Tony, Tony, Tony - Ein Blick auf das diesjährige Rennen um die Tony Awards

Tony, Tony, Tony… Am 7. Juni werden die 69. jährlichen Tony Awards in einer glanzvollen Zeremonie verliehen, moderiert von Kristin Chenoweth und Alan Cumming. Als wohl prestigeträchtigste Preisverleihung der Welt haben die Tonys ein enormes Gewicht. Als dieses Jahr die Nominierungen bekannt gegeben wurden, kündigten zwei Shows, die keine Nominierung erhielten – Dr Zhivago und Living On Love – ihre vorzeitige Schließung an. Aus kommerzieller Sicht repräsentieren die Tonys also echte Macht. Shows, die Tony Awards erhalten, sehen fast immer einen Anstieg ihrer Verkäufe – daher arbeiten Produzenten hart daran, Stimmen für ihre Produktionen zu gewinnen. Dies wirft die Frage auf, ob die Tony Awards eine Anerkennung für Exzellenz darstellen oder ob sie mögliche kommerzielle Aussichten anerkennen. Wenn man den Tony für den besten Schauspieler gewinnt, erhält man ihn dann, weil man der allerbeste Schauspieler der Saison ist, oder wird einem dieser Preis aus Gründen der kommerziellen Lebensfähigkeit der nationalen Tournee verliehen, an der man teilzunehmen zugestimmt hat, oder wegen der langfristigen Aussichten der Show, in der man die Hauptrolle spielt? Wenn eine Show wie Finding Neverland bei der Bekanntgabe der Tony-Nominierungen vollständig ignoriert wird, zieht man dann den Schluss, dass es in der Produktion nichts von künstlerischem Wert gibt, oder zieht man den Schluss, dass die Nominierenden dachten, dass Finding Neverland, ein Teil der Harvey Weinstein-Maschinerie, keinen Tony benötigte, um seinen Erfolg zu gewährleisten?

Welche Schlussfolgerung zieht man aus der Tatsache, dass jede Tony-Kategorie fünf Nominierte haben kann, aber mehrere Kategorien weniger als fünf Nominierte haben? Tony-Nominierungen haben ihren eigenen Prestigewert – welche Überlegungen führen dazu, dass man Shows, die sich die Mühe gemacht haben, es bis zum Great White Way zu schaffen und gut aufgenommen oder sehr erfolgreiche Saisons hatten, diesen Prestige verwehrt?

Es gibt keine Kristallkugeln und Jahr für Jahr passieren Überraschungen in der Nacht, aber welche Preise sollten am 7. Juni vergeben werden? Wir werden nicht jede Kategorie betrachten, aber hier sind einige Gedanken und Vorhersagen.

Das seltsame Vorkommen eines Hundes in der Nachtzeit Bestes Stück

Die Nominierungen sind:

Das seltsame Vorkommen eines Hundes in der Nacht Disgraced Hand To God Wolf Hall Teile 1 und 2 Es ist gelinde gesagt überraschend, dass Nick Paynes Constellations in dieser Kategorie nicht nominiert wurde. Das Stück war gut aufgenommen worden und ausverkauft. Es war 2013 bei den Olivier Awards in derselben Kategorie nominiert, wo es gegen Das seltsame Vorkommen eines Hundes in der Nacht verlor. Auch in jenem Jahr war Peter Morgans The Audience, aber auch das ist hier nicht nominiert. Könnte es sein, dass die Nominierung eines dieser Stücke dazu geführt hätte, dass in der Kategorie mehr nicht-amerikanische Autoren vertreten gewesen wären als amerikanische Autoren, ein Umstand, den die Tony-Nominatoren als unbefriedigend empfanden? Vielleicht – aber das erklärt nicht, warum Airline Highway keine Nominierung erhielt. Vielleicht ist es die Art von realistischem Arbeiterklassen-Drama, das diejenigen beleidigt, die denken, dass Schaum und Blasen bei Preisverleihungen wichtig sind.

