评论：《五年之约》，伦敦加里克剧院 ✭✭✭✭✭

雷·拉克姆评论了杰森·罗伯特·布朗的音乐剧《五年之痒》，该剧现正在伦敦加里克剧院上演。

奥利·希金森在《五年之痒》中的表现。照片：海伦·梅班克斯 五年之痒

加里克剧院

5星

预订票务 一架熟悉且格外精致的三角钢琴坐落在一个升起的旋转舞台上，技艺精湛的灯光效果让薄雾在其周围闪现和舞动。琴凳上放着一张纸。这是许多人似曾相识的场景，在Southwark Playhouse，Katy Lipson的精彩制作曾两次上演：在封锁之前的日子里，那时社交距离、温度检查和戴口罩还是陌生的概念；以及（在封锁似乎无休无止的中途）我们的剧院生活似乎永远改变，缠在小小的有机玻璃泡泡中，无法站起来为演出欢呼。然而，在西区的这个舞台上，它似乎比在Southwark时更疏远；仿佛加里克剧院的拱形舞台创造了观众与演员之间无法逾越的边界；至少有一位观众的心情因而一沉。然后，当曼哈顿的声景达到熟悉的高潮时，数百个灯泡点亮了字母“L”、数字“5”和字母“Y”。两个熟悉的面孔站出高大身姿，一个截然不同的夜晚开始了。其余的，可以说成为了一晚传奇的剧院经历。

奥利·希金森和莫莉·林奇在《五年之痒》中的表现。照片：海伦·梅班克斯

《五年之痒》讲述了杰米和凯西两人之间在五年时间内爱恨交织的故事。如果你对该剧的核心构思不太了解，现在可以看看下一段。杰森·罗伯特·布朗曾经不寻常的叙事方式（一个角色倒叙，一个角色正序）在乔纳森·奥博伊尔为西区重新编排的舞台上得到了更加清晰的呈现。在Southwark时观众可能会因为感到时而尴尬的观看体验而感到谅解，而在此我们感觉几乎是共犯。杰米和凯西承认我们的存在，向我们诉说重要时刻，并在引人入胜又令人心碎的对话中与我们交流。我们通过他们眼中的白色看到他们的痛苦；通过一个眨眼或一个点头感受到他们的快乐。对于这场精致升级的小型演出来说，这是一个绝妙的方式。

奥利·希金森和莫莉·林奇在《五年之痒》中的表现。照片：海伦·梅班克斯

一切如初，但已被提升。那些在Southwark时显得令人窒息的蓝色灯笼现在耸立于舞台之上，仍在旋转和交替其光芒（很像该剧在主角间的转换方式），在杰米·普拉特的光影设计中表现出色。李·纽比的设计更加锐利、简洁并且更具定义。四把精致的琴凳位置清晰，向剧目此前的穿插舞台安排致敬，同时巧妙地隐藏了道具，以使表演空间能够成为一切可能的所需之地。乐谱经过认真增强，尼克·巴斯托的额外编曲在音乐和戏剧上都得以提升，乐器选择与情境、角色和叙述完美契合。在某些时刻，这种新的声响几乎将加里克的屋顶掀翻，并在整晚巧妙地操控了首演观众的各种狂热状态。这是一部需要创新舞台编排的戏剧，Sam Spencer Lane的编舞如此有机且出色，以至于面临舞台与音乐舞台之间的转变无缝衔接（无论是在西区还是在其他地方，都是罕见的案例）。在她的领域里，这是另一位杰出大师，她能够真正展翅高飞！

但那对我们来之即点赞与默哀的关系如何？谈到两位明星的诞生似乎不免俗套，但的确如此。莫莉·林奇和奥利·希金森是我们这个时代的凯西和杰米。两位演员通过精湛的技艺塑造、打磨并重新演绎了他们的表演，拥有光明的未来（尽管自从《五年之痒》上次造访曼哈顿以来，他们并未止步不前）。看到他们的表演回到应有的归属地，即西区舞台上的家园，着实是一种享受。