Sheridan Smith va jouer dans la nouvelle comédie musicale Première à l'affiche au Gielgud Theatre

Sheridan Smith va jouer dans la nouvelle comédie musicale Opening Night par Ivo Van Hove et Rufus Wainwright au Gielgud Theatre à partir de mars 2024.

Mise en scène et conçue par Ivo van Hove et mettant en vedette Sheridan Smith dans le rôle de Myrtle, la première mondiale d'Opening Night de John Cassavetes - une nouvelle comédie musicale, sera présentée pour une saison limitée au Gielgud Theatre dans le West End de Londres du 6 mars au 27 juillet 2024. La distribution complète sera annoncée prochainement. RÉSERVEZ VOS BILLETS POUR OPENING NIGHT

Basée sur le film légendaire de John Cassavetes, Opening Night suit une troupe de théâtre dans sa préparation pour monter une nouvelle pièce majeure à Broadway. Mais le drame s'embrase en coulisses lorsque leur actrice principale est bouleversée par une tragédie, et ses tourments personnels forcent chacun à livrer la performance de leur vie.

Sheridan Smith a déclaré aujourd'hui « Travailler avec le génie musical qu'est Rufus Wainwright et l’un des plus grands metteurs en scène du monde, Ivo van Hove, était une opportunité unique dans une vie, et franchement, s'ils m'avaient demandé de lire l'arrière d'un paquet de céréales, j'y aurais été ! Mais je ne pourrais pas être plus ravie d'être choisie pour cette fantastique comédie musicale originale et de jouer le personnage complexe et stimulant de Myrtle ». Ivo van Hove a déclaré aujourd'hui « Après le succès de A Little Life, je suis ravi de revenir dans le West End avec Wessex Grove pour créer une nouvelle comédie musicale. C'est un rêve devenu réalité de collaborer avec le merveilleux Rufus Wainwright, dont je suis fan depuis tant d'années. Nous avons connecté par notre amour commun du film incroyable de John Cassavetes Opening Night et il a depuis longtemps été notre ambition de porter une version musicale sur scène. Opening Night nous donne un aperçu des épreuves et tribulations en coulisses du théâtre, mais c'est aussi l'histoire déchirante d'une femme luttant pour l'espoir et l'auto-détermination dans un monde qui ne veut pas écouter ». Rufus Wainwright a déclaré aujourd'hui, « Pour moi, le film Opening Night de John Cassavetes a longtemps été un phare brillant représentant à la fois l'excellence du cinéma et la puissance du théâtre vivant. Un mariage intense de film et de scène, il s'agit d'une survie mentale et créative très personnelle à laquelle nous pouvons tous nous identifier à un niveau humain très profond. J'ai attendu des lustres pour écrire ma première comédie musicale et avec cette histoire fantastique plus l'incomparable Sheridan Smith, sans oublier l'incroyable Ivo van Hove, je ne pense pas que j'aurais pu viser plus haut ». REJOIGNEZ NOTRE LISTE DE DIFFUSION POUR RESTER INFORMÉ

À PROPOS DE SHERIDAN SMITH

Sheridan Smith est une actrice récompensée de scène et d'écran, dont les crédits acclamés dans le West End incluent récemment le rôle-titre dans Shirley Valentine au Duke of York’s Theatre. Sa performance en tant qu'Elle Woods dans Legally Blonde au Savoy Theatre et en tant que Doris dans Flare Path au Theatre Royal Haymarket lui ont valu des Olivier Awards, et le dernier le prix Evening Standard de Meilleure Actrice. Elle a reçu d'autres nominations aux Olivier pour sa performance en tant qu'Audrey dans Little Shop of Horrors au Menier Chocolate Factory et au Duke of York’s Theatre, et Fanny Brice dans Funny Girl au Savoy Theatre. Parmi ses autres performances notables figurent Hedda Gabler à The Old Vic, Titania dans A Midsummer Night’s Dream au Noel Coward Theatre, la narratrice dans Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat au London Palladium, et ses débuts sur scène en tant que Le Petit Chaperon Rouge dans Into the Woods au Donmar Warehouse. Parmi ses nombreux rôles à l'écran, Sheridan a été nominée aux Emmy et a remporté un BAFTA pour Mrs Biggs, et a été de nouveau nominée aux BAFTA pour The C Word et son rôle-titre dans Cilla, pour lequel elle a également été nominée aux Emmy. Ses crédits au cinéma incluent Quartet de Dustin Hoffman et plus récemment The Railway Children Return. Elle a sorti deux albums intitulés Sheridan et A Northern Soul, avec deux nominations aux Classic BRIT Awards.

