RESEÑA: Emilia, Disponible en Streaming ✭✭✭✭✭

Paul T Davies reseña Emilia, que tras una temporada en el Shakespeare's Globe, seguida por una temporada en el West End, ahora se transmite online hasta el 24 de noviembre.

Foto: Helen Murray Emilia Disponible en streaming hasta el 24 de noviembre Míralo aquí

5 Estrellas

Quizás uno de los pocos beneficios de este año ha sido la transmisión de teatro, lo cual, sin duda, afectará cómo se entregan las futuras representaciones a una audiencia. A veces me pierdo una producción debido a finanzas limitadas, la temporada se agota antes de que tome una decisión o el tiempo se me escapa. Qué alivio que finalmente he visto la extraordinaria obra de Morgan Lloyd Malcolm que redefine una era, reescribiendo la historia y el libro de reglas. Trasladada desde el Globe, esta grabación se realizó con fines de archivo, nunca para el público... hasta que la pandemia cambió las reglas, y aquí está un perfecto antídoto para la melancolía del segundo confinamiento. Sí, el sonido es deficiente en algunos momentos, pero a veces se debe al “crisol de energía” creado por la audiencia entusiasta, y el diseño de Joanna Scotcher se muestra de manera excelente. ¿Quién era Emilia Bassano, supuestamente la dama oscura de los sonetos de Shakespeare? Que se sepa tan poco sobre ella le da a Malcolm una libertad tremenda para crear una historia emocionante y estruendosa no solo sobre ella, sino sobre mujeres oprimidas.

Foto: Helen Murray

Como dice el tutor de danza de la corte, “Damas, ¿estamos listas para arrasar?” ¡Y SÍ lo están! Un conjunto excepcional de talentos, tanto intérpretes como músicos, no hay debilidad en el elenco. Como las tres Emilia de juventud, mediana edad y mayores, Saffron Coomber, Adelle Leonce y Clare Perkins manejan las transiciones magníficamente, creando un solo personaje que crece y se desarrolla a medida que avanza la obra. Hay actuaciones asombrosas de personajes como Jackie Clune como el pomposo Lord Thomas y la valiente Eve, Charity Wakefield un soberbio William Shakespeare, (¿Cuánto de su trabajo le robó? En Otelo, la mejor amiga de Desdemona “¡Incluso tiene MI NOMBRE!”), y las Mujeres del Río son sublimes. Lo efectivo es que la obra, el elenco y la dirección de Nicole Charles evitan los estereotipos. Por más amplia que parezca la comedia en algunos momentos, los hombres se comportan como hombres y las mujeres como mujeres que vivieron en este período de tiempo y debían adherirse a ello. Aunque la obra ruge en ocasiones, una de las secuencias más efectivas es cuando Emilia lamenta la pérdida de su hijo, la quietud y el silencio de ambos, personajes y audiencia fluyendo tranquilamente desde la pantalla.

Foto: Helen Murray

Fue una poeta publicada, madre, una profesora de mujeres, una feminista, sin embargo, la historia, escrita por hombres, la llama “prostituta”. La obra hace guiños y mira a través de la cuarta pared para establecer paralelismos y comentarios sobre nuestra época, donde muchas escritoras todavía enfrentan que su trabajo sea desestimado como un pasatiempo, y luchan para que su trabajo sea visto y sus voces escuchadas. La historia es escrita y reescrita por aquellos que tienen voz, y esta obra será vista como un punto de inflexión hacia un teatro más diverso, igualitario y justo. ¡El discurso final viene del corazón e incendia el lugar! Esto está lejos de ser el final de la historia de Emilia, ya que cada teatro regional y compañía amateur en el país necesita escuchar su voz, y estoy deseando finalmente estar en una audiencia en vivo experimentando esta obra.