Londons teaterscene sprenger av variasjon denne uken, fra en elsket ballettoppsetning til en vittig Jane Austen-spinoff, et David Hare-stykke i sine siste dager, og store nyheter om en av West Ends mest feirede musikaler. Her er vår guide til forestillingene som krever din oppmerksomhet akkurat nå.
La Fille Mal Gardée er tilbake med en herlig vri
The Royal Ballets gjenoppsetting av Frederick Ashtons La Fille Mal Gardée er tilbake denne uken og går inn i juni, og lover publikum det som lenge har blitt beskrevet som «en ballett av ren solskinn». Ashtons komiske romantiske komedie er et av de mest rent fornøyelige verkene i det klassiske repertoaret, og blander tulleri med ekte ømhet for å skape noe helt uimotståelig. Det er en lett-som-luft konfeksjon som aldri slår feil og alltid etterlater publikum strålende.
Denne gjenoppsettingen kommer imidlertid med en bemerkelsesverdig endring. I tidligere oppsetninger ville en ekte Shetland-ponni trave over scenen til publikums begeistring. Men i en tid med sofistikert teaterdukkekunst – tenk det medrivende arbeidet i forestillinger som Paddington the Musical og den legendariske War Horse – vil denne produksjonen debutere med treautomat i stedet for det tradisjonelle levende dyret. Det er en kreativ avgjørelse som gjenspeiler hvor langt teatralsk design har utviklet seg, og det vil bli fascinerende å se hvordan publikum reagerer på dette nytolkede øyeblikket.
Being Mr Wickham: Adrian Lukis gjenbesøker Jane Austens mest beryktede skurk
Hvis du var limt til BBCs nylige tilpasning av The Other Bennet Sister, som ga den oversette Mary Bennet sitt øyeblikk i rampelyset, bør et spesielt enettsarrangement på Garrick Theatre denne uken stå på din radar. Adrian Lukis, som minneverdig spilte den skurkaktige George Wickham i den ikoniske TV-tilpasningen av Pride and Prejudice fra 1995 (ja, den med Colin Firths beryktede innsjøscene), vender tilbake til karakteren i Being Mr Wickham.
Premisset er herlig: Wickham er nå over 60 og ønsker å fortelle sin side av historien – den versjonen Jane Austen aldri skrev. Det er et smart konsept som spiller på vår vedvarende kulturelle fascinasjon for Austens verden, samtidig som det tilbyr et nytt perspektiv på en av litteraturens mest sjarmerende skurker. For Austen-hengivne og fans av den banebrytende BBC-produksjonen lover dette å bli en minneverdig kveld.
Siste sjanse til å se Teeth n Smiles på Harold Pinter Theatre
Tiden er i ferd med å renne ut for å rekke Teeth n Smiles på Harold Pinter Theatre, ettersom produksjonen avsluttes 6. juni. David Hares stykke, satt til slutten av 1960-tallet, fanger den gradvise erkjennelsen av at etterkrigstidas optimisme og radikal politikk i bunn og grunn hadde forandret svært lite. Det er et verk som undersøker bakrusen etter festen, både bokstavelig og metaforisk.
Selv om stykket i seg selv kanskje ikke har bestått tidens tann i enhver henseende, leverer denne produksjonen en oppildnende teaterkveld – ikke minst på grunn av Rebecca Lucy Taylors elektriske fremføring. Taylor, bedre kjent for musikkelskere som Self Esteem, leverer en prestasjon som er like minneverdig som Helen Mirren var i den originale Royal Court-produksjonen for 50 år siden. Det er ingen liten påstand, og flere kritikere har sluttet seg til sammenligningen. Hvis du har tenkt å bestille, er nå øyeblikket: disse siste forestillingene varer ikke lenge.
Jesus Christ Superstar kunngjør stor overflytting til Theatre Royal Drury Lane
I en av ukens mest spennende West End-nyheter har Jesus Christ Superstar bekreftet at den begrensede sommersesongen på London Palladium vil bli etterfulgt av en overflytting til Theatre Royal Drury Lane fra oktober. Det er et passende hjem for en produksjon som har vist seg å være en av de mest anerkjente gjenoppsettingene i nyere tid.
Timothy Sheaders produksjon ble først sett på Regent's Park Open Air Theatre i 2019, og har vært en gave som fortsetter å gi siden den gang. Det som gjør denne oppsetningen så bemerkelsesverdig, er måten den opererer på flere nivåer samtidig. På overflaten tilbyr den en enkel, kraftfull gjenfortelling av en historie de fleste i publikum kjenner godt. Graver man dypere, finner man en skarp undersøkelse av religiøs og politisk fanatisme, pøbelmentalitet og statlig bekvemmelighet som føles ubehagelig relevant for samtidens politikk.
Drew McOnies koreografi er en viktig grunn til produksjonens gjennomslagskraft. Bevegelsesarbeidet hans er visceralt og urovekkende: Jesu tilhengere fremstår ofte som rykende innsatte i et asyl, der deres hengivenhet tipper over i noe langt mer forstyrrende. Kombinert med slående design og ekte teologisk innsikt, er dette en Jesus Christ Superstar som forvandler den kjente Andrew Lloyd Webber og Tim Rice-partituret til noe genuint provoserende. Flyttingen til Drury Lane – ett av Londons mest storslåtte og historiske teatre – tyder på at produsentene er trygge på at denne gjenoppsettingen fortsatt har betydelig kommersielt liv foran seg.
Hva dette betyr for teaterinteresserte
Ukens høydepunkter demonstrerer den ekstraordinære bredden av hva London-teateret tilbyr. Enten smaken din strekker seg til klassisk ballett, litterære soloforestillinger, provoserende moderne drama eller blokkbuster-musikaloppsetninger, er det noe overbevisende å velge blant.
For La Fille Mal Gardée er det tilrådelig å bestille heller før enn siden, ettersom Royal Ballet-oppsetninger pleier å selge sterkt. Being Mr Wickham på Garrick er et enettsarrangement, så tilgjengeligheten vil være svært begrenset. Og med Teeth n Smiles som avslutter 6. juni, innsnevres vinduet for å oppleve Rebecca Lucy Taylors stjernedannende prestasjon raskt.
Overflyttingen av Jesus Christ Superstar til Drury Lane er kanskje den største historien her. Gitt produksjonens kritikerros og prestisjen til spillestedet, er etterspørselen etter høstbilletter trolig svært høy når de legges ut for generelt salg. Hold øye med våre oppføringer for tilgjengelighet.
Leter du etter mer inspirasjon? Bla gjennom vår fullstendige liste over London-forestillinger for å finne din neste kveld ute, eller utforsk våre guider til de beste musikalene og forestillingene du ikke må gå glipp av som for øyeblikket spilles i West End.
Susan Novak has a lifelong passion for theatre. With a degree in English, she brings a deep appreciation for storytelling and drama to her writing. She also loves reading and poetry. When not attending shows, Susan enjoys exploring new work and sharing her enthusiasm for the performing arts, aiming to inspire others to experience the magic of theatre.
Stay in the spotlight
Get the latest theatre news, reviews and exclusive offers straight to your inbox.