리뷰: 회전목마, 아콜라 극장 ✭✭✭✭✭

게마 서튼과 팀 로저스가 아콜라 극장에서 상연 중인 카루셀

아콜라 극장

2014년 7월 2일

✭✭✭✭✭

로저스와 해머스타인은 낭만적인 파트너였지만 그들에게는 다른 관심사도 있었습니다. 이들은 그들의 유명한 협업에서 다양한 방식으로 드러납니다. 사운드 오브 뮤직은 순수하고 거의 순결한 사랑을 다루고 있습니다; 신데렐라는 추적되는 사랑을 다루고 있습니다; 왕과 나 그리고 남태평양은 모두 금지된 사랑을 다루고 있습니다; 플라워 드럼 송은 전통적이고 예상치 못한 사랑에 대해 이야기합니다; 오클라호마는 열정적인 젊은 사랑을 다루며 국가 박람회도 마찬가지입니다; 파이프 드림은 사랑 없는 성관계를 다룹니다.

종종 가장 아름답고, 가장 낭만적인 듀오의 레퍼토리로 여겨지는 카루셀은 욕망과 학대를 다룹니다. 반짝거리며 유혹적으로 멜로디를 가진 카루셀의 찬가 아래에는 피가 흐르고, 열정이 고조되고, 식욕이 만족됩니다.

감독 루크 프레드릭스, 아콜라 극장에서 나타난 카루셀의 새로운 해석을 진행하는 Morphic Graffiti의 공연에서 명확히 이해하고 있으며, 그 공연은 성, 욕망, 그리고 분노로 가득 차 있습니다. 나는 수십 명의 카루셀 공연을 본 적이 있지만, 프레드릭스의 손에서 이렇게나 더 잘 이해되고 일관적이며 마법적인 게 나타난 적은 없습니다.

부분적으로, 이는 예산 제한 때문에 모든 것을 소규모로 접근할 필요가 생겼기 때문입니다. 관객들이 너무 가까워서 그 연기는 실제로 작동해야 하고, 참되어야 합니다, 특히 가장 친밀하고 어려운 장면에서. 프레드릭스는 이 도전을 성공적으로 맞추어 끊임없이 관객들을 놀라게 하는 동시에 아무 영화의 캐리 온 갱의 영화에서도 가치 있는 시도지만 앨런 베넷 스타일로 쓰여진 듯한 점을 가지고 있습니다: 존경할 만하며, 약간 스릴 넘치는 장난스러움이 진정으로 웃기고 매력적이며 섹시합니다.

스튜어트 찰스워스의 디자인은 이 공연이 필요한 모든 것을 제공하여 장면 사이의 유동적인 움직임과 캐릭터들이 살고 있는 빈곤에서 벗어나려는 진정한 박지를 강조합니다. 가정 장면의 영리한 소환, 나무에 부착된 그네의 실제로 사랑스러운 인상, 조선소, 섬, 집, 카니발 광장 그리고 그 후 스타키퍼의 영역까지, 찰스워스는 이 모든 것을 창조하고, 사실적이고 효과적인 의상으로 가득 채워 에너지 넘치는 리 프라우드의 안무를 위한 충분한 공간을 남겨둡니다.

마에스트로 모드에서 앤드류 코코란이 빛납니다: 악보는 잘 연주되고 환상적으로 노래됩니다, 다만 때로는 녹음 및 다른 생산에서 예상되는 방식을 달리하여. 여기에는 자아도취적인 템포는 없습니다; 악보는 거의 숨 막힐 정도로 매혹적인 기운으로 연주되고 노래됩니다. 작은 밴드는 정확하고 생동감 있게 연주하고, 솔리로퀴에서의 한 작은 오케스트라 문제는 유일하게 눈에 띄는 흠이었습니다) 하프와 목관악기에 강조된 오케스트레이션은 현명하고 완벽합니다.

관객들은 종종 '적절한' 즐거움을 위해 특별한 사운드와 연관하여 역할이 특정 방식으로 노래되기를 원합니다. 개인적으로, 나는 항상 빌리가 위대한 모차르트의 바리톤 역할을 할 수 있는 큰 남자, 큰 포부로 가득 찬 목소리를 선호했으며, 다키와 갔으며, 네티가 엄마 로즈에게도 공평하게 할 수 있기를 선호했습니다: 강력한 벨트 목소리를 가진 큰 쾌활한 목소리.