Dieser Preis ist für das beste Stück. Es ist wirklich überraschend, dass es nicht separate Kategorien für das beste Originalstück und das beste aus einer anderen Quelle adaptierte Stück gibt. Wenn ein Autor ein neues, originelles Werk schreibt, sind die geforderten Fähigkeiten andere, sehr andere, als die, die beim Anpassen eines Films, Romans oder einer Zeichentrick- oder Fremdsprache für die moderne Bühne erforderlich sind. Es ist längst an der Zeit, dass die Tonys dies anerkennen und es im Auszeichnungsverfahren berücksichtigen.

Es ist wirklich lächerlich, dass ein innovatives, genreübergreifendes neues Werk wie Hand To God in dieser Kategorie mit Das seltsame Vorkommen eines Hundes in der Nacht konkurriert. Simon Stephens hat einen großartigen Job bei der Anpassung des Romans geleistet, aber es lässt sich nicht leugnen, dass die Situation, die Charaktere und die Themen nicht aus seiner Feder stammen – eine hervorragende Adaption sollte nicht mit einem hervorragenden Originalstück konkurrieren. Kritikerwahl:  Hand To God Wahrscheinlicher Gewinner: Das seltsame Vorkommen eines Hundes in der Nacht

Ein Amerikaner in Paris Bestes Musical

Die Nominierungen sind:

Ein Amerikaner in Paris Fun Home Something Rotten! The Visit Wieder scheint es merkwürdig, dass die Kategorie nur vier Auswahlmöglichkeiten umfasst. It Shoulda Been You und The Last Ship waren beide zweifellos einer Überlegung wert; eines von ihnen hätte es bei den letzten fünf schaffen müssen. Der mürrische Übersehen von Finding Neverland wurde bereits bemerkt. Wie bei der Kategorie Bestes Stück sollte es einen Unterschied zwischen Adaptionen und Originalwerken geben. Ist es wirklich fair, den cleveren Einfallsreichtum von Something Rotten! mit der cleveren Adaption in Fun Home zu vergleichen?

Musicals werfen besondere Fragen auf. Wird der Preis für die Kombination aus Buch, Musik und Text oder für die Produktion als Ganzes einschließlich Bühnenbilder, Kostüme, Orchestrierung, Ton und Choreographie verliehen? Einige dieser Fragen ergeben sich auch in Bezug auf Stücke, aber nicht alle; Musicals werden viel häufiger in Bezug auf ihre Originalproduktion bewertet als Stücke. Aber ist das fair? Oder angemessen?

Die diesjährigen Finalisten sind allesamt würdige Anwärter. Jeder hat viel zu bieten. Sie unterscheiden sich sehr im Stil, was gut für die Kunstform ist, aber schwierig, wenn es darum geht, Entscheidungen über Nominierungen zu treffen. Nicht so sehr Äpfel und Orangen wie Diamanten und Rubine – jeder funkelt auf sehr unterschiedliche Weise.

Meiner Meinung nach haben sowohl Something Rotten! als auch The Visit die Nase vorn vor den anderen Nominierten. Beide sind innovative Werke, die in ihrer Intensität völlig verblüffen. Beide haben überraschende und einfallsreiche Bücher, spielen mit der Form des Genres und haben reichlich belohnende, aber sehr unterschiedliche Partituren. Das eine macht unverschämten Spaß; das andere ist bemerkenswert in seiner Dunkelheit und Komplexität. In anderen Jahren hätten beide in dieser Kategorie leicht gewonnen. Kritikerwahl: The Visit Wahrscheinlicher Gewinner:  Ein Amerikaner in Paris

Skylight Bestes Re-Inszeniertes Stück

Die Nominierten sind:

