JUEVES DE RECUERDOS: Oliver Towse

Este jueves hablamos con Oliver Towse, estrella de la producción inmersiva de The Great Gatsby.

Oliver Towse en The Great Gatsby. Foto: Helen Maybanks 1) ¿Cuál fue el primer espectáculo que hiciste de niño y qué fue lo que te metió en el mundo del teatro?

Uno de los primeros espectáculos que hice fue Les Mis con una compañía amateur; debía de tener unos 13 años. Hacía de un pequeño granjero en la primera escena, cuando Valjean se está quejando de algo.

Mi amor por la interpretación empezó mucho antes, pero recuerdo que durante “Bring Him Home”, el actor que hacía de Valjean salió al escenario con un vaso de agua y lo tenía puesto como atrezzo para poder beber a mitad de escena, porque le costaba llegar a las notas agudas. Me pareció genial. Ahora somos muy buenos amigos y hemos hecho muchos trabajos juntos desde entonces; la historia del agua siempre sale.

2) ¿Cuál es tu proceso cada noche para meterte en el personaje?

El trabajo del personaje siempre es parte de ti, no solo justo antes de salir a escena, sino desde que te despiertas. Tienes que hacer tus comprobaciones, como cuando abres una tienda por la mañana o te preparas para abrir un bar.

Haz tus comprobaciones, quita el polvo, colócate en el mejor lugar posible para estar listo y recibir lo que venga.

Antes de que empiece la función, mantén la energía arriba; no dejes que la mente se vaya al futuro ni al recorrido de la obra. Piensa solo en el presente: dónde estás, con quién estás y qué es lo primero que tienes que hacer.

Tus compañeros de reparto son tus mayores aliados: concéntrate y tómatelo en serio.

3) ¿Cómo fue el proceso de ensayos de The Great Gatsby, siendo un libro tan conocido? ¿Difiere mucho del libro, y había presión por asegurarse de que estuviera “a la altura” para los fans?

El libro es la Biblia; si te alejas de eso, en algo como The Great Gatsby te quedas completamente fuera de lugar.

Desde el primer día de ensayos hasta mis últimas funciones, el libro siempre estaba al alcance de la mano.

Fitzgerald te lo da todo; los detalles están ahí, solo hay que encontrarlos. Todo lo que necesitas está en esas páginas. Tanto yo como el actor que interpretaba a Nick estábamos constantemente hablando del texto y probando cosas nuevas que habíamos encontrado en el libro. Es una historia preciosa y los personajes son tan complejos… nunca vas a completar ese “jefe final” de entender del todo al señor Gatsby. Pero cuando asumes un papel como Jay, tienes que estar preparado para atascarte y frustrarte a veces, te lo digo gratis. ¡Ja!

4) ¿Cómo describirías la cualidad inmersiva del espectáculo desde la perspectiva de un actor? 

Oh, es divertidísimo: una energía totalmente distinta y un conjunto de habilidades diferente cuando se trata de trabajo inmersivo.

No hay descanso, no hay bambalinas, no hay backstage.

19:30 se levanta el telón, 22:00 baja el telón

Tienes un pequeño respiro en el descanso, haces check-in con regiduría, pero aparte de eso, estás en escena, y me encanta. Como intérprete, te pone a prueba constantemente: mantén la pelota en el aire o te van a pillar y te vas a quedar en evidencia. En cuanto un espectador ve un destello de “Oli”, toda la ilusión se pierde en ese instante; les estropea la experiencia. La inmersión va de suspender la incredulidad; nosotros, como intérpretes, les ayudamos a conseguirlo y a que siga avanzando, para que al final el público ni tenga que pensar dónde está: simplemente está ahí y lo está disfrutando.

5) Cuéntanos uno de tus mejores/más divertidos recuerdos del espectáculo.

De verdad que hay demasiados como para elegir solo uno. Formar parte de este espectáculo me ha cambiado la vida. Voy a trabajar cada día y me encanta mi trabajo; me encanta la gente con la que trabajo. Eso es rarísimo.

El público me regala algunos de los recuerdos más divertidos: la gente, ese miedo cuando conectas con ellos que se derrite y se convierte en alivio, y luego en risas y alegría… momentos preciosos.

Con Gatsby, además, el ambiente ya está preparado para ellos: sé quien quieras ser en este momento. Son los años 20, y cuando la gente lo abraza, lo toma y se lanza… madre mía, ¡nos lo pasamos en grande!

6) ¿Cómo has mantenido la creatividad durante el confinamiento?

He estado leyendo mucho; me he metido a saco con las charlas TED y, por supuesto, Tiger King.

Yo no soy escritor, así que aún no me he lanzado por ese lado, pero sé que muchos creativos han recurrido a la pluma en estos tiempos.

La verdad es que he disfrutado mucho del confinamiento: ha dado tiempo, que es algo raro. Además, todos hemos estado en el mismo barco; hay algo bonito en eso.

7) ¿Qué tres cosas podemos encontrar siempre en tu camerino?

Café, whisky, un libro.

8) Si tu vida fuera un espectáculo, ¿cómo se llamaría y por qué?

El agujero en mi bolsillo.

9) ¿Cuáles son, para ti, las principales diferencias entre trabajar en cine y en teatro? ¿Tienes preferencia?

Para mí, en un bolo de teatro estás mucho más cerca de la gente con la que trabajas; desarrollas y creas una pequeña familia.

Rara vez he sentido eso en un rodaje (aunque no puedo hablar por rodajes épicos de un año). Me ha encantado el trabajo que he hecho y la gente con la que he estado en cada set, pero sin duda los rodajes tienen un punto más serio. El tiempo es tan importante en un set que creo que el ambiente es diferente; no necesariamente es algo malo.

10) Si pudieras darle algún consejo a tu yo más joven, que estaba empezando en la industria, ¿cuál sería?

No te tomes demasiado en serio.

Trabaja tan duro como lo he hecho yo.

No robes esa barrita de Mars de la tienda del pueblo: sigue siendo incómodo entrar, incluso cuando tienes 30.

The Great Gatsby reabre el 1 de octubre de 2020. ¡Reserva ya!