戏剧书籍助您度过停演期

BritishTheatre的团队（在线上）聚在一起，提出了我们一直在阅读并推荐的几本戏剧书籍——无论是旧的还是新的。

《我爱你的骨头：父亲与我的塑造》 作者：克里斯托弗·埃克尔斯顿在这本新的自传中，演员克里斯托弗·埃克尔斯顿提供了一份关于他与父亲罗尼关系的动人而个人的描述，以及这如何塑造了他的整个职业生涯。他强调了出身工人阶级的人成长所面临的障碍，带领读者经历他在舞台和荧屏工作的高潮和低谷，包括他担任《神秘博士》的时间，讲述了他的崩溃、厌食症和自我怀疑，以及分享他目睹罗尼患上老年痴呆症的经历。点击这里查看保罗·T·戴维斯的评论。

《我的迈克尔生活：Thriller Live的十年！》作者：加里·劳埃德Thriller Live!现在已经结束了其在伦敦西区长达11年的演出，但其导演加里·劳埃德在这本去年出版的新自传中记录了他与迈克尔·杰克逊遗产合作的旅程。书中探讨了劳埃德作为1980年代舞者的早期职业生涯以及他转向编舞和导演的经历，然后带领我们进入全球热门节目的运作过程。书中揭示了如何选角以及这些演员如何随着节目在全球爆发时发展起来的背后故事。

《其中一个：从艾伯特广场到国会广场》作者：迈克尔·卡什曼迈克尔·卡什曼的新自传揭示了他如何从舞台和荧屏演员——包括在《东区人》中谱写下具有里程碑意义的同性恋之吻——转变为一名同权运动者、欧洲议会议员和终身贵族。书中充满了演艺圈的八卦，它回溯了他的第一个职业生涯，追溯到他作为童星的时代，12岁时在伦敦西区的《奥利弗》中出道，后来又在国家青年剧院演出。作为与伊恩·麦克莱伦共同创办石墙慈善机构的联合创始人，他谈论了他的民权和政治工作以及他如何找到人生挚爱的经历。点击这里查看保罗·T·戴维斯的评论。。

《揭面：安德鲁·劳埃德·韦伯回忆录》英国现今最成功的音乐剧作曲家——本月庆祝他72岁生日——撰写了关于他漫长职业生涯中的波折。在自己独特的声音中，安德鲁·劳埃德·韦伯回顾了他的童年，揭示了他的早期影响力，以及他后来如何创作出《约瑟夫的神奇彩衣梦》和《剧院魅影》。他带我们走进他作品的幕后，揭示了每部作品的细节，包括他与合作者蒂姆·赖斯、罗伯特·斯蒂格伍德、哈罗德·普林斯、卡梅伦·麦金塔什和特雷弗·纳恩以及演员伊莱恩·佩姬、莎拉·布莱曼、朱迪·丹奇、帕蒂·卢庞、芭芭拉·史翠珊、迈克尔·克劳福德和贝蒂·巴克利的合作。该书于2018年出版，去年发行了平装版。

《莎士比亚就是这样：如何阅读这位世界上最伟大的剧作家》作者：艾玛·史密斯艾玛·史密斯的这本关于莎士比亚的广受好评的书籍将在下周发行平装版，挑战了我们关于英国最著名的剧作家的许多刻板印象。她揭示了莎士比亚戏剧的含糊之处及其不断变化的时代主题，探讨了这些主题在21世纪如何继续产生共鸣。书中充满了引人入胜的见解和观点，尽管史密斯是哈特福德学院的莎士比亚研究教授，但她的书写风格新颖且易于理解，让对莎士比亚戏剧感兴趣的所有人都颇具吸引力。

《凯撒与我：探索莎士比亚的非洲剧》作者：帕特森·约瑟夫由帕特森·约瑟夫撰写的这本坦诚的作品中揭示了演出的幕后现实，讲述了皇家莎士比亚公司2012年制作的莎士比亚《朱利叶斯·凯撒》，他在该剧中出演。书中带领我们通过导演格雷格·多兰的理念构思，将其设定在非洲，由多数黑人演员出演的制作过程，直到排练、角色和台词解读以及巡演。他还谈论了自己的职业生涯以及诸如剧院中特别是莎士比亚剧中少数族裔演员的选角问题。点击这里查看马克·卢德蒙的评论。