Der Elefantenmensch Skylight This Is Our Youth You Can’t Take It With You Eine weitere Kategorie mit nur 4 Nominierten in einem Jahr, in dem es zwei sehr strahlende Neuinszenierungen gab: It’s Only A Play und A Delicate Balance. Jede dieser Neuinszenierungen hätte es in die letzten fünf schaffen können. Dies ist eine Kategorie, in der die Produktion eindeutig im Fokus steht, nicht das Stück. Also können wunderbare Produktionen mittelmäßiger Stücke gewinnen. You Can’t Take It With You hat Nostalgie und Star-Power zu seinen Gunsten, aber obwohl eine exzellente Neuinszenierung, liefert sie nicht wirklich die Lacher, die ein Tony-Gewinner haben sollte. Obwohl kein großartiges Stück und mit Matthew Brodericks langweiliger Vorstellung belastet, produziert It’s Only A Play trotzdem fast ununterbrochene Heiterkeit und bietet eine Sammlung sternenreicher, köstlicher Darbietungen. Der Elefantenmensch ist wunderschön gemacht und eine ausgezeichnete Möglichkeit, einen Abend im Theater zu verbringen. Es gibt drei hinreißende Hauptvorstellungen, und obwohl das Skript uneinheitlich ist, trägt es dennoch emotionale Kraft. Im Vergleich dazu ist This Is Our Youth nicht in derselben Klasse. Skylight hingegen ist in jeder Hinsicht hervorragend gemacht. Es ist jedoch sehr britisch und das könnte sich nachteilig auswirken. Kritikerwahl: Skylight Wahrscheinlicher Gewinner: You Can’t Take It With You

Der König und ich Bestes Re-Inszeniertes Musical

Die Nominierten sind:

Der König und ich On The Town On The Twentieth Century Es ist einfach lächerlich, dass es in dieser Kategorie nur drei Nominierte gibt. Gigi und Side Show sollten beide in dieser Kategorie nominiert werden – gewinnen ist etwas anderes als nominiert zu werden. Beide Shows wurden von ihren ersten Aufführungen erheblich überarbeitet und verdienten Anerkennung für diese Änderungen und die neuen Zielgruppen, die sie angesprochen haben. Keines von beiden sollte gewinnen, aber beide sollten nominiert worden sein. Es sind die Fähigkeiten von Kristen Chenoweth und Andy Karl, die wirklich On The Twentieth Century antreiben. Die Produktion ist ausgezeichnet, aber ohne diese beiden Sterneinsätze würde sie nicht so strahlen, wie sie es tut. Sowohl Der König und ich als auch On The Town sind bemerkenswerte Neuinszenierungen, die Frische, Energie und absolutes Engagement in sehr unterschiedliche Arten des Musiktheaters bringen. Beide wären würdige, verdiente Gewinner. Kritikerwahl: On The Town Wahrscheinlicher Gewinner: Der König und ich Beste Leistung eines Schauspielers in einer Hauptrolle in einem Stück

Die Nominierten sind:

Steven Boyer - Hand to God Bradley Cooper - Der Elefantenmensch Ben Miles - Wolf Hall Teile 1 und 2 Bill Nighy - Skylight Alex Sharp - Das seltsame Vorkommen eines Hundes in der Nacht

Eine ausgezeichnete Liste von Nominierten und keine Einwände gegen ihre Auswahl. Alle wären würdige Gewinner, aus ganz unterschiedlichen Gründen.

Bill Nighys Vorstellung in Skylight ist subtil, reif und tief berührend – es ist nicht die Art von „große Sache“-Vorstellung, die Tony-Wähler anspricht. Dies wirft mehr ein Licht auf die Wähler, nicht auf Nighy – die Broadway-Bühne hat dieses Jahr keine bessere Leistung eines Hauptdarstellers gesehen. Sie hat definitiv auffälligere Vorstellungen gesehen, aber keine besseren.

Ben Miles befindet sich in einer ähnlichen Position wie Nighy, und obwohl die Rolle auffälliger ist, scheint sie bei den Tony-Wählern keine besondere Aufmerksamkeit zu erregen. Besonders in einem Jahr, in dem sie Bradley Cooper bestaunen, Alex Sharps beeindruckendes berufliches Debüt sehen oder die Virtuosität bewundern können, die Steven Boyer und seine Puppenspielkünste zeigen. Boyer wäre meine zweite Wahl, aber Nighy ist in einer eigenen Klasse.

