BritishTheatre

Suche

Seit 1999

Vertraute Nachrichten & Rezensionen

25

Jahre

Das Beste des britischen Theaters

Offizielle
Tickets

Wählen Sie
Ihre Sitze aus

Seit 1999

25 Jahre

Offizielle Tickets

Plätze auswählen

REZENSION: It Shoulda Been You, Brooks Atkinson Theatre ✭✭✭✭✭

Veröffentlicht am

8. April 2015

Von

stephencollins

Es hätte du sein sollen

Brooks Atkinson Theater

7. April 2015

5 Sterne

Also gut, es geht um eine Hochzeit. Eine der beiden Schwestern heiratet. Die Braut ist Jüdin, der Bräutigam nicht. Keine der Mütter will, dass die Hochzeit stattfindet, aber aus unterschiedlichen Gründen. Die Mutter der Braut ist eine archetypische jüdische Mutter; die des Bräutigams eine archetypische Alkoholikerin, die ihren "Babyboy" nicht gehen lassen möchte. Fügen Sie zwei energetische Freunde hinzu, die als Brautjungfer und Trauzeuge dienen, einen fast allmächtigen, allgegenwärtigen Hochzeitsplaner, zwei Väter, die nicht wissen, was ihre Kinder von ihnen wollen, und einen abtrünnigen Ex-Freund der Braut, und da haben Sie alles, was über die Handlung von Es hätte du sein sollen gesagt werden kann, einem neuen Musical, das jetzt in Vorpremieren im Brooks Atkinson Theater am Broadway zu sehen ist.

Denn wenn man mehr sagt, würden die freudigen Erlebnisse der komischen Wendungen der Handlung verdorben werden, und vertrauen Sie mir, Sie möchten keinen Hinweis auf den Moment haben, in dem alles auf den Kopf gestellt wird, wenn sogar der scheinbar allsehende und allwissende Hochzeitsplaner „damit nicht gerechnet“ hat. Ich hatte keine Ahnung und bin froh, dass ich es nicht wusste, denn wenn es passiert, ist es so wirklich unerwartet/schockierend/wunderbar, dass man auf diese hemmungslose, alles verzehrende Weise lacht, die einen an die glücklichsten Kindheitstage erinnert.

Sobald man die Wendungen kennt, kann man rückblickend erkennen, wie sorgfältig und kompliziert die Hinweise gelegt und die Falle für einen vorbereitet worden sind, und man kann nicht anders, als die Fähigkeiten und den Einfallsreichtum in der Handlung, dem Text und den Liedtexten bewundern. Da die Autoren mindestens zwei mögliche Handlungsentwicklungen clever in Ihrem Kopf platziert haben, bevor die eigentliche Wendung kommt, ist es fast garantiert, dass Sie überwältigt werden. Lassen Sie sich überwältigen: Sie werden es nicht bereuen.

Es hätte du sein sollen wurde von der Komponistin Barbara Anselmi konzipiert und das Buch sowie die Liedtexte wurden von Brian Hargrove geschrieben. Hargrove hat eine lange Karriere im Schreiben von Fernsehshows und das merkt man – sein Schreiben ist bewundernswert sparsam, Charaktere sind klar und clever gezeichnet, er schreibt mit Bildern im Kopf sowie Geschichte und Charakter, und es gibt viele schnelle Szenenwechsel. Die Lyrics (es gibt fünf Autoren außer Hargrove, die zusätzliche Liedtexte für verschiedene Nummern geliefert haben) sind wirklich hervorragend, witzig und melancholisch, je nach Bedarf.

Die Handlung und der Antrieb der Erzählung werden hervorragend gehandhabt. Dies ist ein sehr gut konstruiertes Werk - ohne die Musik wäre es ein sehr respektables Einakter-Comedy im frühen Neil-Simon-Stil, aber auch sehr modern. Es gibt viele, viele Lacher, von denen eine große Anzahl unerwartet ist, in dem Sinne, dass Sie denken, Sie wissen, woher der Witz kommt, aber er kommt aus einer ganz anderen Richtung.

Anselmis Musik ist charmant, melodisch und oft sehr schön. Es gibt einige Knockout-Solos und Duette in verschiedenen Stilen, einige großartige character-getriebene komische Stücke und einige Ohrwurm-Ensemble-Hits. Man verlässt das Theater vielleicht nicht summend mit einem der Melodien, aber das Erlebnis der Musik als Teil der Show ist zweifellos entzückend und mehrere Nummern bringen leicht das Haus zum Toben.

Jenny, die Schwester der Braut, hat eine außergewöhnlich kraftvolle Ballade: Beautiful. Es ist eine Hymne von großer Kraft und funktioniert wunderbar als bewegendes Charakterstück hier. Tatsächlich, aber für die Carole-King-Show mit demselben Namen hätte Beautiful ein besserer Titel für dieses Stück sein können.

