समीक्षा: धोखा: हैरॉल्ड पिंटर के नाटक 'बेट्रेयल' की कहानी, अगरथा पब्लिशिंग ✭✭✭

पॉल टी डेविस ने जॉर्ज कोल की पुस्तक द स्टोरी ऑफ़ हैरोल्ड पिंटर’स बिट्रेयल की समीक्षा की है, जो अगार्था पब्लिशिंग द्वारा प्रकाशित है।

द स्टोरी ऑफ़ हैरोल्ड पिंटर’स बिट्रेयल।

जॉर्ज कोल

अगार्था पब्लिशिंग

3 स्टार

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पिंटर के सबसे उम्दा और सबसे चर्चित नाटकों में से एक को पूरी तरह समर्पित किताब का आना—पिंटर के प्रशंसकों और अकादमिक जगत, दोनों के लिए—निश्चित ही खुशी की बात है। जॉर्ज कोल ने इस नाटक पर गहन शोध किया है: 1978 में नेशनल थिएटर में इसकी परिकल्पना और पहली प्रस्तुति से लेकर 2012 के क्रूसिबल थिएटर प्रोडक्शन तक, साथ ही फ़िल्म और रेडियो प्रसारणों तक। यह वाकई अफ़सोस की बात है कि किताब उस वक्त छप गई जब इस साल पिंटर एट द पिंटर सीज़न जैमी लॉयड के निर्देशन में—टॉम हिडलस्टोन, चार्ली कॉक्स और ज़ावे ऐश्टन के साथ—नाटक के मंचन के साथ समाप्त भी नहीं हुआ था। नतीजा यह कि किताब कुछ अधूरी-सी लगती है, और संभव है कि इसकी आने वाली संस्करणों में इसे शामिल करने के लिए अपडेट किया जाए।

इसके बावजूद, कोल ने एक ही खंड में सामग्री का बड़ा भंडार इकट्ठा किया है, और उनका शोध सराहनीय ढंग से नाटक में मौजूद ‘विश्वासघात’ की कई परतों को रेखांकित करता है—और यह भी कि बाद के पुनरुद्धार (रिवाइवल) किस तरह इस कृति को और परिपक्व बनाते गए हैं। अब यह केवल विवाह के भीतर बेवफ़ाई के रूप में देखने से आगे बढ़कर कई स्तरों पर कहीं अधिक जटिल विश्वासघात की कहानी के रूप में समझा जाता है—कुछ ऐसा जो पहली प्रस्तुति के समय उतना सराहा नहीं गया था। मुझे खास तौर पर उन अभिनेताओं के योगदान पसंद आए जिन्होंने तीनों भूमिकाएँ निभाई हैं; विशेषकर, एम्मा का किरदार निभाने वालों की बातें। यह एक जटिल भूमिका है, जिसे अक्सर ‘समस्याग्रस्त’ माना जाता है, लेकिन साथ ही इसे पिंटर के सर्वश्रेष्ठ स्त्री पात्रों में भी गिना जाता है। इस बात को पेनलोप विल्टन (पहली अभिनेत्री) से लेकर ओलिविया कोलमैन—जिन्होंने रेडियो पर यह भूमिका निभाई—तक, कई उदाहरणों से बल मिलता है। मेरी दिलचस्पी केवल पिंटर के दृष्टिकोण और अलग-अलग निर्देशकों में ही नहीं थी, बल्कि इस बात में भी थी कि कलाकारों ने इस भूमिका को अपनाने के तरीके में कितना अंतर रखा। कुछ कलाकार पन्ने पर लिखा हुआ ठीक वैसा ही पकड़ते हैं, जबकि कुछ लोग लेखक की हतोत्साहन के बावजूद एक ‘बैक-स्टोरी’ और पिछला इतिहास गढ़ते हैं। यहाँ जिन रिहर्सल प्रक्रियाओं पर चर्चा है, वे अलग-अलग तरीकों को उजागर करती हैं—जिन्हें एक अभिनेता इस किताब को पढ़ते हुए आज़मा सकता है—और साथ ही थिएटर बनने की प्रक्रिया, तथा वेस्ट एंड और ब्रॉडवे ट्रांसफ़र के जोखिमों पर भी रोचक अंतर्दृष्टि देती हैं। शायद बिट्रेयल किसी अंतरंग (इंटीमेट) स्थल पर ही सबसे बेहतर देखी जाती है?

लगभग अनिवार्य रूप से, इसमें काफी दोहराव है, और कई बार कोल नाटक से हटकर पृष्ठभूमि की जानकारी देने लगते हैं। यह, निश्चित रूप से, अक्सर प्रासंगिक होती है, लेकिन कभी-कभी जरूरत से ज्यादा विस्तार में चली जाती है। उदाहरण के लिए,  नेशनल थिएटर की इमारत खुलवाने के लिए पीटर हॉल की लड़ाई और यूनियन हड़तालों के कारण प्रस्तुतियों में आया व्यवधान—ये दोनों बातें उनके अपने डायरी-लेखन में पहले से ही अच्छी तरह दर्ज हैं, और संभव है कि यहाँ इन पर कम चर्चा पर्याप्त होती।  हर अध्याय की संरचना भी कुछ सख्त-सी है, और यद्यपि डिज़ाइनरों और स्टेज मैनेजर्स के योगदान का स्वागत किया जाना चाहिए, मुझे लगा कि अलग-अलग कलाकारों के नज़रिए से हर पात्र का विश्लेषण किताब में और अधिक स्पष्टता ला सकता था। फिर भी, कोल अपने विषय के प्रति गहरा सम्मान रखते हैं, और किताब बहुत अच्छी तरह शोध की गई है।  यह मुख्यतः पिंटर और अभिनय के छात्रों को आकर्षित करेगी, और पढ़ने में काफ़ी सहज व रोचक है।