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CRITIQUE : Apollo 13 Le Côté Obscur de la Lune, Original Theatre Company ✭✭✭✭
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Par
pauldavies
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Paul T Davies analyse Apollo 13 : Le Côté Obscur de la Lune par Torben Betts, présenté en ligne par la Original Theatre Company.
Distribution d'Apollo 13 Apollo 13 : Le Côté Obscur de la Lune.
Diffusion en ligne sur Original Theatre maintenant.
4 Étoiles
« Houston, nous avons un problème » : cinq mots connus de millions de personnes à travers le monde, principalement grâce au film de 1995 porté par Tom Hanks qui a recréé la mission avortée de la NASA vers la lune en 1970. L'explosion d'un réservoir d'oxygène a mis en danger la mission et la vie des hommes, et, après un désintérêt initial pour la mission, le monde a observé alors que l'attraction gravitationnelle de la lune était utilisée pour ramener les astronautes chez eux. Même si vous connaissez le dénouement, la production techniquement merveilleuse d'Original Theatre est captivante. Le scénario tendu de Torben Betts ne perd pas un mot, économique dans ce qu'il a à dire, moins préoccupé par les réalisations techniques, mais par le travail d'équipe humain et la conversation imaginée que les hommes ont pu avoir durant leurs minutes sur le côté obscur de la lune, hors de contact avec la Terre. Encadrée par une interview des deux astronautes survivants pour commémorer les cinquante ans de la mission, la pièce se concentre sur l'isolement que les hommes ont dû ressentir et de nombreux parallèles sont faits avec notre ère pandémique.
Ce dispositif donne à l'œuvre une impression documentaire et, en respectant la distanciation sociale, la caméra est centrée sur les visages des acteurs, ajoutant magnifiquement à l'intimité du drame. Les réalisateurs Alistair Whatley et Charlotte Peters ainsi que le réalisateur et monteur Tristan Shephard façonnent le matériau magnifiquement, et de grands éloges pour la bande-son de Sophie Cotton, jamais surjouée ni écrasante, soutenant au contraire la pièce magnifiquement, surgissant quand nécessaire, silencieuse quand il le faut.
C'est une distribution forte, avec Tom Chambers dans le rôle de Jack Swigert, Christopher Harper dans celui du commandant Jim Lovell et Michael Salami dans celui de Fred Halse, ici réimaginé et interprété comme un Afro-Américain. Cela permet à Betts d'imaginer un débat sur le mouvement des droits civiques entre Halse et le droitiste Swigert, qui peut manquer de subtilité mais permet d'ouvrir les parallèles entre hier et aujourd'hui, sur la façon dont les mêmes luttes perdurent. Cependant, un rappel de l'exploit de les ramener chez eux et de la beauté de l'humanité est offert par les versions plus âgées de Lovell et Halse, magnifiquement jouées par Phillip Franks et Geoff Aymer, qui appellent avec émotion à exprimer notre amour à ceux dont nous tenons soin, car le temps est si court. Poppy Roe dans le rôle de l'intervieweuse et Jenna Augen comme la voix du contrôle de mission ajoutent une présence féminine. C'est un voyage hautement accompli, et aucun autre homme n'a voyagé aussi loin de la Terre, de chez lui, que ces astronautes.
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