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剧评:尿城,圣詹姆斯剧院 ✭✭✭✭✭
发布日期
2014年2月26日
由
斯蒂芬·柯林斯
尿镇
2014年2月25日
圣詹姆斯剧院
5星
生活中有一个无可挑战的真理,那就是当你患有偏头痛时,绝不应该去剧院。因为痛苦会使你对表演的印象变得黯淡无光;同样的,你可能无法集中注意力、无法理解、无法领会创作和表演中的细微差别。
结果证明,这个真理可能并不如磐石般固若金汤。
因为今晚,我虽有偏头痛但还是去了剧院。准确地说,是圣詹姆斯剧院,英国首次专业版《尿镇》的预演,由杰米·劳埃德执导。
它治愈了我的偏头痛。
这是一部闪耀的作品,从各个方面来说都是如此。实际上,这个制作明显比作品本身应得的要更好。
《尿镇》由格雷格·科特斯编剧,马克·霍尔曼作曲,二人共同作词。该剧于1999年开始,2001年在百老汇上演并赢得了三项托尼奖。在托尼奖中,一次看似好奇的命运中,它赢得了最佳配乐、最佳剧本和最佳导演奖,却输给了《摩登米莉》没能获得最佳音乐剧奖。
它是那些拥有崇拜追随者的音乐剧之一——热爱它的人对它伟大之处充满信心并积极发声。对于其他观众,虽然它在上演时令人愉悦和有趣,但最终却易被遗忘。
杰米·劳埃德的鲜活并极富细节的制作让创作者的优秀之处尽显,同时掩盖了他们的不足。这在各个方面都是启发性和启示性的方向。
这是一部奇特的作品。它讲述了一个世界上的水资源稀缺到厕所需要配给,只有支付高额费用才能使用的怪诞故事。那些无法支付的人被送到“尿镇”——一个无人见过也从未有人返回的地方。有两个核心群体——控制和配给水资源者,以及苦苦挣扎、筹钱上厕所的人们。最终,挣扎者反叛,而反叛的后果最终为整个群体带来死亡。
它让《屋顶上的小提琴手》或《西区故事》显得异常欢乐。
这个作品的硬核讽刺内核令人惊恐并完全可能。而且,尽管主题严肃,其本质上的材料却轻松愉快,用聪明有趣的方式戏谑地讽刺音乐剧的艺术形式及其中特定的例子,最显著的如《悲惨世界》。
劳埃德对于这部作品的清晰愿景充满电力地结合同步了轻松感和讽刺,结果是视觉和声乐盛宴,许多迷人的角色演绎,丰富的趣味和一些发人深省的思考。现在西区没有任何像这样的音乐剧上演:这是如今西区最佳的唱歌演员阵容(除了《坎迪德》,可惜这周就已下档),也是比《摩门经》更好的讽刺(还要差得远呢);而且还有比许多常演音乐剧提供的意外惊喜更大。
安·易的编舞无穷创意且出人意料:就在你确定音乐节拍会带来踢踏舞时,易却让演员们完全不同的动作。这种让观众措手不及是作品之乐的核心要素,编舞也体现了这一点。它们一切精确明了并被演员们很好地执行。这是舞蹈与剧本和音乐一样为整体增色的时刻之一。
艾伦·威廉姆斯掌控音乐,六人乐团辛勤演奏,毫无瑕疵。音量平衡很好,尽管偶尔发音度有所欠缺,大多数情况下歌唱清晰明朗且和谐。演员们确实知道如何唱歌和跳舞,他们全力以赴演绎乐队谱曲。观看这些专业人士唱歌和秀出他们的才艺是一大乐趣。
演员阵容——在各个方面——无可挑剔。没有错误的音符。每个人都能超额完成任务。人人都有发挥机会,每个人都在自己的瞬间闪耀。
作为巴比·斯特朗,理查德·弗里施曼堪称完美。他完美掌握几乎漫画式的表演风格,而他影片明星级的外形结合无瑕对角色的可能性形式,塑造出一个丰富且回报的角色。没错,他是浪漫主角,但同样也是这个作品的道德良知及祭品。宽松灰色T恤和对霍普(一个音高完美的罗莎娜·海兰)有着清澈的崇拜,他为观众创造了完美的时机,以猜测“尿镇”的真相。他在《奠鬼》中的技能和天赋已被紧紧藏起——但在此发挥全速模式下展示出惊人的一面。他演的自由之行是整晚亮点。
无疑,珍娜·拉塞尔以弧形笑声担任皮尼斯守护者,潘妮洛普·佩恩威斯,绝不低头,将尿液使用的特权收费坚持到底。拉塞尔展现了一个滑稽且酣畅淋漓的角色,充满喜剧的欢乐并且她的声音以刺激的状态展现。
乔纳森·斯林格以此等角色无人能出其右。作为狡猾、冷酷且讽刺的警官洛克斯托克,他是厕所的邋遢哈利,同时与观众进行对话破坏了第四面墙,创造了许多欢声。作为他的搭档反派,西蒙·佩斯利·戴作为可憎的考德韦尔·B·克拉德韦尔是无可挑剔的,此人通过水资源配给及排尿调控致富。精彩爆裂的表演,满满的奸诈和刚毅。
卡里斯·杰克像小莎莉一样的愉悦,更不用说马克·艾略特为麦奎因先生演出。马克·米多斯作为畏缩、拍马屁的菲普参议员则一绝,马德琳·哈兰德则从苏彼·苏中榨取每一分可能性。尤其值得纪念的是科里·英格里希的演出,他以不可思议的轻松上演两种相反角色(及更多):他的老常强无可挑剔,而他几乎无法辨识于完全不同、恶意的火刀阿卡利。
如上所说,所有人都很出色,但在合唱团中阿拉斯戴尔·布坎、克里斯·本内特和朱莉·朱普真正意义上脱颖而出。
苏特拉·吉尔莫尔提供了又一令人震惊的舞台布置。为了适应吉尔莫尔的构想,整个圣詹姆斯剧院的空间进行了改造,这种改变非常值得。舞台本身以巧妙的方式唤起《悲惨世界》,但其最佳特征在于它为怪诞和讽刺的行动提供了坚实且真实的框架。这样极致地强调和突出了讽刺。这是劳埃德心目中的完美设计,它在这里的整体成功中不可小视。
服装精美——它们唤起其他音乐剧,为这个反乌托邦世界塑造其形态。亚当·西尔弗曼的灯光阴郁、富有氛围且恰到好处——让血腥场景的照明尤为出色。
这个制作确实巩固了劳埃德作为年轻而激动的导演的声誉。他的愿景在这里辉煌,他确保这愿景被适当地并看似不费力地执行。
2014年很可能是最佳新音乐剧。它将确实非常难超越。
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