리뷰: 올 남성 캐스팅의 '펜잔스의 해적', 리치몬드 극장 ✭✭✭

사샤 레건의 전원 남성으로 구성된 펜잔스의 해적

리치먼드 극장

2015년 4월 16일

3성

요즘 사람들은 셰익스피어 작품의 전원 남성 또는 전원 여성 캐스트에 큰 눈을 뜨지 않으며, 정말로, 그럴 이유가 없습니다. 성 차별 없는 캐스팅은 텍스트를 방해하지 않는 한, 또는 더 좋게는 그 사용이 텍스트를 강화하거나 새로운 연출적 비전을 부여할 수 있다면 괜찮습니다. 그렇지 않으면 단지 속임수일 뿐이며, Sondheim은 Gypsy에서 "박수를 받고 싶다면 속임수를 가져야 한다"고 가르치지만, 그는 일반적으로 극장이나 심지어 뮤지컬 극장에 대해서가 아닌 버레스크 공연의 특정 예술을 논의하는 것입니다.

사샤 레건은 이를 이해하고 있으며, 이는 그녀가 지금까지 펜잔스의 해적, HMS 피나포어, 이올란테 및 Patience를 포함한 전원 남성 길버트와 설리번 부흥 시리즈에서 명백히 드러납니다. 그녀의 이들 작품에 대한 비전은 단순하지만 확실했습니다: 매력적이고 뛰어난 보컬과 드라마틱한 재능을 가진 젊은 남성들을 캐스팅하여 부드러운 유머와 쾌활한 친목의 새로운 각도가 드러나게 합니다.

레건은 결코 정치적 논점을 만들거나 작품의 기본적인 풍자를 바꾸거나, 특히 게이 의제를 호소하기 위해 전원 남성 캐스팅을 사용한 적이 없습니다. 반대로, 레건은 항상 그녀의 작품이 여성을 연기하는 남성들을 특징으로 하도록 하였으며, 이는 여장을 하거나 퀴어 하위 문화의 루틴을 하지 않았습니다.

핵심은 진실성입니다: 남성들은 공연의 맥락에서 여성 역할을 최대한 진실하게 연기하며, 이를 통해 다른 에너지와 시너지를 해방합니다. 마크 릴란스의 십이야에서의 올리비아를 관객들이 크게 웃은 것처럼, 그가 남성을 연기해서가 아니라, 그의 연기가 단순히 다른 선택의 팔레트를 제공했기 때문입니다. 레건의 작품에서도, 그들이 길버트와 설리번의 가장 사랑받고 오래 지속되는 캐릭터와 상황에 새로운 관점을 불러일으킬 때 관객들이 환호합니다.

후반 여러 작품, 특히 이올란테에서, 레건은 남성이 여성 역할을 연기하는 이유를 정당화하기 위해 기발한 아이디어를 제공하였습니다. 이는 결코 필요하지 않았습니다. 컨셉과 캐스팅이 작동하면 된다는 것입니다. 예술적 비전을 두고 고민하는 것은 스스로에 대한 불신의 비정상적이고 불필요한 행위로 여겨졌습니다.

시리즈의 오리지널 전원 남성 작품인 펜잔스의 해적은 현재 영국 투어를 위해 재공연되고 있으며, 지난밤 리치먼드에서 막을 올렸습니다. 이 작품은 호주 투어를 포함한 가장 성공적인 극장 생활을 누렸으며, 이 부활 공연은 그 이유를 명확히 보여줍니다.

안무가 리지 기와 함께, 레건은 작품을 형성하고 그 많은 가치를 해방할 특유의 물리적 스타일과 외모를 수립합니다. 매우 건강하고 매력적인 대규모 앙상블은 처음에는 에너제틱하고 남성적인 해적으로 나타나며, 거의 모두가 한 가지 방법으로든 저립된 체격을 자랑합니다: 그들은 거친 전투든 기꺼운 처녀와의 사랑니든 상관없이 열심히 준비한 듯 보입니다.

