CRITIQUE : Emilia, en streaming en ligne ✭✭✭✭✭

Paul T Davies critique Emilia qui, après une saison au Globe de Shakespeare, a suivi une saison dans le West End et est maintenant diffusée en ligne jusqu'au 24 novembre.

Photo : Helen Murray Emilia Actuellement en streaming jusqu'au 24 novembre Regardez-le ici

5 Étoiles

Peut-être l'un des rares avantages de cette année a été le streaming de théâtre, qui, sans aucun doute, influencera la façon dont les performances futures seront livrées à un public. Parfois, je rate une production en raison de finances limitées, la représentation affiche complet avant que je ne m'organise, ou le temps me file entre les doigts. Quel soulagement que j'aie enfin vu la pièce extraordinaire et révolutionnaire de Morgan Lloyd Malcolm qui réécrit l'histoire et le manuel. Transférée depuis le Globe, cet enregistrement a été réalisé à des fins d'archive, jamais pour être montré au public... jusqu'à ce que la pandémie change les règles, et voici un parfait antidote pour le blues du Confinement 2. Oui, le son est parfois mauvais, mais parfois c'est dû au "creuset d'énergie" créé par le public enthousiaste, et le design par Joanna Scotcher est montré avec un effet excellent. Qui était Emilia Bassano, prétendument la dame noire des sonnets de Shakespeare ? Le fait qu'on en sache si peu sur elle donne à Malcolm une liberté énorme pour créer une histoire résonnante et rugissante non seulement sur elle, mais sur les femmes opprimées.

Photo : Helen Murray

Comme le dit le professeur de danse de la cour, « Mesdames, sommes-nous prêtes à épater ? » Et OUI elles le sont ! Une troupe exceptionnelle de talents, tant interprètes que musiciens, il n'y a pas une faiblesse dans le casting. En tant que les trois Emilia de la jeunesse, de l'âge moyen et plus âgées, Saffron Coomber, Adelle Leonce et Clare Perkins gèrent magnifiquement les transitions, créant un seul personnage qui grandit et se développe au fur et à mesure que la pièce progresse. Il y a des performances remarquables de la part de Jackie Clune en tant que Seigneur Thomas pompeux et Eve fougueuse, Charity Wakefield en un superbe William Shakespeare, (Combien de ses œuvres a-t-il volées - dans Othello, la meilleure amie de Desdémone « A MÊME MON NOM ! »), et les Femmes de la Rivière sont superbes. Ce qui est efficace, c'est que la pièce, le casting et la mise en scène par Nicole Charles, évitent les stéréotypes. Aussi large que la comédie puisse sembler parfois, les hommes se comportent comme des hommes et les femmes comme des femmes qui vivaient à cette époque, et devaient s'y conformer. Bien que la pièce rugisse parfois, l'une des séquences les plus efficaces est lorsque Emilia pleure la perte de

son enfant, la tranquillité et le silence des personnages et du public s'écoulant doucement de l'écran.

Photo : Helen Murray

Elle était poétesse publiée, mère, enseignante de femmes, féministe, pourtant, l'histoire, enregistrée par des hommes, la nomme "putain". La pièce fait un clin d'œil et regarde à travers le quatrième mur pour établir des parallèles et commenter notre époque, où de nombreuses écrivaines voient encore leurs œuvres rejetées comme un passe-temps, et luttent pour que leurs travaux soient vus et leurs voix entendues. L'histoire est écrite et réécrite par ceux qui reçoivent des voix, et cette pièce sera vue comme un point de bascule vers un théâtre plus diversifié, égal et juste. Le discours final vient du cœur, et chauffe réellement la salle ! C'est loin d'être la fin de l'histoire d'Emilia, car chaque théâtre régional et troupe amateure du pays doit écouter sa voix, et j'ai hâte d'être enfin dans un public vivant pour vivre cette pièce.