CRITIQUE : Macbeth, Derby Theatre ✭✭✭

Gary Stringer critique la production itinérante de Macbeth par Douglas Rintoul avec Paul Tinto et Phoebe Sparrow, actuellement au Derby Theatre

Macbeth

Derby Theatre

Trois étoiles

Quelque chose de sinistre arrive au Derby Theatre alors que Macbeth débarque dans les East Midlands dans une coproduction avec le Queen's Theatre Hornchurch à Londres. Le metteur en scène Douglas Rintoul promet « une pièce d'époque » avec des éléments modernes, et en effet, il s'agit d'une interprétation extrêmement directe de l'histoire de Shakespeare sur les bouleversements politiques, l'ambition meurtrière et la folie née de la culpabilité.

La pièce est mise en scène de manière austère par Ruari Muchison. Une ligne rouge sang divise la scène, suggérant comment le pays devient profondément divisé au fur et à mesure que la pièce avance. Cette ligne pourrait aussi représenter la ligne que Macbeth franchit en réalisant son ambition, et la rivière rouge sang qui propulse les personnages principaux dans leurs voyages. L'éclairage, conçu par Daniella Beattie, évoque une atmosphère adéquatement sombre, créant des ombres où traîtres, esprits et sorcières complotent et prophétisent. Un travail de silhouette efficace suggère également des batailles plus grandes, des visions de l'avenir et une violence plus extrême.

Paul Tinto offre une performance musclée et physique en tant que Macbeth, de plus en plus torturé. Son parcours de héros de guerre célébré à souverain anxieux est habilement réalisé ; le poids de ses doutes et regrets devient une maison de cartes insoutenable alors qu'il commence à reconnaître qu'il a été entraîné dans un jeu qu'il ne peut jamais espérer gagner. Dans le rôle de Lady Macbeth, Phoebe Sparrow est délicieusement sournoise, machiavélique et provocatrice alors qu'elle alimente le feu des ambitions de son mari. Imelda Marcos, Grace Mugabe et Elena Ceausescu auraient bien fait de prendre note des conséquences pour ce couple « de pouvoir » original. Adam Karim, en Banquo trahi, est un spectre terrifiant de vengeance, et Rikki Chamberlain apporte l'humour nécessaire en tant que portier, apportant gaieté ainsi qu'une comédie physique adroite et des sous-entendus savamment maîtrisés.

Avec l'intrigue, l'horreur et la trahison requises, c'est une production solidement et magnifiquement mise en scène, quoique légèrement peu ambitieuse. Ceux espérant une réinvention radicale devront chercher ailleurs; cette pièce robuste est du Shakespeare 101, servant d'introduction solide à la pièce. En effet, il y avait un grand nombre d'étudiants dans le public lorsque je l'ai vue, et la pièce a retenu l'attention de ceux qui sont plus habitués aux exploits des maisons Stark et Lannister - preuve supplémentaire de la résonance intemporelle des thèmes de luttes de pouvoir et de couples de pouvoir.

En représentation au Derby Theatre jusqu'au 14 mars 2020 puis au New Wolsey Theatre à Ipswich du 17 au 21 mars et au Perth Theatre du 31 mars au 4 avril.