RESEÑA: Serie de Conciertos con Seth y Judy Kuhn, Transmitido en línea ✭✭✭✭

Julian Eaves reseña la aparición de Judy Kuhn de Broadway junto con Seth Rudetsky en línea como parte del Seth Concert Series.

Seth Rudetsky y Judy Kuhn The Seth Concert Series: Seth Rudetsky con Judy Kuhn

Domingo 20 y lunes 21 de septiembre en línea

4 Estrellas

Sitio web de Seth

'The Best Is Yet to Come' (Cy Coleman/Carolyn Leigh) fue una encantadora apertura para esta última entrega del ingenioso Nueva York, Seth Rudetsky y su última sirena de Broadway, Judy Kuhn. Su voz contundente, con un latido en el pecho que traiciona años de interpretar canciones de teatro, tiene un calor rubí, peligrosamente al borde de perder el control, y sin embargo nunca lo hace. Introducida como 'soprano', aquí sonaba bastante mezzo oscuro. Ah, pero espera: llega, 'I Said No' (Frank Loesser/Jule Styne), un dulce vals que una vez recibió un fino tratamiento de Tommy Dorsey, pero Judy lo canta de regreso a sus orígenes de salón eduardiano, con todos los honores de soprano, completas con todos los trinos. Divina.

Aún más exigente fue 'Hello, Young Lovers' de Dick Rodgers (letras, Oscar Hammerstein II), de 'The King and I': esto recibió una interpretación pensativa, nostálgica, casi con voz ahumada. Sin embargo, la narración de historias atravesó la emoción; de hecho, casi parecía estar conduciéndola, o incluso apresurándola. Y había ese latido, aleteando en su registro medio, también. Siempre el mismo vibrato. Bueno, te gusta o no. A algunas personas no les importa. Otros desearían poder escuchar la nota que el compositor escribió y podrían prescindir felizmente de las que están a ambos lados.

Lo cruel de la voz humana, sin embargo, es que no siempre hace lo que quieres que haga. ¿No hemos escuchado esa verdad -muchas veces- contada por un desfile de otros artistas que aparecen en esta misma serie? Y en este formato ultraexpuesto, si algo -cualquier cosa en absoluto- no va bien con el equipo vocal del invitado, entonces no hay nada que lo disimule. Nada en absoluto. En tales ocasiones, parece que hemos notado a Seth abandonar su habitual cháchara casual y volviéndose más amable y gentil a cada minuto. Cuantos más problemas afectan a su invitado, más amable se vuelve. Es casi como si pudiera 'oír' psíquicamente al cantante señalando, 'Estoy teniendo dificultades: ¡AYÚDAME A SUPERAR ESTO!' Y él hace todo lo posible para ayudar en eso. Este espectáculo resultó ser un ejemplo de cómo tal estrategia funciona: y tiene éxito.

Cuando tienes una formación clásica, puedes hacer grandes cosas en un teatro con una banda y mucha resonancia en una acústica espaciosa. Pero pon la misma voz en una sala de estar con un solo micrófono, entonces se crea un efecto diferente. Así, con 'Blame It On The Summer Night' de 'Rags' (Charles Strouse y Stephen Schwartz), obtuvimos una técnica de micrófono astuta, entrelazada con mucho de ese 'déjalo resonar en la parte trasera del balcón' bien sostenido voz de pecho. En el teatro, sería maravilloso: en el cabaret, posiblemente sea un poco abrumador. Hay cantantes que pueden mantener su voz a lo largo de décadas de una carrera exitosa y no se inmutan al tener que hacer cosas muy complicadas; y luego hay vocalistas un poco menos sobrehumanos que tienen que soportar hábitos, manierismos, incluso daños que se infiltran en su voz. Frente a tal desafío, un cantante puede o bien cambiar su repertorio, o simplemente permanecer firme y continuar entregando lo que los fanáticos esperan, y rezar para que el desgaste del tiempo no llame demasiado la atención sobre sí mismo.

Promotores y agentes persuaden a tales cantantes para continuar sus carreras, insistiendo en que los fanáticos incondicionales no se preocuparán en qué estado está su voz, simplemente estarán encantados de verlos vivos en el escenario, realmente actuando, y el recién llegado desinformado no sabrá qué se ha perdido, qué falta. Y hay dinero que ganar siguiendo ese camino: y uno debe ganar dinero. O, más simplemente, uno debe actuar. (En su forma más extrema, esto es 'The Antonia Complex', para aquellos que conocen el tercer acto de 'The Tales of Hoffmann'). Cualquiera que sea el caso en esta ocasión, hubo bastantes toses ad hoc y aclarados de garganta discretamente introducidos, y unos cuantos sorbos muy necesarios de agua refrescante. Quizás ella simplemente estaba teniendo un día menos que perfecto. Sucede.

Mientras tanto, Kuhn cuenta una buena anécdota, y conseguimos unas cuantas, compartiendo pequeños secretos de los bastidores del teatro musical estadounidense, lo que nos llevó a un número realmente expuesto, vulnerable y emocionalmente envolvente como, 'Someone Else's Story' (Andersson, Ulvaeus, Rice) de 'Chess'. Esto también proporcionó, de manera fortuita, un comentario apropiado sobre este tipo de viaje. De hecho, aún más extraño, resulta que la canción fue escrita para ella. Bueno, ciertamente la canta como nadie más puede, sospecho. Algo así como su interpretación de 'The Colors of the Wind' de Pocahontas (Alan Menken/Stephen Schwartz): aquí es donde Kuhn desmiente por completo sus 62 años -en este material, su voz suena mucho más joven, tan flexible e inocente, pero decidida y determinada. Es absolutamente encantador. Y también lo fue, 'Ring of Keys', de 'Fun Home' (Lisa Kron, Jeanine Tesori). Este es un territorio ideal para ella, dando rienda suelta al estilo narrativo parlado, conversacional para el cual su voz en este momento es maravillosamente adecuada, salpicado de ráfagas de cinturón más pleno y el ocasional destello de una preciosa nota alta.

Se adentra en 'Anyone Can Whistle' de Sondheim, una canción que Kuhn convierte en oro. 'Habrá más Sondheim en la vida de esta dama', dijo Seth. Y tiene razón. Luego pasaron a 'Fiddler on the Roof' (Jerry Bock y Sheldon Harnick) para hacer un dúo de 'Do You Love Me?', realmente dulce y considerado. 'Una escena en música', como resumió Seth. Y así a la conclusión. Fue una canción de 'She Loves Me' (más Bock y Harnick): 'Vanilla Ice Cream'. Esto nos llevó de regreso a su repertorio de soubrette de opereta ligera. Fue un final alegre, y disparó fuera de vista con un brillante B superior. Seth se mantuvo encantador como siempre, declarando que fue su primer concierto 'sin desastres'. Bueno, tal vez no hubo desastres reales, pero hubo unos cuantos golpes dudosos. También hubo un profesionalismo asombroso que llevó a esta pareja superdotada -y a nosotros- por encima de ellos.