그러나 브로드웨이에서 앤젤라 랜즈베리 (집시)와 후피 골드버그 (길에서 이상한 일이 발생했을 때)가 보여주듯, 다른 스타일과 목소리는 한때 특정 방식으로 수행되어야 했다고 생각된 작업의 갱신에서 효과적일 수 있으며, 더 효과적일 수 있습니다. 스위니 토드에서는 최근 시간에 카롤린 오코너, 이멜다 스통턴 또는 엠마 톰슨이 제공한 극적 다름의 소회나 변화들을 넘어서 극적이고 성악적 차이를 떠들 수 없습니다 - 그러나 각각은 그 자신만의 방식으로 성공적이었습니다.

그러나 때때로 옳은 목소리를 가짐으로써 무대에서 성과를 이루기 위해 캐릭터가 가져야 할 모든 것을 잃을 수 있습니다. 여기에서는 그들이 역의 인식된 성악적 이상에 항상 적합하지 않을 수 있지만, 전체 배우가 역할을 노래하고 연기하고 춤추며: 정확한 캐릭터의 정확성을 가지고 있습니다.

프레드릭스는 그의 프로덕션에서 발명하고 기발한 마음이 음악 극장 역할의 새로운 해석을 작동하게 만든다는 것을 증명합니다, 그리고 그에 대해 감사드립니다. 오래된 작품에 새로운 생명을 찾는 것은 극장의 큰 즐거움 중 하나입니다.

언제나 그랬듯이 좋은 일의 비밀은 캐스팅에 있습니다 - 그리고 프레드릭스는 여기서 실수를 하지 않았습니다. 일부 면에서 예상치 못한 이상한 캐스팅일지도 모릅니다, 이들은 견고하고 가족적인 연기자 그룹이며, 뛰어난, 깊이 깊은 연기들을 제공합니다. 그들은 시대를 환기시키면서 현대적인 접근 방식으로 모든 것을 도와 알케미를 상당히 증진합니다.

팀 로저스는 내가 본 중 가장 훌륭한 빌리 비겔로입니다. 불가능할 만큼 남성적이고, 잔인스럽고, 욕망에 물들으며, 여유롭게, 명백하게 자만하지만 내적으로 자학하고, 매혹적이고 절망적입니다: 그는 거친 다이아몬드의 전형을 이루며, 검사할 수 있는 모든 면이 열려있습니다. 그는 이 어려운 캐릭터를 완벽하게 이해 가능하게 만들고, 완전히 현실적으로 만듭니다. 그는 아름답게 노래하며, 그의 풍부한 높은 바리톤/테너는 항상 조율되어 있으며, 항상 그의 성격화에 맞춰져 있으며, 종종 그의 다정함과 범위에서 놀랍습니다. 그의 솔리로퀴는 놀랍도록 판단되었으며, 믿을 수 없이 효과적이며, 마땅히 쇼를 멈추게 했습니다. 그리고 제마 서튼의 줄리와의 듀엣에서는 로저스가 그의 가장 서정적인 면을 드러냈습니다.

로저스는 그의 빌리를 위한 두 명의 예기치 않은 출처에서의 지원을 받고 있습니다: 지거와 스노우 씨. 이 프로덕션에서 지거는 스웰이며, 나쁜 사람이며, 효과와 위장을 위해 옷을 입고 있으며, 고약함, 점액 및 유혹의 의인화입니다. 이 지거는 분명히 누구와든 어디서든 자신의 쾌락을 취하려고 할 것입니다. 리차드 켄트가 연기하는 지거는 빌리와 아무런 공통점이 없으며, 빌리보다 훨씬 나쁜 존재이며, 거의 동등한 비율로 전율과 미소를 제공합니다. 세련된 쥐처럼 그는 밴드의 절차를 스캔하거나, 어두운 음영 속에 고요하고 있으며, 항상 기회를 평가합니다. 캐리를 유혹하려는 그의 거의 성공적인 시도와 빌리의 얻지 못한 재산을 카드를 치팅하여 사력을 제공합니다케하는 능력을 켄트가 입증합니다.

켄트의 멋진 연기의 핵심은 빌리가 그를 열등하게 느끼고, 어리석게도 그의 행운을 추구하려는 것을 명확하게 보여준다는 것입니다. 지거의 캐릭터의 명확성이 빌리의 음산한 부분을 밝히는 데 도움이 됩니다. 그의 목소리는 그가 노래할 때마다 광택을 더합니다.

