Elección del Crítico 2018 - Paul T Davies

Raramente doy por sentado mi papel como crítico, escribir para este sitio web me ha dado acceso a algunas de las mejores producciones presentadas este año, así como a algunas decepciones mayores y menores. Por supuesto, no puedo reseñar todo, pero también leo y escucho otras reseñas y opiniones ¡y realmente compro entradas de teatro! Sin embargo, es cierto que, por cada espectáculo del que te entusiasmas, alguien siempre dirá: “Ah, pero ¿viste....” y nombrará otro espectáculo que te maldices por haberte perdido. Por lo tanto, la elección de cualquier crítico es personal, y aquí está mi selección de 2018.

La compañía de The Inheritance en el Young Vic. Foto: Simon Annand The Inheritance - Teatro Noel Coward

Por segundo año consecutivo, mi lista de los “mejores” está encabezada por un drama épico, en dos partes, de más de seis horas y media, y uno que se sienta junto al ganador del año pasado, Angels in America, con facilidad y un sentido de continuidad. La extraordinaria obra de Matthew Lopez está basada en Howards End de E M Forster, presenta al propio Forster entre un grupo de hombres gay en el Nueva York contemporáneo, y refleja el tiempo del SIDA en los años 1980. Un elenco soberbio, con la inolvidable actuación de Kyle Soller como Eric Glass proporcionando la columna vertebral más fuerte, está bellamente dirigido por Stephen Daldry. Leída junto a Angels in America, las obras ofrecen un panorama amplio de la vida gay a lo largo de las décadas, y el final de la primera mitad es la experiencia más conmovedora que he tenido en el teatro este año, ¡hasta que Vanessa Redgrave en la segunda mitad te atraviesa el corazón! Un crítico colega la llamó “la obra de la década”. Yo sugeriría que es aún más importante que eso. Una noche en teatro verdaderamente inolvidable.

Ben Batt (George) y Jonathan Bailey (John) en The York Realist. Foto: Robert Hastie The York Realist - Donmar Warehouse Hubo una fuerte competencia para la Reposición del Año en mi libro, con el maravilloso The Prime of Miss Jean Brodie del Donmar compitiendo por un lugar. Pero la obra de Peter Gill es una evocación conmovedora de la Gran Bretaña de los años 60, donde, durante una producción de The Mystery Plays en York, dos hombres, el granjero local interpretando en la obra y el sabio director de escena londinense, se enamoran. La clase social y la época significan que nunca tendrán una vida juntos, y la obra es desgarradora en sus deseos contenidos y anhelos. Bellamente interpretada, especialmente por Ben Batt y Jonathan Bailey como los amantes, hubo momentos de silencio en los que juro que hubiera escuchado caer un alfiler. Sin embargo, escuché caer una lágrima. Lee la reseña de Paul sobre The York Realist

Jenna Russell, Charlie McLellan, Ramsay Robertson, Brooke Haynes y Zubin Varla en ‘Fun Home’ en el Young Vic Fun Home - Young Vic

Sí, mis tres primeros reflejan un excelente año para el trabajo LGBTQ con otra gran producción en el Young Vic, (donde se originó The Inheritance), no estaba familiarizado con el musical de Jenine Tesori basado en la novela gráfica del mismo nombre, pero ahora es un espectáculo que nunca olvidaré. La “historia más íntima” de Alison Bechdel sobre su salida del armario y el descubrimiento de que su padre también era gay y estaba profundamente cerrado en el armario, lo que eventualmente llevó a su suicidio, es el musical más emocionalmente poderoso que recuerdo haber visto en años. Perfectamente dirigido por Sam Gold y con un elenco soberbio, la única pregunta que hay que hacerse es, “¿Dónde está la transferencia al West End?”

Robert Jack, Darrell D'Silva y Lucianne McEvoy en Ulster American Ulster American - Teatro Traverse, Festival Fringe de Edimburgo Mientras que la nueva obra de Martin McDonagh, A Very Very Very Dark Matter, recibió una respuesta mixta en el teatro Bridge, el dramaturgo irlandés David Ireland está haciendo una apuesta por la corona de McDonagh como el dramaturgo que lleva al límite la corrección política y hace que tu boca se abra de risa y sorpresa. Una dramaturga, un director gay y un famoso actor de Hollywood se encuentran para discutir la producción de su nueva obra sobre The Troubles, que protagonizará el actor ganador del Oscar. Al principio cautelosos con los límites sobre la historia y la sexualidad, la obra avanza hacia un clímax hilarante donde se cruzan líneas, se lanzan insultos, se rompe la corrección política y estalla la violencia. Mi obra favorita del Fringe de este año, espero que tenga una temporada londinense eventualmente. Mientras tanto, echa un vistazo a la anterior obra exitosa de Ireland, Cyprus Avenue, que regresa al Royal Court en febrero. Lee la reseña de Paul sobre Ulster American