Rufus Wainwright, Sheridan Smith et Ivo Van Hove. Photo : Craig Sugden

À PROPOS D'IVO VAN HOVE

Ivo van Hove est un metteur en scène primé qui a été le directeur général du prestigieux International Theatre Amsterdam (anciennement Toneelgroep Amsterdam) de 2001 à 2023. Ses productions acclamées continuent de tourner dans le monde entier et lui ont valu de nombreuses distinctions internationales, dont un Tony Award, un Olivier Award, deux Obie Awards, et plusieurs autres en France, en Belgique et aux Pays-Bas. Van Hove est Commandeur dans l’Ordre des Arts et des Lettres en France, Commandeur de l’Ordre de la Couronne en Belgique, et récipiendaire du Prix Johannes Vermeer 2019, le prix d'état néerlandais pour les arts. Points forts à Broadway & West End incluent A Little Life de Hanya Yanagihara (récemment au Harold Pinter Theatre et au Savoy Theatre), West Side Story, The Human Voice avec Ruth Wilson; Network avec Bryan Cranston; The Crucible avec Saoirse Ronan, Ben Whishaw, et Ciarán Hinds; A View from the Bridge avec Mark Strong; All About Eve avec Gillian Anderson et Lily James; et Lazarus, qu'il a créé avec David Bowie et Enda Walsh. Parmi ses crédits internationaux incluant Shakespeare’s Roman Tragedies et Kings of War, Scenes from a Marriage d'Ingmar Bergman, The Fountainhead de Ayn Rand, Hedda Gabler de Henrik Ibsen avec Ruth Wilson, Obsession de Luchino Visconti avec Jude Law, la traduction d'Anne Carson d'Antigone avec Juliette Binoche, et La ménagerie de verre de Tennessee Williams avec Isabelle Huppert. Les temps forts de la mise en scène d'opéra incluent The Case et Salome pour Dutch National Opera; Boris Godunov et Don Giovanni pour Paris Opéra; la première mondiale de Brokeback Mountain pour Teatro Real Madrid; Macbeth pour Opéra de Lyon; La clemenza di Tito et Idomeneo pour La Monnaie De Munt; Der Ring des Nibelungen à Opera Antwerpen; Mazeppa pour Komische Oper Berlin; Mahagonny au Festival d'Aix-en-Provence et Don Giovanni et Dead Man Walking au Metropolitan Opera à NY.

À PROPOS DE RUFUS WAINWRIGHT

Loué par le New York Times pour son “originalité authentique”, Rufus Wainwright s'est imposé comme l'un des grands chanteurs, compositeurs et auteurs-compositeurs de sa génération. Le chanteur-auteur-compositeur né à New York et élevé à Montréal a sorti à ce jour dix albums studio, trois DVD et trois albums live dont Rufus Does Judy at Carnegie Hall nominé aux Grammy. Il a collaboré avec des artistes tels qu'Elton John, Burt Bacharach, Miley Cyrus, David Byrne, Boy George, Joni Mitchell, Pet Shop Boys, Heart, Carly Rae Jepsen, Robbie Williams, Jessye Norman, Billy Joel, Paul Simon, Sting, et le producteur Mark Ronson, entre bien d'autres. Il a écrit de nombreuses chansons pour le cinéma et la télévision ainsi que deux opéras. Prima Donna a fait ses débuts au Manchester International Festival avec des représentations ultérieures à Londres, Toronto, Hong Kong, au Teatro Colon à Buenos Aires, et au Festival d'Avignon entre autres. Hadrian a fait sa première en 2018 au Canadian Opera Company à Toronto et une nouvelle production semi-mise en scène avec des images de Robert Mapplethorpe a été créée à l'été 2022 au Teatro Real à Madrid et au Peralada Festival. Il travaille sur sa première comédie musicale pour le West End avec Ivo van Hove depuis plusieurs années. Son dernier album de chansons originales Unfollow the Rules, nominé aux GRAMMY® et JUNO, montre Wainwright au sommet de sa forme, entrant dans la maturité artistique avec passion, honnêteté et un nouveau courage. Son album studio récemment sorti Folkocracy, marquant ses 50 ans, présente des classiques folk réinventés et des duos avec des artistes comme Chaka Khan, Brandi Carlile, John Legend et Anohni et bien d'autres. Wainwright a récemment terminé une série de concerts symphoniques célébrant le 20e anniversaire de ses albums qui ont défini le genre : Want One et Want Two. La tournée a traversé le globe, incluant deux concerts Proms au Albert Hall à Londres en une nuit avec le BBC Concert Orchestra, le Chicago Symphony Orchestra au Ravinia Festival, et le Nashville Symphony à Americanafest. Lors de son passage à Nashville, Rufus a donné une performance aux Americana Awards, au légendaire Bluebird Cafe, et a fait sa première au réputé Grand Ole Opry. Il a récemment terminé une rétrospective de 3 nuits à guichets fermés couvrant plus de 75 chansons de son vaste répertoire à la Philharmonie de Paris. De plus, le Requiem nouvellement achevé de Wainwright sera présenté en première avec l'Orchestre Philharmonique de Radio France en juin 2024. Les co-commanditaires du Requiem sont le Master Chorale à Los Angeles, le Palau de la Musica à Barcelone, l'Orchestre symphonique d'Helsinki, l'Orchestre RTE en Irlande, et le Royal Ballet de Londres.

CRÉATIFS DE LA COMÉDIE MUSICALE OPENING NIGHT

• Metteur en scène et Livre - Ivo van Hove

• Musique, Paroles et Orchestrations - Rufus Wainwright

• Supervision Musicale et Direction Musicale - Nigel Lilley

• Concepteur Décor, Lumières et Vidéo - Jan Versweyveld

• Concepteur de Costumes - An D’Huys

• Concepteur Sonore - Tom Gibbons

• Concepteur Sonore - Alex Twiselton

• Mouvement et Chorégraphie - Polly Bennett

• Assistant du Réalisateur - Daniel Raggett

• Casting Director - Julia Horan CDG