리뷰: Hatched 'N' Dispatched, Park 90 ✭✭✭✭

사진: 필립 라이언스 성장과 파멸

파크 90 극장, 핀스버리

2015/09/02

4 별

마이클 커크와 젬마 페이지가 집필한 이 새로운 연극은 1960년대 초 입구에 서 있는 더비에서의 어린 시절을 담은 커크의 기억에서 비롯되었습니다. 우리는 사회적 전환의 문턱에 서 있지만, 여전히 필립 라킨의 '채털리 금지령의 끝과 비틀즈 첫 음반 사이'라는 친숙한 출발점에는 도달하지 못했습니다. 우리가 목격하는 것은 많은 면에서 용기 넘치는 터치로 가장을 더한 순수한 코미디이지만, 저녁이 진행됨에 따라 진지함과 심지어 어두움이 흐르며, 결국에는 코미디가 성 차별적 고정관념과 유전된 편견의 사회적 정체 효과에 맞서는 방어 기제라는 생각에 이르게 됩니다.

극장 90은 '사각형'으로 설정되어 있습니다. 우리는 1950년대의 장식이 조금 낡아 보이는 거실에 있으며, 오래 사용한 흔적이 느껴지는 가구와 두 개의 초점—음료장, 새로운 음반 플레이어—은 청중의 구석구석에 배치되어 있습니다. 드라마는 실시간으로 진행되며, 휴식 시간이 한 번 있습니다. 우리는 가족 파티의 진행이나 퇴보를 목격하며, 이는 장례식과 세례식을 기념하기 위한 것이었습니다.

이 집은 창백하고 억눌린 아이린 (웬디 모건)과 그녀의 딸 수잔 (다이애나 빅커스)의 소유입니다. 아이린의 남편, 아서가 갑작스럽게 세상을 떠났지만 그는 살아있을 때처럼 요란하지 않고 눈에 띄게 남기지 않고 떠난 것 같습니다. 그의 다정한 초상화가 행사 전체를 넘보고 있음에도 불구하고, 그는 새로운 '출생'의 축하와 주목을 나눠야 합니다. 아이린의 엄격한 자매 도로시 (웬디 피터스)는 장례식과 깨어나는 시간을 최근 입양된 손자 클리포드의 도착을 기념하려는 파티와 병합하기로 결정했습니다. 그래서 모든 성인들이 친구와 이웃을 위한 더 큰 모임에 음식을 준비하는 척 모이고 있지만, 술이 흘러나오면서 가족 간의 억압된 갈등과 불만이 드러납니다. 이어지는 많은 것들 중에는 정말 재미있는 부분도 많지만, 대부분의 농담에는 항상 매운맛이 있습니다. 결코 순진한 재미가 아닙니다.

사진: 필립 라이언스

이 연극은 여러 가시적인 영향을 받았지만, 모든 영향을 쉽게 흡수해냅니다. 많은 부분이 우리가 익히 알고 있는 영국 중부와 북부를 배경으로 한 TV 드라마에 빚을 지고 있습니다. 이곳에 등장하는 캐릭터 중 드러나지 않는 비밀이 있는 캐릭터는 없습니다. 대부분은 능숙하게 드러나지만, 중간 휴식 이후에 진행이 약간 정체되는 느낌이 들었습니다. 하지만 더 오래된 연극적 선례도 존재합니다. 예를 들어, J.B. 프리스틀리의 When We Are Married에서 유래된 가능성을 감지했습니다. 관계가 표면상 보이는 것만큼 고정되지 않았다는 발견의 결과, 이는 동시에 강화하고 불안정하게 만듭니다. 그리고 톤이 어두워지면서 Distant Voices, Still Lives의 힌트도 받았습니다. 많은 억압된 고통과 신체적 폭력이(나중에 공개적으로 터질) 대부분 남성이 여성에게 가해집니다. 음주와 파티는 문제를 연료화하기도 하고 가리기도 해서, 결국 불가능한 가부장 도로시가 '모든 가족에는 오르막과 내리막이 있다'고 말할 수 있게 합니다. 그러나 그 밑바닥에는 실질적으로는 무능력한 남성과, 실제로 공적 업무와 지도력을 부여받지 못한 매우 유능한 여성들에 의해 간접적으로 운영되는 이야기입니다. 그리고 이 사회적 역학이 도로시와 같은 괴물 같은 고르곤을 만들며, 그녀의 조작에 전체 플롯과 캐스트가 회전합니다.

