Prévia do Festival da RADA

De 28 de junho a 8 de julho, Graduados e colaboradores de toda a comunidade internacional de teatro se reúnem para o festival anual RADA em um programa que desafia, provoca e entretém.

Foto: Sarah Hickson

Destaques do RADA Festival 2019 incluem:

A companhia de teatro internacional HUNCHtheatre apresenta To See Salisbury, uma nova comédia sombria baseada nos infames eventos em torno do envenenamento de Novichok em 2018. Com referências a Rosencrantz and Guildenstern, o espetáculo oferece uma visão rara sobre a política russa atual. To See Salisbury é escrito pelo satirista e locutor russo Victor Shenderovich e adaptado pelo graduado da RADA Oliver Bennett, cofundador da HUNCHtheatre, cujo objetivo é unir as estéticas britânica e continental em intercâmbio cultural. Novas peças dos estudantes do último ano e graduados de vários anos se combinam com adaptações e revivals, incluindo Escaped Alone de Caryl Churchill e trabalhos inspirados por contos menos conhecidos de E.M. Forster. Aqui, o escritor e diretor Simon Dormandy adapta três contos menos conhecidos de E.M. Forster, não publicados durante sua vida por sua análise explícita de raça e sexualidade. The Point of It reformula as histórias à luz das experiências contemporâneas gay e interseccionais, em uma narrativa que atravessa o globo por cem anos. Esta obra de conjunto lindamente roteirizada, que marca o retorno do graduado da RADA Tanmay Dhanania, vê a convenção e o desejo colidirem tragicamente em um mundo complexo de luxúria e dor.

Um programa de leitura de peças recém-lançadas, Five Plays in Five Days, oferece a oportunidade de ver novas obras em desenvolvimento a partir de uma ampla variedade de vozes, com um esquema de Pay What You Can começando em £2:

Após sua primeira peça completa Combustion no Festival de 2017, o graduado Asif Khan retorna com a primeira leitura pública de sua nova comédia Jamil's Legendary Stag Night, comissionada por RIFCO e Watford Palace Theatre. O tríptico de Funlola Olufunwa sobre relações raciais A Cord of Three Strands responde à morte da ativista Sandra Bland em 2015. Em What’s Wrong Ameri-K-K-Ka, Black 'n' White e Afrika, ela dá voz a uma conscientização essencial sobre o racismo social e institucional. Elliot Cowan dirige Sankalpan de Lina Patel, explorando família e política na Índia pré-partição através da lente de Three Sisters de Chekhov. Dipped de Lotte Rice é uma resposta direta ao impacto local do crime com faca e violência juvenil através de uma voz feminina universal interpretada por um poderoso coro em conjunto. Dipped é uma resposta direta ao impacto local da violência com facas e juvenil grave – como quebrar o teto de vidro sem se cortar? Finalmente, a companhia de teatro verbatim Ecoute Theatre, fundada pela recente graduada Zoe Templemen-Young, apresenta uma leitura de Risk Assessment de Connie Templeman, destacando as potenciais consequências morais e éticas de uma mudança corporativa na educação superior. No Gielgud Theatre da RADA, textos estabelecidos se juntam à nova escrita, e o teatro físico une-se à comédia e ao cabaré para um programa vívido e eclético. A visão do nosso mundo em crise é explorada por Jess Moore em Seed Bank, onde a mudança climática catastrófica ameaça os recursos naturais da terra e levanta questões sobre nosso desejo de procriar; e em Ockerby da roteirista Debbie Oates, onde a busca pela imortalidade na vanguarda da ciência ganha vida em uma nova produção tecnicamente ambiciosa, dirigida e produzida pelo atual estudante de produção teatral Jake Steele. Após a produção de cinco estrelas do ano passado de Lucid, o New Public retorna com sua inimitável marca de ousado teatro físico em seu mais recente trabalho Transformations, combinando elementos de texto, circo e narrativa ritualística imersos em som surround. A companhia também liderará um workshop especial único, oferecendo a chance de investigar técnicas de transformação física, trabalho em conjunto e parceria com esta companhia experimental. Também está disponível um programa inspirador de contos de 'herstory', apresentado por uma variedade de grupos de cabaré totalmente femininos. Polly Clamorous, recém-chegada após elogios de cinco estrelas no Brighton Fringe, e a Constellations Theatre Company apresentam ambas as histórias das mulheres mais poderosas, incompreendidas (e esquecidas) da história.

When Swallows Cry é uma emocionante peça premiada, comissionada pela Ibsen International e escrita por um dos mais celebrados dramaturgos contemporâneos da África do Sul, Mike Van Graan, e dirigida por um dos principais diretores de teatro sul-africanos, Greg Homann. Esta peça socialmente envolvente e impactante aborda as verdadeiras complexidades da migração. O elenco de três atores performa em uma poderosa trilogia de atos que se entrelaçam inteligentemente para contar as histórias de um canadense na África, um somali na América e um par de zimbabuanos na Austrália.

A produtora do festival Jo Wiltshire acrescentou: “A qualidade do trabalho submetido ao Festival a cada ano é incrível e é emocionante estar na linha de frente de trabalhos tão frescos e responsivos. O programa deste ano tem uma rica maturidade e tenacidade, tudo isto é muito valioso para ser assistido! É sempre totalmente inspirador ver graduados explorando novas jornadas criativas, impulsionados pelo desejo de reagir ao mundo em que vivemos.” Joanne Cayford, produtora da BBC, disse: “O RADA Festival é uma das quinzena de eventos mais inspiradoras e energizantes no calendário criativo: escrita original e performances, novas vozes e talento emergente curado por Jo Wiltshire. O trabalho que tive a sorte de ver no ano passado permaneceu comigo – produções que continuam a prosperar e ressoar com audiências fora da bolha de Londres”.

Eu assisti a parte do Festival no ano passado, e ele oferece um valor tremendo pelo dinheiro no coração de Londres e uma chance de não apenas capturar as estrelas do futuro, mas novos artistas emergindo completamente no mundo teatral!

SITE DO FESTIVAL RADA 2019