동등하게 그리고 꽤이례적으로, 스노우 씨의 더 암울한 측면 또한 여기서 구현됩니다. 조엘 몬타그는 엑션감 있는 힘과 톤을 가진 점복적인 어부(목에 있는 거대한 힘과 위력으로)를 제공하며, 빅키 리 테일러의 (완벽하게 맛있는) 캐리를 단순히 짓밟습니다. 그는 모든 방면에서 그녀에게 자신의 소망을 강요하며, 그들의 미래를 결정하고, 끝없는 아이들을 그녀에게 강요하며, 그녀의 염원과 느낌에 전혀 관심을 가지지 않고 그녀의 운명을 장악하고그녀의 생각이나 느낌에 전혀 관심을 두지 않습니다. 이 스노우 씨는 그의 아내를 그의 강제된 체제보다 훨씬 더 학대합니다.

이렇게 생각하면 빌리의 폭력은 자신의 자학 문제에서 비롯되며, 지거의 타락과 스노우 씨의 전체제적 체제에 직면하여 줄리가 그와 머물러 그를 방어하기로 선택하는 것이 이해됩니다. 이 프로덕션은 부부 폭력 요소를 경시하거나 찬성하는 것은 아니지만 그것을 맥락화합니다. 주도적인 남성 캐릭터는 사랑하기로 하거나 사랑한다고 말한 여성을 모두 나쁘게 대합니다 - 하지만 중요한 점은 여성이 그들을 사랑한다는 것입니다, 그들을 욕망하고 큰 일들을 참아낼 것입니다. 한 대의 뺨은 그녀가 생각하게된 것보다 결혼의 상담없음과 끝없는 고행보다 못한 운명인가? 줄리 조던은 '기괴한 것'(왜냐하면 그녀는 뮤지컬과 관련되지 않으며, 에 맞다 아니면 빌리와 시고 주장한다. 하지만 그녀는 틀렸을까요?

모든 디테일이 풍부한 연기에서 펼쳐집니다: 로저스의 눈에서 깜빡이는 불확정성; 테일러의 캐리가 표현한, 때로는 재미있는 불편을 넘어서는 몬타그의 연속적인 무관심; 그가 기회를 보고 그의 혜택을 가지는 동안 항상 평가하는 켄트의 주시하는 깨진 눈.

여성도 마찬가지로 훌륭합니다. 서튼의 줄리는 모든 면에서 수수께끼입니다 그리고 이는 모두 더 나쁘게 만들어 줍니다. 그녀의 반응은 예측할 수 없지만, 그녀가 행동의 길을 선택할 때 그녀는 그것을 고수합니다. 그리고 그것을 최대한 활용합니다. 빌리에 대한 그녀의 깊은 필요, 그들의 성적인 결합이 그녀에게 주는 기쁨은 그녀에게 저항할 수 없는 불꽃과 즐거움을 줍니다. 그녀가 원하는 것을 얻는 데 그녀를 막을 수 있는 것은 없습니다 - 그녀는 자신이 원하는 사람과 원하는 대로 행동하는 여성입니다. 그것은 그녀에게 빌리에 대한 믿음이 이 작품의 비극적인 밑바탕을 제공합니다. 서튼은 자연스럽게 그리고 진정으로 통찰력과 매력으로 노래합니다.

테일러의 훌륭하고 명랑한 캐리는 매우 매력적입니다. 그녀는 모든 장면에서 빛나며, 극장의 모든 지점을 포용하는 에너지가 있습니다. 그녀는 상호작용하는 대상을 모두와 동등하게 하거나 더 좋게 만듭니다. 그녀의 코믹한 타이밍은 절묘합니다. 그녀는 켄트와 몬타주의 확실한 작품이 제공하는 기회들을 최대한 활용하고 기쁨으로 활짝 버블되는 따뜻한 발음과 표현력을 가진 목소리로 노래합니다.

넷티는 줄리의 보호자 역할을 하는 아만다 미니한은 기존의 넬리에 비해 다소 방종적이며 더 잘 알며, 더 육체적이며, 이를 그녀의 특성을 강조하는 데 열정적으로 받아들입니다, 때문에 캐릭터는 종종 느끼 하는 데 적합하지 않습니다. 그녀가 목욕하는 동안 스노우에게 주는 재밌고 바싹 김치는 즐거운 부분입니다 - 그녀는 스노우 씨와 관련된 실제 상황을 본듯하게 보여줍니다, 줄리와 빌리를 포함해서. 그녀의 그녀가 지대로 등장합니다. 그녀의 그녀가 지대로 등장합니다. 그녀의 그녀가 지대로 등장합니다. 그녀의 그녀가 지대로 등장합니다. 그녀의 그녀가 지대로 등장합니다. 그녀의 그녀가 지대로 등장합니다. 그녀의 그녀가 지대로 등장합니다.