이런 초기에 이렇게 '예리한' 프로덕션을 찾는 것은 드뭅니다. 대본은 예리하고 명쾌하며, 세트, 소품, 조명, 의상이 모두 조화를 이루고 있으며, 공연은 초점을 맞추고, 코미디 타이밍과 쉬운 속도를 유지하여, 프리뷰를 갓 마친 공연에서는 기대하지 못할 것입니다. 그러나 이 배우들이 TV와 극장에서 쌓은 경험을 보면, 놀랄 일이 아닙니다. 여러 TV 드라마의 유력 베테랑이 있고, 대부분의 나머지 배우들 또한 런던과 레퍼토리 극장에서 수많은 공연 경험을 가지고 있습니다. 연극이 잘 만들어졌듯이 프로덕션 가치 또한 그렇습니다. 리뷰어라면 이 작품을 확실히 엔터테인먼트가 넘치고 안정적인 좋은 밤이라고 평할 것입니다. 기자 시사회에서, 단단한 비평가들도 일반보다 많이 웃었습니다.

하지만 이 저녁의 핵심은 세심하게 다듬어진 연기의 디테일에 있습니다. 이 쇼의 가장 큰 보상은 아마도 소란스러운 유머도 아니고, 대부분의 삶이 보여주는 슬픔과 낭비도 아닌, 훌륭한 앙상블이 함께 하모니를 이루며 개별적인 음악적 기회와 캐릭터 디테일을 잃지 않고 큰 코미디 에너지를 발산하는 단순한 즐거움일 것입니다.

사진: 필립 라이언스

웬디 피터스는 주연 역할에서 일체를 압도적으로 덮어버립니다. 그녀의 터무니없는 가정적 허세와 사회적 상승에 하이신스 부케의 흔적이 있었지만, 가족 중 누구보다도 똑똑하고 강력하다는 느낌도 줍니다. 그래서 결국 가족의 사회적 발전은 그녀에게 달려 있었습니다. 그녀의 남편 테디 역할의 케빈 맥고완은 상당히 감사할 필요가 없는 역할이지만 주어진 순간을 잘 소화합니다. 마찬가지로, 아들 케네스 역할의 제임스 라이트는 알파 남성으로 보이려는 욕망과 여전히 본질적으로 엄마의 아이라는 내적 갈등을 보여 주는 어려운 임무를 맞게 되었습니다. 그는 매너 있는 매력과 얇은 층 아래의 분노 사이의 미묘한 균형을 제안했습니다. 하지만 제 개인적으로는 매튜 프레이저 홀랜드가 올리, 많이 괴롭힘을 당하며 시달리는 사위로서 남성들 중 가장 돋보였습니다. 무대에 있을 때 많은 뛰어난 코믹 비즈니스를 발생시키며 그의 캐릭터의 진솔함과 취약성을 진짜처럼 전달했습니다. 글에 있는 좋은 터치와, 괴롭히는 도로시에게 결국 반격할 기회를 얻었을 때의 멋진 연기가 그대로 드러났습니다.

이 저녁의 즐거움 중 하나는 출연 여성들의 연기였습니다: 연대감 또는 갈등 속에서 여성들이 함께 등장하는 많은 장면에서 유연함과 자연스러운 매력은 가장 매력적이었습니다. 케네스의 런던 출신 아내 코린 역의 다니엘 플렛은 피터스에 저항함에서의 강력함, 가족 내에서의 애매한 위치에 대한 불안감, 젊은 여성들과의 단맛을 보여 줘 관능적이었습니다. 도로시의 딸 마들린 역의 비키 빈스는 저녁을 가장 놀랍게 시작하며 그녀의 은근하면서도 항상 존재하는 역할을 최대한 활용합니다. 가장 섬세한 연기는 웬디 모건으로부터 나오며, 그녀는 저녁 대부분을 자매에 의해 평가받아야 하지만 필요할 때는 주고받을 만큼 능숙한 인물입니다. 그리고 그녀의 당찬 딸은 연극의 끝에 누구보다도 더욱 척박한 편견에 반항할 것처럼 보입니다.

이 연극은 짓궂은 장난으로도 볼 수 있고 예상치 못한 우울함으로도 볼 수 있지만, 그 어느 쪽이든 시간의 흐름을 전혀 느끼지 못할 만큼 완전히 몰입되는 저녁입니다.

성장과 파멸은 2016년 9월 26일까지 상연합니다