Le nostre recensioni più lette del 2021 - Le 10 migliori recensioni

Mentre chiudiamo il 2021, abbiamo dato un'occhiata alle recensioni più lette su BritishTheatre.com negli ultimi dodici mesi. Queste sono le 10 migliori recensioni. Hai visto qualcuno di questi grandi spettacoli?

Killian Donnelly e Lucy St Louis in The Phantom Of The Opera. Foto: Johan Persson

Queste sono le 10 migliori recensioni del 2021.

Il Fantasma dell'Opera

Her Majesty's Theatre

Il Fantasma dell'Opera è tornato alla Her Majesty's Theatre. Dopo aver osservato dagli spalti mentre i due produttori del spettacolo discutevano sul futuro dell'acclamata produzione di Hal Prince, Douglas Mayo era desideroso di rivisitare l'Antro del Fantasma alla Her Majesty's Theatre di Londra per vedere cosa fosse diventato il “brillante originale”. Leggi la recensione

Gina Beck (Nellie) & Julian Ovenden (Emile) in South Pacific del CFT Foto: Johan Persson South Pacific 

Chichester Festival Theatre (Online)

Libby Purves ha detto: Quasi la parte più magnifica della produzione di Daniel Evans è che si sta realizzando:  nonostante il barlume distante delle maschere di carta blu, Chichester afferma che il grande teatro musicale è tornato con una sfida quasi folle: cast di 32, orchestra di 16 elementi,  cantanti che sono stati addestrati con visiere, la grande e selvaggia coreografia di ensemble di Ann Yee provata inizialmente con le maschere.   Applausi e ovazioni hanno iniziato con il calo delle luci e alla fine eravamo tutti in piedi. Leggi la recensione.

David Tennant e Michael Sheen in Staged 2 Staged 2 (Online)

BBC iPlayer

Paul T Davies ha detto: Le cose stanno diventando molto meta ora. Il successo del primo lockdown, in cui due attori molto amati, Michael Sheen e David Tennant, interpretano versioni di se stessi cercando di mantenere la loro creatività, ritorna nel giorno in cui viene annunciato il lockdown 3. Sheen dice persino, “speriamo di non entrare in un altro lockdown”, mentre discutono di progetti che devono accadere. Leggi la recensione.

Six the Musical. Foto: Pamela Raith SIX

Vaudeville Theatre

Paul T Davies ha detto: C’è sempre un pericolo quando arrivi tardi alla festa che il meglio sia già successo. Finalmente, la mia occasione di recensire Six arriva quando apre nel suo “teatro per sempre”, il Vaudeville. Ho sentito i pettegolezzi; ho percepito il buzz e l'atmosfera di festa. Ma sta soffrendo per l'hype, è stato ingigantito dai fan fanatici che riempiono il teatro? No, non è così. È straordinario, forte, sconvolgente nelle storie, rumoroso, orgoglioso, e ha più grinta di intere stagioni di qualsiasi Drag Race. Dal primo battito, questo spettacolo è brillante, audace nel suo atteggiamento, ma ci racconta di più delle sei mogli di Enrico VIII di quanto abbiamo mai imparato a scuola. Leggi la recensione

Il Ritratto di Dorian Gray

Barn Theatre (Online)

Probabilmente uno dei primi “influencer”, Oscar Wilde sarebbe senza dubbio entusiasta di vedere la sua scandalosa storia morale, Il Ritratto di Dorian Gray, continuare ad affascinarci. È stato portato a calci e urla, o forse cinguettando e trasmettendo in streaming, nell'era del Covid dal team creativo dietro il criticamente acclamato What a Carve Up!, lo scrittore Henry Filloux-Bennett e il regista Tamara Harvey. Leggi la recensione.

Michael Sheen in Under Milk Wood. Foto: Johan Persson Under Milk Wood

National Theatre

“Per iniziare dall'inizio…” Tranne che questa produzione non inizia dall'inizio del classico di Dylan Thomas. La giornata inizia in una casa di cura, dove il signor Jenkins ha perso la colazione ed è confuso. Questo materiale aggiuntivo di Sian Owen è meravigliosamente naturalistico e ha intelligenti accenni al testo che verrà. È un po’ uno shock quando, nella scena, arriva il figlio del signor Jenkins, (Michael Sheen), che insiste per vedere suo padre, e questa urgenza ha pochissime spiegazioni dietro. Disordinato, rapidamente rivelato come avente un problema con l’alcool, è il fantasma di Dylan Thomas, forse dicendo il addio che non ha mai avuto in vita reale. Leggi la recensione

Il Fantasma dell'Opera 25 Anniversario

Royal Albert Hall (Online)

Douglas Mayo ha recensito la Produzione del 25° Anniversario di Andrew Lloyd Webber's Il Fantasma dell'Opera alla Royal Albert Hall nel 2011 trasmesso su YouTube come parte di The Shows Must Go On. Pubblicata originariamente nel 2020, questa recensione è tornata impetuosamente nella Top 10 nel 2021. Leggi la recensione.

Alexandra Silber e Molly Osborne in Indecent. Foto: Johan Persson Indecent

Menier Chocolate Factory

Qui c'è vita, storia,  passione teatrale, grandi migrazioni e romance lirico sotto la pioggia.  Qui c'è rabbia e umorismo e amore e disperazione, battute e vigorosa e uno schiaffo nell'occhio al perbenismo e al pregiudizio, e molti messaggi dal 20° secolo al 21°. Piuttosto che tornare cautamente con un vecchio classico rassicurante, il direttore artistico del Menier David Babani ha preso  –  inspirate profondamente –  un nuovo spettacolo Broadway Americano ebraico su uno scandalo del 1923 riguardo a un'opera lesbica in yiddish del 1907, e il suo  seguito negli anni ‘40 in una soffitta destinata al fallimento nel ghetto di Lodz.   Poteva essere una vendita difficile, anche se la commediografa Paula Vogel ha vinto un Pulitzer nel 1998 e con la regista-collaboratrice Rebecca Taichman ha vinto un Tony poco prima della pandemia. Leggi la recensione.

Eddie Redmayne (Emcee) e Jessie Buckley (Sally Bowles). Foto: Marc Brenner Cabaret

Kit Kat Club (Playhouse Theatre)

Douglas Mayo si è avventurato fuori per visitare il biglietto più caldo di Londra mentre Rebecca Frecknall e il suo incredibile team creativo e cast del Kit Kat Club trasformano quello che poteva essere una ragionevole rivisitazione del classico di Kander e Ebb in qualcosa di assolutamente sensazionale. Leggi la recensione.

Doctor Who - Time Fracture

Unit HQ

Non riesco a immaginare nessuno che vada a vedere questo spettacolo e che non sia fan di Doctor Who, o, in effetti, che legga questa recensione! Amo lo spettacolo, e sebbene non sia propriamente un Whovian, mi considero un Whoover. Immersive Everywhere merita di essere congratulata, insieme a tutta la compagnia, per aver creato una vera esperienza immersiva nell’universo di Doctor Who, brillantemente disegnato da Rebecca Brower, che ti getta nei mondi alternativi, iniziando all'Unit HQ, dove, negli anni ‘40, venne scoperta un'anomalia, una Frattura Temporale, e ora si sta rompendo, minacciando l'intero tempo stesso. Il problema con il copione di Daniel Dingsdale è che, come le serie recenti, è uno “speciale” di due ore nel quale una storia avvincente di 45 minuti sta combattendo per farsi sentire. Leggi la recensione. ISCRIVITI ALLA NOSTRA NEWSLETTER