그리고 프레데릭이 혼자 있고 스탠리 대장의 딸들이 즐거운 시간을 보내는 것을 발견할 때, 대부분의 앙상블이 생생한 빅토리아 시대의 젊은 여성들로 돌아오며, 모두 규정대로, 단아하게, 귀엽고 아름다우며, 엉뚱한 단정한 재미를 위해 준비합니다. 같은 청년들이지만 전혀 다른 캐릭터들입니다.

맨 마지막으로, 제2막에서, 앙상블은 그들의 세 번째 모습으로 귀환합니다: 매력적으로 절름발이인 몬티 파이톤 스러운 콘월 경찰로, 떨리는 자세와 우스꽝스러운 콧수염(지팡이에!)을 갖추고. When The Foeman Bears His Steel의 그들의 엉뚱하고 재미있는 루틴은 완전히 웃깁니다.

세 그룹 모두가 핵심적인 주인공들과 함께 결말에 모이면, 열심히 일하는 앙상블의 성과가 분명해집니다. 길버트와 설리번의 작품은 균열 chorus 없이 효과적으로 기능할 수 없습니다. 그리고 바로 이것이 레건이 여기서 확립한 것입니다. 조엘 엘페링크의 뛰어난 공연(그의 나이 듦으로 인한 심한 웃음을 유발한 데일 페이지의 광기 Kate를 극도의 재미로 만들었으며)이 특히 돋보였으며, 매트 졸리와 윌리엄 휠턴도 마찬가지였습니다.

로빈 윌슨의 의상은 부족함 속에서 많은 것을 만들어 냈으며, 백색과 크림색을 주요 색상으로 한 작품은 전체적으로 일관된 세피아 효과를 나타내어 더 밝게 다채로운 캐릭터들이 등장하게 했습니다. 어린 처녀들을 위한 목에 두른 리본은 정말 영감의 발로였습니다. 최소주의적 세트도 매우 영리하여, 상상력이 작품의 핵심이라는 개념을 강화했습니다.

길버트와 설리번에서 남성들로만 연기하는 가장 큰 문제는 음악의 텍스처에서 여성 보컬 라인이 없는 것에 있습니다. 설리번은 소프라노를 위한 훌륭하고 자유로운 멜로디와 복잡하고 흥미로운 하모니를 썼습니다. 음악 감독인 데이비드 그리피스는 여기서 소리가 거의 줄어들지 않았다는 것을 보장했습니다, 그가 거의 완벽한 피아노 반주와 어떤 레지스터에서든 남성 목소리의 혼합에 대한 귀를 통해.

흥미롭게도, 가장 아쉬운 것은 테너 라인의 손실입니다. 남성들로 가득 찬 쇼임에도 불구하고, 대위적 또는 복잡한 하모니 작품에 대해 남성 테너나 매우 높은 바리톤의 강한 느낌이 부족합니다. 소프라노와 알토 라인은 잘 제공되지만 베이스와 베이스-바리톤 라인은 마찬가지로 부족하지 않지만, 테너 라인은 종종 이상하게 부재하는 것처럼 보입니다.

알런 리차드슨은 메이블로서 놀랍도록 좋은 목소리를 냅니다. 물론 그는 가끔 낮은 음을 취하지만, 대체로 색채의 스릴을 잘 포착하며 그의 음색에서 큰 표현과 따뜻함을 가져옵니다. Poor Wandering One은 무척 활발하고 발랄하며, 리차드슨이 전통적인 프로덕션에서보다 더 잘 노래합니다. 그는 Stay Frederic Stay에서 탁월한 작업을 했습니다.

리처드 에드워즈는 완벽한 해베를 만듭니다. 그의 노래는 확신이 있으며 메조 톤과 따뜻함으로 황금빛입니다; 그는 때로는 그가 남자라는 것을 잊게 만들 만큼, 해베가 살고 구현하는 어깨 아래에 코르셋을 두르고 펫티코트, 레이스, 긴 속눈썹의 세계에 완전히 몰입해 있습니다. 에드워즈는 저녁 내내 실수를 하지 않습니다.

