RESEÑA: Macbeth, Derby Theatre ✭✭✭

Gary Stringer reseña la producción itinerante de Douglas Rintoul de Macbeth con Paul Tinto y Phoebe Sparrow, ahora en el Derby Theatre

Macbeth

Derby Theatre

Tres estrellas

Algo malvado llega al Derby Theatre cuando Macbeth llega a East Midlands en una coproducción con el Queen’s Theatre Hornchurch de Londres. El director Douglas Rintoul promete “una pieza de época” con elementos modernos, y en efecto, esta es una interpretación seriamente directa del relato de Shakespeare sobre la agitación política, la ambición asesina y la locura nacida de la culpa.

La pieza está escenificada de manera austera por Ruari Muchison. Una línea roja de sangre divide el escenario, sugiriendo cómo el país se vuelve profundamente dividido a medida que se desarrolla la obra. Esta línea podría representar también la línea que Macbeth cruza al realizar su ambición, y el río rojo sangre que impulsa a los personajes principales en sus viajes. La iluminación, diseñada por Daniella Beattie, evoca un estado de ánimo adecuadamente turbio, creando sombras donde acechan traidores, espíritus rondan y brujas conspiran y profetizan. Algunos trabajos efectivos de siluetas también sugieren batallas más grandes, visiones del futuro y más violencia extrema.

Paul Tinto ofrece una actuación muscular y física como el cada vez más atormentado Macbeth. Su viaje de héroe de guerra celebrado a gobernante ansioso se realiza con destreza; el peso de sus dudas y arrepentimientos se convierte en un castillo de naipes insostenible mientras comienza a reconocer que ha sido atraído a un juego que nunca podrá ganar. Como Lady Macbeth, Phoebe Sparrow es deliciosamente astuta, intrigante y provocadora mientras añade su propio combustible al fuego de la ambición de su esposo. Imelda Marcos, Grace Mugabe y Elena Ceausescu habrían hecho bien en tomar nota de las consecuencias para esta original “pareja poderosa”. Adam Karim como el traicionado Banquo se convierte en un espantoso espectro de venganza, y Rikki Chamberlain inyecta la tan necesaria ligereza como el portero, trayendo alegría junto con algo de comedia física hábil y un doble sentido con conocimiento.

Con el necesario intriga, horror y traiciones, esta es una producción sólida y elegantemente puesta en escena, aunque algo poco ambiciosa. Aquellos que esperen una reinvención radical deberían buscar en otro lado; esta pieza robusta es Shakespeare 101, sirviendo como una introducción sólida a la obra. De hecho, había un gran número de estudiantes entre el público cuando la vi, y la obra mantuvo la atención de aquellos más acostumbrados a las hazañas de las casas de Stark y Lannister - más prueba de la resonancia atemporal de los temas de luchas de poder y parejas poderosas.

Estará en el Derby Theatre hasta el 14 de marzo de 2020 y luego en el New Wolsey Theatre en Ipswich del 17 al 21 de marzo y en el Perth Theatre del 31 de marzo al 4 de abril.