《福特先生的另一条腿：乔治亚时期伦敦的喜剧、悲剧与谋杀》作者：伊恩·凯利除了成为西蒙·拉塞尔·比尔主演的戏剧，在伦敦亨普斯特德剧院上演五年前，《福特先生的另一条腿》最初是关于色彩缤纷的18世纪演员、剧作家和经理人塞缪尔·福特的传记。书中生动描绘了乔治亚时期伦敦的戏剧世界，追随福特经历他的各种戏剧冒险、其臭名昭著的鸡奸审判、与塞缪尔·约翰逊和大卫·加里克这样的人的友谊和纷争，以及他失去的腿如何成为赚钱的商标。此书由演员兼剧作家伊恩·凯利撰写，2013年出版时被戏剧研究学会评为年度戏剧书籍。

 《重写音乐剧》 编辑：萨拉·惠特菲尔德对于从业者、学者和戏剧爱好者来说，《重写音乐剧》集合了关于音乐剧的一些最新思考。该书收录了文化研究、美国研究和戏剧研究专家撰写的文章，涵盖黑人的生命及LGBTQ+空间等主题。内容从《南太平洋》和《狮子王》到《汉密尔顿》和《家》不一而足，为音乐剧历史提供了全新视角，呼吁采用一种激进且包容的新方法。

《依旧如是：伊莲·斯瑞其疯癫、神经质而独特的人生》作者：亚历山德拉·雅各布斯这本关于传奇舞台明星伊莲·斯瑞其的传记去年出版，被作家谢拉·沃克尔称为“令人回味隽永，情节跌宕起伏的、关于这个女性偶像的生活的仔细探究”。这是她的首部完整传记，从她在大萧条时期的底特律的根源到她在百老汇的职业生涯，探索她与诺埃尔·考尔德、田纳西·威廉姆斯和史蒂芬·桑德海姆等人的合作，以及她控制严重饮酒问题的勇敢却有缺陷的尝试。基于多年的研究和采访，它捕捉了这位已故演员的讽刺机智和炫目魅力，同时也承认了她的许多黑暗复杂性。

《一切皆有可能：音乐剧《浮华世界》的诞生》作者：泰德·查宾

这本15年前出版的书揭示了演出背后的戏剧——在此例中为史蒂芬·桑德海姆的《浮华世界》。这是泰德·查宾的日记，他在1971年是音乐剧百老汇首演的制作助理。书中带领读者经历从选角和排练的不确定到波士顿试演的压力直至首演之夜的过山车般的旅程。

《彩灯：四十年的文字与音乐、演艺圈、合作及所有爵士乐》作者：约翰·坎德和弗雷德·埃布作曲家约翰·坎德和作词家弗雷德·埃布——音乐剧历史上最伟大的组合之一——在这本以对话形式的自传中谈论了他们的职业生涯和40年的美国音乐剧生涯。书中从他们1962年首次合作起，依次介绍了《歌厅》、《芝加哥》和《蜘蛛女之吻》等演出（但遗憾的是，未涉及更近期的作品如《窗帘》和《斯科茨伯勒男孩》）。他们揭示了他们的演出是如何上演的以及他们与艺人如弗兰克·辛纳特拉、芭芭拉·史翠珊和鲍勃·福西的合作。

 《国家状态：1945年以来的英国戏剧》作者：迈克尔·比灵顿由《卫报》前首席评论家迈克尔·比灵顿带领进行的一次迷人而丰富的信息之旅，展示了60多年来战后英国戏剧及剧作家的演变，将其置于社会变迁、政治与文化背景中。书中从诺埃尔·考尔德和特伦斯·拉蒂根开始，追溯了约翰·奥斯本和哈罗德·平特等人催生的激进新剧场，再到卡洛尔·丘吉尔、莎拉·凯恩、阿兰·班奈特和大卫·黑尔等人。2009年平装版发行时进行了更新。

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