크리스 테오-쿡(이자벨 - 길버트가 그녀를 이자벨이라 불렀던 것으로 기억이 나지만 프랑스풍의 터치는 재미있었습니다)과 벤 아일랜드(에디스), 두 자매 역시 케이트와 메이블의 자매로서 훌륭한 공연을 보여줍니다. 그러나 데일 페이지의 케이트는 전적으로 독창적이며 예기치 못하게 기쁨을 터뜨리는 찰스 하왓리의 손녀 같은 연기로 감명을 줍니다. 모두들 자신의 역할에 많은 노력을 기울이지만, 페이지의 눈부신 소녀다움은 특히 철저히 고려되었습니다. 스탠리 딸들에 대한 진정한 자매애의 감각이 매우 환영받습니다.

모든 남성 버전에서는 루스의 핵심 포인트가 조금 손실되지만, 알렉스 웨더힐은 시종일관 설득력 있고 친근한 나이 든 여인으로서의 작용을 잘 합니다. 그는 시각적 농담의 표적이 되어 웃음을 주며 자신을 즐깁니다. 그는 부분을 충분히 잘 노래하지만 가끔은 그에게 너무 낮은 것처럼 보입니다.

닐 무어는 버질 강도 조폭 해적왕으로 적합하며, 그에게는 폭력적인 가능성이 있음을 의심할 여지가 있었습니다. 마이클 버겐의 사무엘과의 작품은 특히 좋았습니다. 둘 다 자신을 잘 노래했으며, 두 사람 다 하위 레지스터를 더 철저하게 지원할 수 있었습니다.

Mr Beanish 경찰서장으로, 제임스 와드는 맛있는 대접이었습니다. 모두가 넓게 뜨인 눈, 어설픈 걸음과 떨리는 용기로, 와드는 그의 큰 번호를 매우 잘 전달하며 제2막에서 실제로 유머를 더했습니다.

펜잔스의 해적에서 프레데릭으로서의 전문 데뷔를 하는 것은 마음이 약한 사람이 없지 않습니다: 그것은 매우 어려운 노래로, 지속적이고 맑은 높은 음과 빛나는, 레가토 노래를 요구합니다. 게다가, 그는 설리번의 가장 미지근한 주인공 중 하나이므로, 그에게 특별한 흥미를 부여하기 어렵습니다. 새뮤얼 넌은 잘 해보려 하지만, 그의 목소리가 음악의 매우 높은 요구에 맞지 않습니다. 그의 노래가 나쁘다는 것이 아니라; 그는 스코어에 대해 약간 불편하며 그 불편함은 특히 리처드슨, 넌과 가장 자주 노래해야 하는 리처드슨이 보이는 유창함을 고려할 때 이상하게 자리 잡습니다. 공연을 통한 스코어의 시험적 자연에 대한 친숙함은 확실히 넌이 적응하는 데 도움이 될 것입니다. 왜냐하면 그는 분명히 적절한 목소리를 가지고 있기 때문입니다.

그러나 저녁의 가장 큰 실망은 길버트와 설리번의 가장 유명한 캐릭터 중 하나에서 왔습니다: 스탠리 대장. 그는 역사상 가장 어려운 패터 송 중 하나를 가지고 있으며, 마일스 웨스턴에 의해 그렇게 지루하게 걸음을 걸어 콘텐츠가 모든 독특한 펀치와 목적을 잃었습니다. 대장은 해적으로 인해 그의 딸들을 추적하는 여성들에게 완전히 놀라운 직관적인 폭발이어야 합니다. 웨스턴은 대조를 제공하지만 그 것은 감명적이기보다는 실망스럽습니다. 다른 공연에서 보여지는 신선한 전기 공격을 고려했을 때 놀라운 실망입니다.

그러나 전시된 많은 독창성과 기발한 작품이 있어 여기에서 많은 것을 즐기지 않는 것은 매우 어려운 일입니다. 레건의 비전은 볼 가치가 있습니다.