Im Wesentlichen dreht sich die ganze Show um Schönheit und die Liebe, die unterschiedliche Arten von Schönheit erzeugt, schafft und anerkennt. Es sind nicht nur die körperlich perfekte Braut und Bräutigam, die schön sind - alle anderen in der Geschichte sind für jemanden schön, zumindest am Ende der Show. Eltern haben die Schönheit ihrer Kinder akzeptiert, Kinder haben die Schönheit ihrer Eltern erkannt, und alle haben die Schönheit von Wahrheit und Akzeptanz gesehen.

Der zentrale rote Faden konzentriert sich auf Jenny, die rubeneske Schwester der Braut. Sie ist die fähige, vernünftige Tochter, auf die sich ihre Mutter verlässt, die warme, fürsorgliche Schwester der Braut. Aber sie ist sehr übergewichtig und bedauert, dass sie nie das Hochzeitskleid ihrer Mutter tragen wird (wie ihre Schwester es gleich tun wird) und hat fast aufgegeben, dass sie jemals glaubt, schön zu sein, trotz ihres wirklich attraktiven Gesichts, ihrer charismatischen Persönlichkeit und ihres Lebenszests. Ihr Lied, Beautiful, zeigt sie, wie sie sich offen in ihrer Unterwäsche betrachtet und davon träumt, dass sie irgendwann jemand als schön beschreibt und nicht nur als "nett", was, wie Sondheim uns gelehrt hat, anders ist als "gut".

Lisa Howard ist erstaunlich gut als Jenny. Sie ist der wahre Star hier. Ihr Gesang ist voll und wahr, klingende Töne, die funkeln und begeistern. Sie hat großes komisches Timing, ist aber auch Expertin darin, mit den sehr rohen, emotionalen Szenen umzugehen, die sich in dieser ungewöhnlichen Hochzeitskatastrophe entfalten. Es ist eine ehrliche, mutige und wirklich großartige Performance. Ihre Darbietung allein ist den Eintrittspreis wert.

Sierra Boggess und David Burtka sind unmöglich schön, getrennt und zusammen, als das unglaublich glückliche Paar. Beide sind perfekt und ergänzen sich mit Präzision und Geschick. Burtkas "Lied und Tanz" mit seinem Vater über einen Ehevertrag ist eine clevere und geniale Routine, und Boggess bringt ihren besonderen stimmlichen Glanz in A Little Bit Less Than, eine wunderschöne Ballade, die auf wichtigen Gefühlen über Ehrlichkeit aufbaut.

Chip Zien genießt sich selbst enorm als der lustige alte Vater der Braut und als Folge davon genießt das Publikum ihn. Michael X. Martin ist etwas zu langweilig als der strenge Vater des Bräutigams, arbeitet jedoch gut genug, um den komischen Dampfwalze um ihn herum nicht zu behindern. Nick Spangler und Montego Glover sind einfach entzückend als die besten Freunde des glücklichen Paares und ihr Überraschungslied bei der Hochzeit ist ein glorreich übertriebener Moment ungebremster alberner Freude.

Als der Junge, der die Braut hätte heiraten sollen, ist Josh Grisetti einfach großartig. Von seinem urkomischen Auftritt (ich habe noch nie einen Charakter auf solch eine Weise vorgestellt gesehen) bis zu seinem peinlichen, aber äußerst berührenden und effektiven Geständnis im Damen-WC, er ist ein vollständiges und totales Vergnügen. Er bringt das Herz in das Stück und teilt es dann mit allen anderen. Großartig in jeder Hinsicht.

Die Form herausfordernd, sieht das Stück drei Charaktere, die mit dem Publikum sprechen: der Hochzeitsplaner (Albert) und seine männlichen und weiblichen Assistenten. Edward Hibbert tänzelt flott genug als Albert dahin, aber man konnte nicht umhin, das Gefühl haben, dass die Rolle mehr zu bieten hatte und dass ein scharfsinnigerer Darsteller und Sänger die Rolle in eine Szene-stehlende verwandelt hätte. Regisseur David Hyde Pierce zum Beispiel hätte Schichten und Geschäfte gefunden, die Hibbert nicht hat.

Alberts Assistenten, gespielt von Adam Heller und Anne L. Nathan, sind humorvoll niedergeschlagen, aber dennoch raffiniert. Und beide erscheinen als andere Charaktere – der dumme Onkel und die unzüchtige Tante. Nathan ist besonders gierig und grimmig als die Tante und ihr Terrorisieren von Spanglers Charakter ist sehr lustig.

Tyne Daly verpasst als Judy, Mutter von Jenny und der Braut, keinen einzigen Schlag. Es ist eine Rolle, die Daly wie angegossen passt und alle ihre theatralischen Gedächtnismuskeln ohne Anstrengung spielen lässt. Sie ist lustig und extravagant, bösartig mütterlich und in jeder Hinsicht perfekt. Sie ist in feiner Stimme und ihre Darbietung der „Elf-Uhr-Nummer“, Was Sie Ihnen nie sagen, ist hervorragend und donnernd vorgetragen.

