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RESEÑA: Te quiero, eres perfecto, ahora cambia, Chiswick Playhouse ✭✭✭✭

Publicado en

7 de noviembre de 2019

Por

julianeaves

Julian Eaves reseña I Love You, You're Perfect, Now Change! actualmente en cartelera en Chiswick Playhouse.

Dominic Hodson, Laura Johnson, Naomi Slights y George Rae. Foto: Savannah Photographic I Love You, You're Perfect, Now Change

Chiswick Playhouse

5 de noviembre de 2019

4 Estrellas

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¿Qué mejor manera de reabrir un teatro reformado que con una obra renovada? Este viejo conocido del repertorio de teatro musical a pequeña escala ha sido totalmente repensado y en algunos sentidos muy significativos también reescrito para el mundo contemporáneo. El equipo de producción interno, liderado por la directora Charlotte Westenra, aporta un toque fresco y marcadamente 'diferente' a su resurgimiento. En lo que fue el Tabbard Theatre y ahora es el Chiswick Playhouse, Mark Perry, Director Ejecutivo, ha obtenido el permiso del autor del libro y letras, Joe Di Pietro, para actualizar y reformular su texto para este favorito perenne. La reelaboración permite que esta producción refleje no solo el mundo moderno del sexting y las relaciones del mismo sexo, sino también un abanico de acentos regionales del Reino Unido, con el diálogo y las letras afinadas para corresponder a particularidades domésticas, intereses diarios y obsesiones nacionales. Sería genial ver a más teatros del Reino Unido haciendo esto con espectáculos estadounidenses; nos permite verlos y escucharlos de maneras completamente nuevas: esto se facilita enormemente por el formato inteligente de 'revista' de la secuencia no lineal del espectáculo de canciones y sketches vinculados por el tema común de las relaciones, de todo tipo, pero, aun así, es un modelo que podría funcionar bien para otros tipos de espectáculos.

Naomi Slights y George Rae. Foto: Savannah Photographic

Con un diseño escénico elegante y cósmico de Verity Johnson (artista escénica, Charlotte Dennis), esta producción extrae los elementos 'universales' de la historia tanto como sea posible, y con la iluminación alerta de Neill Brinkworth (producción LX Ben Cowens) y el decano de los acompañantes de MD, el veterano experto Stuart Pedlar al teclado suavizando el camino con gracia y sensibilidad de un número perfectamente logrado al siguiente, este espectáculo es un deleite visual y sonoro. La coreografía multifacética es de Steven Harris.

Laura Johnson y Dominic Hodson. Foto: Savannah Photographic

Pero de lo que trata este espectáculo son las relaciones y la diversión que se obtiene al presenciar un equipo de profesionales destruyéndolas ante nuestros ojos. Encabezando el reparto, George Rae habla a menudo en sus tonos caledonios y encuentra mucho en el guion con lo que interactuar con un humor a menudo mordaz y sombrío bajo su oscura melena. Dominic Hodson es un cálido contrapunto para él, y totalmente capaz de explotar o jugar en contra de sus apariencias de ídolo juvenil rubio. De manera similar, están bien contrastadas las mujeres: Laura Johnson es una morena un poco más experimentada y conocedora, mientras que Naomi Slights es una rubia más elfin y peculiar. Este contraste funciona mejor, quizás, cuando se emparejan, especialmente en la escena embarazosa de los padres devotos, donde son dos mamás, ambas llamadas Sarah, preocupándose monomaníacamente por su hija, inevitablemente llamada 'Sarah Junior', y reduciendo al amigo gay visitante Hodson a una hostilidad farfullante, en el proceso. En otro lugar, los hombres tienen un par de experiencias de 'citas gay' que representar: la brillantemente escrita escena de 'citas rápidas' (no lo que podrías pensar, por cierto), y el último encuentro de dos ancianos afligidos son deliciosos 'ganchos' que nunca dejan de deleitar.

La partitura de Jimmy Roberts puede no contener números para tararear al salir del teatro, pero los que tiene son suficientemente interesantes para mantener nuestra atención mientras duran. Así que, muy en la antigua tradición de la revista realmente bien hecha, esta producción triunfa como un menú degustación ligero y perfectamente ejecutado en el magnífico y misterioso festín de la vida. Después de que sus 90 sublimes minutos hayan pasado, no te sentirás lleno, pero querrás mucho más de él.

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