마지막으로 아 캘러로 끝나는 후속 작품인 네버 워크를 이열터로 노래 없는 챕터 주인공입니다. 고카를 계속 보수합니다. 파이프 꿈은 수영 장면으로되며 고칼러를 계속 보수합니다. 파이프 꿈은 수영 장면으로되며 고칼러를 계속 보수합니다. 파이프 꿈은 수영 장면으로되며 고칼러를 계속 보수합니다. 파이프 꿈은 수영 장면으로되며 고칼러를 계속 보수합니다. 파이프 꿈은 수영 장면으로되며 고칼러를 계속 보수합니다. 파이프 꿈은 수영 장면으로되며 고칼러를 계속 보수합니다. 정말 많이 이끌 수 있습니다.

폴 허튼은 바스컴의 허세와 거만한 도덕성을 발산하며, 드 셀던에서 사랑스러운 구시대적 자만을 가져다주며 그리고 스타키퍼로서 초월적 신비로움의 빼앗김을 추가하는 비출성 및 유색의 분리성을 투자하여 사람과 그가 지키는 장소를 무시합니다. 발레리 컷킨의 엄격하며, 부서진(심장과 정신) 뿐만 아니라 거만한 멀린 씨는 영감을 받았습니다; 명확히 한번은 아름답고 야심한 여자, 이제는 명확히 한번은 아름답고 야심한 여자, 이제는 명확히 한번은 아름답고 야심한 여자, 이제는 명확히 한번은 아름답고 야심한 여자, 이제는 명확히 한번은 아름답고 야심한 여자, 이제는 명확히 한번은 아름답고 야심한 여자, 이제는 명확히 한번은 아름답고 야심한 여자, 이제는 명확히 한번은 아름답고 야심한 여자, 이제는 명확히 한번은 아름답고 야심한 여자, 이제는 명확히 한번은 아름답고 야심한 여자, 이제는 명확히 한번은 아름답고 야심한 여자, 이제는 명확히 한번은 아름답고 야심한 여자, 이제는 명확히 한번은 아름답고 야심한 여자, 이제는 명확히 한번은 아름답고 야심한 여자, 이제는 명확히 한번은 아름답고 야심한 여자, 이제는 명확히 한번은 아름답고 야심한 여자가 되어 주는 활동으로 이끌려 매력을 만들고 있습니다.

앙상블은 진정으로 일류입니다. 성악적으로나 극적으로나 인상적입니다. 그들의 풍부하고 잘 부른 화음은 압도적으로 훌륭합니다; 네버 워크를 따라서는 특별히 좋고 감동적입니다. 샬롯 게일의 인상적인 불을 불고 제프 코너의 발레적 우아함과 안톤 포쉬의 끊임없는 흥미로운 에너지가 특별히 주목됩니다.

프라우드의 안무는 끊임없이 기발하며, 무용 그것이 두 번째 반에서의 열쇠인 발레의 '문제'를 해결하며 더 매력적이고 감동적으로 만듭니다. 하지만 춤은 전체적으로 훌륭합니다, 단계들은 똑똑하고, 비통적이며, 육체적이며, 지속적으로 관심을 명령하고 지불의 가치로 보상합니다. 남성의 근육질으로 이루어진 루틴은 설정된 조각들에 새롭게 숨을 불어 넣습니다.

여기에는 사랑하고 존경하지 않을 것이 없습니다. 그것은 때때로 웃을 수 있는 재미있고, 매력적이며 우아하고, 잔인하고 무심하며, 섬세하고 마음이 아파할 것입니다. 그것은 신선함, 분노, 그리고 화려함으로 연료가 탱크되어 있으며, 이 작은 예산으로 놀라운 성과를 구성했습니다.

카루셀을 쓰여진 가장 위대한 뮤지컬로 여기는 사람들이 있습니다. 프레드릭스의 프로덕션은 이 수자 있어 뛰어난 캐스팅하는 손과 목소리에 힘이 들어가 왜 그것이 그렇다고 주장할 수 있는 이유를 강력히 보여줍니다.

나는 그 것이 우선으로 넘겨지기를 바랍니다. 그것을 보고 싶으며 가치로 다시 보고 싶습니다. 그것은 놀라운 성취이며적은 예산으로 이루어졌습니다; 적절한 지원으로 그것이 영원히 진행될 수 있습니다. 많은 웨스트 엔드 뮤지컬 제작들보다 낫습니다.