Kritikerwahl - Bill Nighy Wahrscheinlicher Gewinner: Alex Sharp Beste Leistung einer Schauspielerin in einer Hauptrolle in einem Stück

Die Nominierten sind:

Geneva Carr - Hand To God Helen Mirren - The Audience Elisabeth Moss - The Heidi Chronicles Carey Mulligan - Skylight Ruth Wilson - Constellations

Ausgezeichnete Nominierungen alle, und obwohl es unwahrscheinlich erscheint, dass Geneva Carr, Helen Mirren oder Elisabeth Moss gewinnen, feiert ihre Präsenz in den letzten fünf die Vielfalt der Arbeit bemerkenswerter Schauspielerinnen auf den Bühnen des Broadway.

Es wird jedoch interessant sein. Drei der Nominierten sind Englisch und das könnte sich nachteilig auswirken. Mirren ist versiert und beliebt, und obwohl sie Academy-, Golden Globe- und Emmy-Auszeichnungen gewonnen hat, hat sie nie einen Tony gewonnen. Die Wähler könnten meinen, dies sei „ihre Zeit“.

Hemera Wilson und Mulligan gaben beide hervorragende, fehlerfreie Leistungen ab. Mulligan hat die Oberhand wegen der Komplexität, die ihr Spiel dem Text hinzufügt; Wilson glänzt, weil sie einen komplexen und verwirrenden Text leicht beleuchtet.

Kritikerwahl: Carey Mulligan Wahrscheinlicher Gewinner: Helen Mirren Beste Leistung eines Schauspielers in einer Hauptrolle in einem Musical

Die Nominierten sind:

Michael Ceveris - Fun Home Robert Fairchild -  Ein Amerikaner in Paris Brian d’Arcy James - Something Rotten! Ken Watanabe - Der König und ich Tony Yazbeck -  On The Town Die Auslassung von Corey Cott, der als Gaston in der aktuellen Wiederaufnahme von Gigi hervorragend ist, scheint unentschuldbar, bis man die endgültige Liste der Nominierten sieht – es ist wirklich ein enges, hochklassiges Feld. Robert Fairchild und Tony Yazbeck haben die strahlenden Vorstellungen, die beide auf Weltklassetanzfähigkeiten beruhen. Brian d’Arcy James ist wunderbar in Something Rotten! Aber er ist nicht der komische Hauptdarsteller; seine Rolle ist groß, aber sie ist nicht auffällig. Michael Ceveris gibt eine schöne, subtile Vorstellung in Fun Home, aber es ist keine Rolle wie Sweeney Todd oder Hedwig. Wieder ist sie nicht auffällig. Im Gegensatz dazu ist die Rolle des Königs in Der König und ich auffällig, aber Ken Watanabe spielt sie nicht so, sondern findet einen frischeren, realistischeren Weg, dem titelgebenden König Leben einzuhauchen.

Am Ende vermutet man, dass es ein Rennen zwischen Fairchild und Yazbeck sein wird. Yazbeck ist der bessere Sänger und Darsteller, aber Fairchild hat möglicherweise die Nase vorn beim Tanzen, obwohl beide hauptsächlich in verschiedenen Stilen tanzen.

Kritikerwahl - Tony Yazbeck Wahrscheinlicher Gewinner - Robert Fairchild

On The Twentieth Century Beste Leistung einer Schauspielerin in einem Musical

Die Nominierten sind:

Kristin Chenoweth - On The Twentieth Century Leanne Cope - Ein Amerikaner in Paris Beth Malone -  Fun Home Kelli O'Hara - Der König und ich Chita Rivera - The Visit

Dies ist mit Abstand das härteste Feld in diesem Jahr.

Persönlich kann ich mir nicht vorstellen, dass entweder Leanne Cope oder Beth Malone gewinnen würden, und ich kann mir kaum vorstellen, dass es große Unterstützung für einen der beiden gegeben hätte, angesichts der anderen Nominierten. Cope ist keine hervorragende Schauspielerin, aber sie ist als Tänzerin exquisit und bringt ihre Rolle extrem gut zur Geltung. Malone ist nicht der effektivste der drei Aspekte der zentralen Figur in Fun Home, und es ist mehr als überraschend, dass Lisa Howard nicht über sie für ihre kraftvolle Rolle in It Shoulda Been You nominiert wurde.

