리뷰: 사이먼 캘로우와 함께하는 크리스마스 캐롤, 아츠 극장 ✭✭✭✭

제니퍼 크리스티가 아츠 시어터에서 공연 중인 찰스 디킨스의 크리스마스 캐럴에서 사이먼 캘로를 리뷰한다.

크리스마스 캐럴의 사이먼 캘로. 사진: 로라 마리 린크 크리스마스 캐럴 아츠 시어터

2018년 12월 11일

별 4개

티켓 예매 ‘세상에서 웃음과 좋은 기분만큼 거침없이 전염되는 것은 없다.’ 찰스 디킨스 - 크리스마스 캐럴 크리스마스 캐럴의 이야기는 널리 알려져 있다. 찰스 디킨스가 150여 년 전에 이 작품을 쓴 이후로 수많은 방식으로 다시 들려져 왔다. 사이먼 캘로는 군더더기를 덜어낸 1인극 버전에서, 단순한 이야기하기의 진수를 보여주는 눈부신 연기로 무대를 이끈다.

톰 케언스가 이 프로덕션을 연출하고 무대까지 디자인했는데, 몇 개의 의자와 커튼, 그리고 작은 무대적 트릭만으로도 관객의 시선을 캘로와 서사에 집중시키는 공간을 만들어낸다.  애덤 포비의 조명 디자인이 더해지며, 간결한 무대는 한층 높은 예술적 수준으로 끌어올려진다.

크리스마스 캐럴의 사이먼 캘로. 사진: 로라 마리 린크

객석 조명이 서서히 어두워지면 디킨스 풍의 거리 풍경이 나타나고 눈이 내리기 시작한다. 캘로가 등장해 이후 80분 동안 서사와 인물들을 훌륭한 스타일로 풀어낸다. 한 마디 한 마디가 맛깔나게 발화되며, 각 단어에는 성격과 의미가 또렷이 실린다. 이런 길조 같은 시작 직후 벤과 맥스 링햄의 분위기 짙은 사운드트랙이 합류해, 이야기를 받쳐 주는 또 하나의 복합적인 층을 더한다.

관건은 대사의 구간을 어떻게 전달하고 인물 사이의 경계를 어떻게 분명히 하느냐다. 몸은 고정한 채 목소리의 톤과 의도로 서로 다른 인물을 투사하는 편이 나을까, 아니면 신체적 태도까지 바꿔 주는 것이 더 효과적일까? 여러 인물이 등장하는 파티 장면에서는 의자 사이를 옮겨 다니는 동작이 코믹한 효과를 내지만, 두 인물만 나오는 장면에서는 그런 코미디가 어울리지 않는다.

크리스마스 캐럴의 사이먼 캘로. 사진: 로라 마리 링크크

캘로는 크래칫이 작은 팀을 잃고 슬퍼하는 순간 특히 가슴을 울리며, 사랑에 빠져 길을 잃은 젊은이로서는 사랑스럽고, 다시 새 사람이 된 인물이 재발견한 크리스마스의 기쁨에 흠뻑 빠져드는 대목에서는 관객을 힘차게 고양시킨다. 그 밖에도 더 많은 얼굴을 유연하게 보여준다.

요란한 장식 없이 담백한 방식으로 이야기를 듣는 일은 그 자체로 소박한 기쁨이다. 나는 어느 웨스트엔드 웬디 못지않게 뮤지컬을 사랑하지만, 이 크리스마스 캐럴 프로덕션에는 문학과 언어를 사랑하는 이들이 기꺼이 품을 수 있는 부드러운 온기가 있다.

크리스마스 캐럴 티켓