RESEÑA: Bindweed, Teatro Mercury Colchester✭✭✭✭✭

Paul T Davies reseña la obra Bindweed, de Martha Loader, en el Mercury Theatre de Colchester.

El elenco de Bindweed. Foto: Will Green Bindweed

Mercury Theatre

18 de junio de 2024

5 estrellas

Un curso al que cuatro hombres condenados por delitos de abuso doméstico deben asistir semanalmente, o se arriesgan a ir a prisión o a que se les deniegue el acceso a sus hijos. Quien facilita el grupo es Jen, que está pasando al trabajo social tras dejar la Met, donde un angustioso asesinato en el ámbito doméstico le provocó una crisis. Ahora quiere romper el círculo y evitar que los hombres reincidan. La extraordinaria obra de Martha Loader da vida con nitidez a estos hombres y a sus historias, y en manos de una dramaturga menos hábil podrían haber parecido unidimensionales. Pero los más de dos años de desarrollo de la pieza y una investigación tremenda han creado una experiencia excepcional y visceral, que te hace sentir compasión por todos, a pesar de los actos horribles que han cometido.

Laura Hanna y Josie Brightwell. Foto: Will Green.

Un texto perfecto se encuentra con un reparto perfecto: es un conjunto excelente. Laura Hanna está impecable como Jen, mostrándonos su vulnerabilidad además de su fortaleza, mientras crece al acompañar a los hombres en su “viaje” (la obra ridiculiza con brillantez las palabras de moda). El monólogo de apertura, con sus ritmos naturales, muestra el oído de Loader para el diálogo y el realismo; nos atrapa, y está magníficamente interpretado por Sean Kingsley. Brian parece “inquietantemente normal”, y Moray Treadwell convence como el vicario Frank, que ha pegado a su esposa durante cuarenta años pero aún cree en el plan de Dios. Como Peter, la cita perturbadora de Jen, y también doblando como Charlie, el miembro más joven del grupo, Shailan Gohil aporta sensibilidad al papel, y Simon Darwen está sencillamente sobresaliente como el sarcástico Mike, el agitador, que luego se convierte en un aliado firme de Jen. La belleza del texto y de las interpretaciones es que las capas se van retirando y descubrimos que estos hombres han vivido la violencia y se les ha presentado como una forma normal de manejar la rabia. Josie Brightwell mantiene el foco en las mujeres, interpretando una variedad de papeles con una gran presencia escénica.

Laura Hanna, Shailan Gohil y Simon Darwen. Foto: Will Green

Todo queda ensamblado gracias al ritmo perfecto de la directora Jennifer Tang, que permite que la obra respire mientras nosotros contenemos la respiración, y la escenografía de Lulu Tam aprovecha al máximo el espacio del estudio: sillas —el objeto más doméstico de todos— cuelgan en un caos que se cierne sobre lo que sucede. Es una experiencia dura, pero el humor es afilado, incluso de humor negro, y estalla justo en los momentos adecuados, y la obra termina ofreciendo un atisbo de esperanza.  Ganadora del Bruntwood Judges Award for New Writing, creo que Loader ha escrito un clásico contemporáneo, y espero que tenga vida más allá de sus funciones previstas en el New Wolsey, en Ipswich, y en el Arcola, en Londres.

Bindweed - New Wolsey Theatre Bindweed - Arcola Theatre