Abgesehen von diesen Angelegenheiten würden die anderen drei Nominierten diese Kategorie in den meisten Jahren mühelos gewinnen. Jede liefert fehlerhafte, wunderbare und unvergessliche Darstellungen ab. Zwei kreieren große Rollen neu; eine kreiert eine großartige Rolle auf dem Broadway, wenn auch in einem Stück, das fünfzehn oder so Jahre darauf gewartet hat, an den Broadway zu kommen.

Aber jede der Darbietungen von Chenoweth, O'Hara und Rivera sind in ihrer Rolle schillernd.

Die Frage wird sein, wie stark die Nostalgiekarte oder die Mitleidskarte im Kopf der Wähler eine Rolle spielt. Wird Kelli O’Hara, die sechsmal für einen Tony Award nominiert war, endlich einen gewinnen? Wird Chita Rivera, im Alter von 82 Jahren, ihren dritten Tony Award für die beste Leistung einer Schauspielerin in einer Leading Role in einem Musical gewinnen? Oder wird Kristin Chenoweth ihren ersten Tony Award in dieser Kategorie gewinnen?

Wessen Zeit ist es dieses Jahr?

Für mich ist die Antwort klar. Nur eine von ihnen muss singen, tanzen und schauspielern mit gleicher Leidenschaft und unablässiger Energie. Nur eine strahlt wie eine Supernova in ihrer Produktion. Nur eine spielt zwei Charaktere auf einmal.

O’Hara erfindet die Rolle der Anna vollständig neu, und wenn man sie singen hört, ist es, als ob die Tinte auf der Partitur des Komponisten kaum getrocknet wäre. Alles, was sie tut, ist frisch, lebendig und aufregend. Rivera ist souverän, kraftvoll und perfekt als der titelgebende Gast, und die Jahre der Erfahrung und Expertise pulsieren in ihr.

Aber Chenoweth ist einfach in einer eigenen Klasse in ihrer Rolle. Vielleicht kann sie weder eine der Rollen spielen, die O’Hara und Rivera spielen (obwohl sie sie beide versuchen würde, aber in eine andere Richtung), aber ebenso wenig könnten O’Hara oder Rivera Chenoweths Rolle spielen und ich bezweifle, dass sie es versuchen würden.

Es gibt nur eine Handvoll Frauen auf der Welt, die Mildred/Lily so gut spielen könnten, wie Chenoweth es tut, und aus diesem Grund allein sollte sie den Tony mit nach Hause nehmen.

Kritikerwahl - Kristin Chenoweth Wahrscheinlicher Gewinner - Chita Rivera (Dies ist die eine Kategorie, in der ich wirklich hoffe, dass ich mich falsch vorhergesagt habe. Rivera hat ihren Tony in dieser Kategorie, tatsächlich zwei. Nostalgie sollte nicht über außergewöhnliche Fähigkeit triumphieren. Schließlich hat Rivera ihre Auszeichnungen durch außergewöhnliche Fähigkeiten gewonnen. Geben Sie ihr einen Lifetime Achievement Award – sie hat ihn zweifellos verdient.)

Clyde Alves, Tony Yazbeck, Jay Armstrong Johnson, und die Besetzung des Broadway-Stücks “On The Town”. Foto: Joan Marcus Beste Choreografie

Die Nominierten sind:

Joshua Bergasse - On The Town Christopher Gattelli - Der König und ich Scott Graham und Steven Hoggett - Das seltsame Vorkommen eines Hundes in der Nacht Casey Nicholaw - Something Rotten! Christopher Wheeldon - Ein Amerikaner in Paris

Wieder fünf hervorragende Nominierungen.

Aber wirklich nur ein Gewinner. Joshua Bergasses Arbeit in On The Town ist das, was diese Show zum Fliegen bringt und sollte anerkannt werden. Sein Hauptkonkurrent in dieser Kategorie, Christopher Wheeldon, ist auch der Regisseur von Ein Amerikaner in Paris, und obwohl seine Choreographie entscheidend ist, ist es die Gesamtvision für das Stück, die es einzigartig macht.