Michael Ball como Anatoly en Chess el musical. Foto: Brinkhoff Mogenburg Chess - Coliseo de Londres Mis recuerdos de la producción original de Chess son muy en blanco y negro, ¡lo cual se debió a la puesta en escena monocromática! Siempre he amado el musical, con sus defectos y todo, y la puesta en escena del Coliseo de Londres lo trajo a vívida vida y color. Para mí, fue la orquestación y el canto lo que hizo que este fuera uno de mis momentos destacados del año, el espectáculo contenía dos canciones que no estaban en la producción original de Londres. Pero, superando todo eso, fue la aparición de Bjorn y Benny en el aplauso final. ¡No los había visto en vivo desde Wembley 1979, así que puedes imaginarte el estado en el que estaba este fan de la Primera Generación de ABBA! Y como esta es una elección personal, no me disculpo por haberla seleccionado sobre otras reposiciones musicales. Lee la reseña de Paul sobre Chess

Girls and Boys - Teatro Royal Court En un excelente año para las actuaciones en solitario, (ver también Laura Linney en My Name is Lucy Barton en The Bridge), Carey Mulligan fue hipnotizante en el poderoso guion de Dennis Kelly. Lo que comienza como un recuerdo divertido de conocer a su esposo por primera vez, intercalado con escenas de ella hablando con sus hijos, se adentra en un territorio oscuro y aterrador a medida que emerge la historia: la aniquilación familiar. Todo el teatro contuvo la respiración mientras Mulligan daba la mejor actuación de una actriz femenina este año, en mi opinión.

Gary Wood (Harry), Craig Mather (Edward) y Harper Jackson (Tom) en Pieces Of String. Foto: Robert Workman Pieces Of String - Teatro Mercury, Colchester Mi Producción del Año de teatro regional, el hermoso nuevo musical de Gus Gowland sitúa una historia de amor gay ambientada en la Segunda Guerra Mundial en su centro, y su legado en una familia que lucha por aceptar la homosexualidad en generaciones futuras. Tiene algunos aspectos que necesitan desarrollo, especialmente el personaje de la madre, pero la música elevó y fue un placer ver al Mercury asumir un riesgo completo con un nuevo musical británico. Gowland ha sido nominado y ha ganado varios premios desde entonces, y seguramente esta no será la única puesta en escena de Pieces of String. Lee la reseña de Paul sobre Pieces Of String

Fly Half - Festival RADA/Gira La carta de amor de Gary Langden al rugby, la comunidad y el espíritu de Gales fue una experiencia bellamente elocuente de pérdida y amor, del sudor, la sangre y las lágrimas que mantienen a las personas unidas. Hablaba de industrias ahora desaparecidas, de aldeas que se apoyaban mutuamente en momentos de crisis, todo ello acompañado de maravillosas canciones de Gareth Moulton. Dije que su trabajo era “profundo como las minas”; tal era la emoción que encontró en mí. No solo para espectadores galeses, esta maravillosamente melancólica obra ha encontrado audiencias en todas partes y evoca el espíritu de Richard Burton en su narración. Mantén un ojo atento para presentaciones futuras. Lee la reseña de Paul sobre Fly Half

Cecilia Noble, Rebekah Murrell y Karl Collins en Nine Night. Foto: Helen Murray Nine Night - Trafalgar Studios Estoy tan contento de haber presenciado la cálida y maravillosa obra de Natasha Gordon cuando se transfirió al West End desde el National. Como dije en mi reseña, la muerte y un velorio pueden estar en el centro, pero la obra late con vida. El elenco es magnífico, pero Cecilia Noble como la Tía Maggie se roba el espectáculo, interpretando a ese tipo de tía que todos tenemos. Una mirada cálida y afectuosa a la vida familiar durante tiempos de duelo, es una maravillosa obra debut de Noble. Lee la reseña de Paul sobre Nine Night

Vivian Oparah y Celeste Dodwell en An Octoroon. Foto: Helen Murray An Octoroon - Teatro Nacional El Dorfman en el National continúa presentando excelentes obras nuevas y recientes, Nine Night se originó aquí y Home, I’m Darling, la última de Laura Wade, se transfiere al West End el próximo año. La extraordinaria adaptación de Brandon Jacob-Jenkins de An Octoroon de Dion Boucicault se negó a dejar mi mente mucho después de haber visto el espectáculo. Sumamente contemporáneo en su examen de la historia y las consecuencias de la esclavitud, una puesta en escena audaz y un texto que desafió al espectador con una precisión de bala, se mantuvo de la mano de la obra original y contenía algunos de los intercambios más surrealistas que he visto este año. El guion también contiene la mejor dirección escénica que he leído, “No sé cómo sonaba un esclavo real. Y tú tampoco.” Se transfirió desde el Teatro Orange Tree, así que llegué tarde a la fiesta en esta, pero todavía espero verla transferirse de nuevo. Lee la reseña de Paul sobre An Octoroon

Will Taylor en Private Peaceful Tocando la puerta del Top Ten están la superlativa reimaginación y reposición de Sondheim de Marianne Elliot, Company, excelentes reposiciones de Translations de Brian Friel, (Teatro Nacional) y The Lieutenant of Inishmore y Red por la Compañía Michael Grandage. Un gran año para Pinter comenzó con Toby Jones y Zoe Wannamaker impresionando en The Birthday Party, y Pinter at the Pinter es un glorioso, irrepetible ciclo de sus obras y bocetos más cortos, que continúa en 2019 y culmina con Tom Hiddlestone en Betrayal. Y en Frinton, en el Summer Theatre, Will Taylor dio una de las mejores actuaciones del año en Private Peaceful, ¡prueba de que una joya teatral se puede encontrar en cualquier lugar! ¡Bienvenido sea el próximo año!