RESEÑA: Folk, Frinton Summer Theatre ✭✭✭✭✭

Paul T Davies reseña Folk, actualmente en cartel como parte de la Frinton Summer Theatre Season 2023.

FolkFrinton Summer Theatre25 de julio de 20235 estrellas Sitio web de Frinton Summer Theatre Aquí, en Frinton Summer Theatre, llega apenas la segunda producción de la obra de Nell Leyshon tras su estreno en Hampstead. Es una pieza preciosa, magníficamente escrita, que recibe aquí una producción extraordinaria, con una dirección excelente de Emily Raymond que extrae cada matiz de la historia. En el centro está la tradición del canto folk, donde las hermanas Louie y Lucy, recientemente en duelo, interpretan las canciones que su madre compuso y cantó. En la vida de Louie irrumpe Cecil Sharp, un músico profesional que quiere grabar las canciones para la posteridad. Él adapta y publica el material, sin el permiso de Louie ni reconocer su autoría, y eso abre un debate fascinante y apasionado sobre la propiedad y la tradición oral —y aural— de la canción. El viaje narrativo sigue a Louie desde una chica tímida y destrozada por el dolor, que ni siquiera puede mirar a Sharp cuando le canta por primera vez, hasta convertirse en una mujer lo bastante fuerte como para encontrar su propia voz, mirarle a los ojos y decirle que lo que hizo estuvo mal. Hannah Traylen está extraordinaria como Louie: su hermosa voz atrapa al patio de butacas y su pasión enciende el espacio. Como su hermana, la sensata y práctica Lucy, Gemma Sutton está igual de bien, ofreciendo un retrato realista de la dura vida del campo. William Oxborrow está excelente como Sharp, convenciéndonos de que sus intenciones no eran maliciosas, sino demasiado entusiastas e ingenuas; ver cómo Louie pincha su pomposidad es un auténtico placer. Ben Castle-Gibb cumple con solvencia en el papel, algo poco desarrollado, de John, pero deja muy clara la explotación de las hermanas: se queja de que no cosen guantes lo bastante rápido, utiliza a Lucy como amante de conveniencia y después emigra a Canadá sin ella. En la segunda mitad hay una secuencia sobresaliente cuando Louie guía a Sharp por el paisaje de una canción, y me hizo pensar en el debate actual en torno a la IA. La tecnología nunca escribirá nada tan hermoso como esta obra; como Sharp, siempre quedará atrapada en los raíles. El precioso diseño de escenografía de Sorcha Corcoran y la iluminación de Pip Thurlow crean la atmósfera perfecta, y el apoyo musical y vocal de Pat Whymark permite que la tradición folk ocupe el centro del escenario. El dúo final de las hermanas mantuvo al público en un silencio absoluto y, después, en pie. Es una joya: ¡os animo encarecidamente a verla! Hasta el sábado 29 de julio.