Es ist sehr schwierig, diejenigen zu vergleichen, die choreografieren mit denen, die Regie führen und choreografieren: letztere haben einen offensichtlichen, unfairen Vorteil bei einem solchen Vergleich.

Kritikerwahl - Joshua Bergasse Wahrscheinlicher Gewinner - Christopher Wheeldon

Something Rotten Beste Regie eines Musicals

Die Nominierten sind:

Sam Gold - Fun Home Casey Nicholaw - Something Rotten! John Rando - On The Town Bartlett Sher - Der König und ich Christopher Wheeldon - Ein Amerikaner in Paris

Jeder dieser fünf Nominierten hat eine Produktion auf die Bühne gebracht, die echten, oft überraschenden, Leben in die Partitur, Liedertexte und das Buch der Musicals haucht, die sie auf die Bühne gebracht haben.

Sowohl Casey Nicholaw als auch Christopher Wheeldon kombinieren Regieaufgaben mit Choreographieaufgaben und haben daher andere Überlegungen im Spiel im Vergleich zu den anderen Nominierten.

Bartlett Shers Vision für einen neuen Ansatz zu Der König und ich ist atemberaubend und zeigt seine Bandbreite. Sam Gold bringt die Zeitverschiebungen und rohe Ehrlichkeit von Fun Home in klare, fesselnde Fokussierung. John Randos Gesamtvision für On The Town ist frisch und lebendig und bietet einen perfekten Rahmen für die Choreographie von Joshua Bergasse.

Am Ende vermutet man, dass die Tony-Wähler für einen Regisseur/Choreografen stimmen werden und Christopher Wheeldon hat noch keinen Tony Award gewonnen.

Kritikerwahl - Casey Nicholaw Wahrscheinlicher Gewinner - Christopher Wheeldon Beste Regie eines Stücks

Die Nominierten sind:

Stephen Daldry - Skylight Marianne Elliott - Das seltsame Vorkommen eines Hundes in der Nacht Scott Ellis - You Can’t Take It With You Jeremy Herrin - Wolf Hall Teile 1 und 2 Moritz von Stuelpnagel - Hand To God

Hervorragende Nominierungen alle, aber das sieht fast wie ein Ein-Pferd-Rennen aus.

Kritikerwahl - Marianne Elliott Wahrscheinlicher Gewinner - Marianne Elliott

The Visit Weitere Diskussionsthemen Clare Higgins sollte den Tony Award für die beste Leistung einer Schauspielerin in einer Nebenrolle in einem Stück für ihre hervorragende Leistung in A Delicate Balance erhalten, aber unverständlicherweise ist sie nicht nominiert. Wird Sting einen Preis für The Last Ship gewinnen?

Wird Bob Crowley einen Preis gewinnen, nachdem er für vier nominiert wurde: Bestes Bühnenbild für ein Stück, Bestes Bühnenbild für ein Musical, Beste Kostümausstattung für ein Musical und Beste Kostümausstattung für ein Stück?

Weitere Kritiker-Empfehlungen von nominierten Wettbewerbern Beste Originalmusik - The Visit Beste Leistung eines Schauspielers in einer Nebenrolle in einem Stück - Micah Stock Beste Leistung einer Schauspielerin in einer Nebenrolle in einem Stück - Patricia Clarkson Beste Leistung eines Schauspielers in einer Nebenrolle in einem Musical - Christian Borle und Brad Oscar Beste Leistung einer Schauspielerin in einer Nebenrolle in einem Musical - Ruthie Ann Miles Bestes Bühnenbild eines Stücks - Bob Crowley: Skylight Bestes Bühnenbild eines Musicals - Michael Yeargan: Der König und ich Beste Kostümausstattung eines Stücks - Christopher Oram: Wolf Hall Beste Kostümausstattung eines Musicals - William Ivey Long: On The Twentieth Century Beste Lichtgestaltung eines Stücks - Paule Constable: Das seltsame Vorkommen eines Hundes in der Nacht Beste Lichtgestaltung eines Musicals - Ben Stanton: Fun Home Beste Orchestrierungen - Larry Hochman: Something Rotten! BUCHEN SIE JETZT IHRE TICKETS FÜR NOMINIERTE SHOWS