヴァンの耳に残る楽曲にも概ね忠実。完成度が高く、巧みに仕上げられたこの上演は、リッチモンドまで足を運ぶ価値が十分にある。

同様に再解釈された『ペンザンスの海賊』や『ミカド』を手がけてきたリーガン。本作は2014年に大規模ツアーも行った再演で、彼女が“当たり”の方程式を見つけたことを改めて証明している。つまり、容姿も実力も備えた若者たちが、すでに荒唐無稽なギルバート＆サリヴァン（G&S）の筋立てをさらに茶化しつつ、美しく歌い上げる——これが効くのだ。ショート丈のパンツにニーハイソックスがこれでもかと登場し、客席の笑いは次第に大きくなって、目が回るような多幸感へと膨れ上がり、終演後には幸せな余韻が残った。オーランドの事件の後に観る『H.M.S.ピナフォア』は、演劇が体現する表現の自由を証言する作品として、とりわけ切実に響く。男性同士が向かい合って演じる繊細な瞬間は、LGBTQ+コミュニティに対して行われた悲劇の余波の中で、いっそう胸に迫るものがあった。

『H.M.S.ピナフォア』には称賛すべき点が山ほどあるが、今夜いちばんのお気に入りはキャプテン・コーコラン役のニール・ムーアズだ。G&Sに求められる、目を見開いたような突飛で熱狂的なエネルギーを見事に体現し、第四の壁を破って観客にウインクしたり、わざとらしく口元を作ったりと、できる限り自由奔放に遊んでみせる。そのたびに客席は大喜びだった。リチャード・ラッセル・エドワーズは、寸分違わぬスラップスティックと絶妙な間のコメディで、卓越した“芝居上の小技”を何度も繰り出していた。恋人役のトム・シニア（ラルフ）とベン・アイリッシュ（ジョセフィーン）は、（皮肉にも“ストレートな”）温かな芯を担い、周囲が存分に道化に徹する土台をつくる。さらにバターカップ役のデイヴィッド・マッケクニーが、熟練の役者ならではの品格と洗練を座組にもたらしていた。

音楽監督リチャード・ベイツの手腕も見事で、ともすれば反復的になりがちな旋律から多彩な表情を引き出し、ポップカルチャーを匂わせる小粋な装飾で笑いも随所に仕込んでいた。唯一の難点を挙げるなら、キャストの一部が歌う際に母音がややアメリカ寄りに広がること。英語の“訛り”が、「イングランド人であるとは何か」を映すオペレッタの中では、どうにも場違いに感じられる。個人的には、カウンターテナーやテナーは、もっと作り込まれていない、より純度の高い合唱的な響きのほうが好みだし、音楽そのものも（そうした響きに）よく馴染むと思う。

この『H.M.S.ピナフォア』は、大きく変わった社会を見つめ直しつつ、なお進化を続け、自己検証をやめてはならないのだと私たちに促す。階級とヒエラルキーに取り憑かれたヴィクトリア朝社会をあざ笑うギルバートの風刺は、現代のイギリスで若者が直面する問題から、驚くほど遠くない。階級でなければ、人種、ジェンダー、あるいはキャリア——人は何かしらであなたを定義しようとする。けれどもこの卓越したパフォーマーたちは、スカーフの角度を変えるだけ、髪をさっと払うだけといった小さな仕草で、他者からの見え方などいとも簡単に変えられるのだと、品のあるユーモアで示してみせる。リジー・ギーの振付は、こうした変化を見事に後押しし、いかにも“保守的に見える”リッチモンドの客層も、最初から最後まで大喜びだった。

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