Aber das i-Tüpfelchen auf dieser besonderen Hochzeitstorte kommt in Form von Harriet Harris, die als die nahezu eingelegte Mutter des Bräutigams, Georgette, glühend ist. Harris ist pure Freude als die überforderte Mutter, die nicht will, dass der Moment kommt, in dem sie nicht die wichtigste Frau im Leben ihres Sohnes sein wird. Ihr urkomisches Lied, Where Did I Go Wrong, in dem sie ihre gescheiterten Versuche aufzeichnet, ihren Sohn zuerst zu einem zölibatären Leben als Priester oder zweitens zu einem homosexuellen Leben zu leiten, prickelt mit dieser besonderen Art von Humor, die aus echter Furcht entsteht. Aber selbst ihre Enthüllungen ihres Sohnes von den glorreichen Tagen von Sondheim sahen nicht, dass sie ihren Weg bekam, jammert sie, ihr Geist zum nächsten Gin gewandt.

Harriet und Daly sind zusammen großartig, sich gegenseitig gegenüberstehend, mit „Kampangeln bei Sonnenaufgang“. Die stachelige Frotzeleien werden mit solchem Schwung geliefert. Sie ist als Mutter ihres unmöglich perfekten Sohnes und ihres unmöglich langweiligen, aber großartig im Bett Ehemannes absolut glaubwürdig. Harriet gibt ein meisterhaftes Porträt von Reichtum in der Krise, gönnerhaft, panisch und perfekt elendig.

Hyde Pierce inszeniert alles mit meisterhafter Präzision und funkelnden Élan. Anna Louizos' wunderschönes und vielseitiges Grand-Hotel-Bühnenbild wird großartig verwendet, mit versteckten und unverborgenen Türen und Korridoren im Überfluss sowie exzellenter Gebrauch verschiedener Ebenen, um ein Gefühl von Bewegung und Kontinuität zu erreichen und Spannung und Erwartung zu erzeugen.

Nicht erstaunlich sind William Ivey Longs Kostüme spektakulär schön, und die Variationen von Blau und Pink, die er gewählt hat, sind großartig. Jeder sieht immer frisch und in seiner absolut besten Form. Sogar das schreckliche Outfit für die Möchtegern-manläufige Tante, ein Triumph des schlechten Geschmacks, ist ein Wunder an Stil und tadellos falsch.

Josh Rhodes bietet lustige, überwiegend sanfte Choreografie, die das Herz erwärmt anstatt den Puls zu beschleunigen. Es gab Gelegenheiten, bei denen etwas glanzvollere Fußarbeit wünschenswert gewesen wäre, aber insgesamt ist der Stil perfekt und der Effekt sehr erfreulich.

Lawrence Yurman sorgt dafür, dass die Musik zum besten Vorteil gespielt und gesungen wird und es gibt keine Bedenken hinsichtlich des Orchesters. Die Lieder strahlen mit angeborener Freude und jedes fügt sich in das gesamte Bild dieses, des besten Tags im Leben der Braut, ein.

Dies ist die Art von Musical-Komödie, die gleichermaßen Wert auf die Bestandteile legt - Musik und Comedy. Es ist eine sanfte, mitreißende und köstliche Kreation. So wie eine Hochzeit einer sorgfältigen Planung bedarf, hat das Musical viele Schichten und sehr feine Zutaten, um sicherzustellen, dass etwas für jeden ansprechend ist. Es ist nicht süßlich, sondern überraschend und berührend, so wie alle guten Hochzeiten sein sollten.

Ein hervorragendes Ensemble; clevere, lebhafte Regie; ein angenehmes Musikstück und kluge Bücher und Lyrics. Eine musikalische Theaterhochzeit der besten Art. Mit einem echten Broadway-Star im Herzen: Lisa Howard.

Sehen Sie es. Seien Sie nicht die Person, von der die Leute sagen Es hätte du sein sollen, dass es gesehen hat.

TICKETS FÜR ES HÄTTE DU SEIN SOLLEN IM BROOKS ATKINSON THEATER BUCHEN

Die BritishTheatre.com Website wurde geschaffen, um die reiche und vielfältige Theaterkultur des Vereinigten Königreichs zu feiern. Unser Ziel ist es, die neuesten Nachrichten aus dem UK-Theater, West End-Rezensionen und Einblicke sowohl in das regionale Theater als auch in Londoner Theaterkarten bereitzustellen, damit Begeisterte stets auf dem Laufenden bleiben, von den größten West End Musicals bis hin zu avantgardistischem Fringe-Theater. Wir sind leidenschaftlich daran interessiert, die darstellenden Künste in all ihren Formen zu fördern und zu unterstützen.

Der Geist des Theaters lebt und blüht, und BritishTheatre.com steht an der Spitze, um den Theaterliebhabern rechtzeitige und autoritative Nachrichten und Informationen zu liefern. Unser engagiertes Team von Theaterjournalisten und Kritikern arbeitet unermüdlich daran, jede Produktion und jedes Event zu behandeln, sodass Sie einfach auf die neuesten Rezensionen zugreifen und Londoner Theaterkarten für Must-See-Shows buchen können.

THEATER-NACHRICHTEN

KARTEN

THEATER-NACHRICHTEN

KARTEN