Tony, Tony, Tony - Uma Análise da Disputa nos Tony Awards Deste Ano

Tony, Tony, Tony… A 7 de junho, os 69.º Prémios Tony serão entregues numa cerimónia cintilante apresentada por Kristin Chenoweth e Alan Cumming. Sendo, possivelmente, a cerimónia de prémios mais prestigiada do mundo, os Tony têm um peso enorme. Quando as nomeações foram anunciadas este ano, dois espetáculos que não receberam nenhuma – Dr Zhivago e Living On Love – publicaram avisos de encerramento antecipado. Do ponto de vista comercial, portanto, os Tony representam poder real. Os espetáculos que ganham Tony veem quase sempre as vendas disparar – por isso, os produtores trabalham arduamente para conquistar votos para as suas produções. Isto levanta, de forma direta, a questão de saber se os Prémios Tony representam o reconhecimento da excelência ou se reconhecem possíveis perspetivas comerciais. Se ganhas o Tony de Melhor Ator, é por seres de facto o melhor ator a pisar as tábuas nessa temporada, ou é-te atribuído por razões ligadas à viabilidade comercial da digressão nacional que aceitaste fazer, ou às perspetivas a longo prazo do espetáculo em que estás a protagonizar? Quando um espetáculo como Finding Neverland é totalmente ignorado no anúncio das nomeações, concluis que não há qualquer valor artístico em parte alguma da produção, ou que quem nomeia considerou que Finding Neverland, parte da máquina de Harvey Weinstein, não precisava de nenhum Tony para garantir o seu sucesso?

Que conclusão se tira do facto de cada categoria Tony poder ter cinco nomeados, mas várias categorias ficarem com menos de cinco? As nomeações para os Tony têm o seu próprio prestígio — que tipo de raciocínio está por detrás de negar esse prestígio a espetáculos que se deram ao trabalho de chegar à Great White Way e tiveram temporadas bem recebidas ou muito bem-sucedidas?

Não há bolas de cristal e as surpresas acontecem na noite, ano após ano, mas que prémios devem ser entregues a 7 de junho? Não vamos olhar para todas as categorias, mas aqui ficam algumas ideias e previsões.

The Curious Incident Of The Dog In The Night Time Melhor Peça

As nomeações são:

The Curious Incident Of The Dog In The Night Disgraced Hand To God Wolf Hall Parts 1 and 2 É, no mínimo, surpreendente que Constellations de Nick Payne não tenha sido nomeada nesta secção. A peça foi bem recebida e esgotou. Foi nomeada na mesma categoria para os Olivier Awards em 2013, onde perdeu para The Curious Incident Of The Dog In The Night. O mesmo aconteceu nesse ano com The Audience, de Peter Morgan, mas também não está aqui nomeada. Será que nomear qualquer uma delas teria significado haver mais autores não americanos na categoria do que autores americanos, uma perspetiva que os nomeadores dos Tony consideraram insatisfatória? Talvez — mas isso não explica por que razão Airline Highway não conseguiu uma nomeação. Mas possivelmente é o tipo de drama realista, de classe trabalhadora, que ofende quem acha que espuma e bolhas é que importam nas cerimónias de prémios.

Este prémio é para Melhor Peça. Continua a ser realmente surpreendente que não existam categorias separadas para Melhor Peça Original e Melhor Peça Adaptada de Outra Fonte. Quando um autor escreve uma obra nova, original, as competências envolvidas são diferentes — muito diferentes — das necessárias para adaptar um filme, romance, banda desenhada ou obra em língua estrangeira para o palco contemporâneo. Já vem muito tarde que os Tony reconheçam isso e o incluam no processo dos prémios.

É verdadeiramente ridículo que uma obra nova, inovadora e que desafia géneros como Hand To God esteja a competir nesta categoria com The Curious Incident Of The Dog In The Night. Simon Stephens fez um trabalho excelente ao adaptar o romance, mas não há como contornar o facto de que a situação, as personagens e os temas não são da sua pena — uma adaptação soberba não deveria competir com uma peça original soberba. Escolha do Crítico:   Hand To God Vencedor provável:  The Curious Incident Of The Dog In The Night

An American In Paris Melhor Musical

As nomeações são:

An American In Paris Fun Home Something Rotten! The Visit Mais uma vez, parece estranho que a categoria fique limitada a quatro escolhas. It Shoulda Been You e The Last Ship eram ambos facilmente dignos de consideração; um deles deveria ter entrado no grupo final de cinco. O desprezo algo mesquinho por Finding Neverland já foi assinalado. Tal como na categoria de Melhor Peça, deveria haver uma distinção entre adaptações e obras originais. É realmente justo comparar a inventividade inteligente de Something Rotten! com a adaptação engenhosa que está a trabalhar em Fun Home?

Os musicais levantam questões particulares. O prémio é atribuído à combinação de libreto, música e letras, ou é atribuído à produção como um todo, incluindo cenários, figurinos, orquestração, som e coreografia? Algumas destas questões também se colocam em relação às peças, mas não todas; os musicais são muito mais frequentemente avaliados em termos da sua produção original do que as peças. Mas isso é justo? Ou apropriado?

Os finalistas deste ano são todos concorrentes dignos. Cada um tem muito a seu favor. São muito diferentes em estilo, o que é bom para a forma de arte, mas difícil quando chega a hora de decidir nomeações. Não tanto maçãs e laranjas, mas diamantes e rubis — cada um brilha de maneiras muito diferentes.

Para mim, tanto Something Rotten! como The Visit têm vantagem sobre os outros nomeados. Ambos são trabalhos inovadores, bastante surpreendentes na sua intensidade. Ambos têm libretos inesperados e inventivos, brincam com a forma do género e têm partituras ricamente recompensadoras — mas muito diferentes. Um é diversão sem pudor; o outro é notável na sua escuridão e complexidade. Noutros anos, ambos teriam vencido facilmente nesta categoria. Escolha do Crítico:  The Visit Vencedor provável:   An American In Paris

Skylight Melhor Reposição de uma Peça

Os nomeados são:

The Elephant Man Skylight This Is Our Youth You Can’t Take It With You Outra categoria com apenas 4 nomeados, num ano em que houve duas reposições cheias de estrelas: It’s Only A Play e A Delicate Balance. Qualquer uma dessas reposições poderia ter estado no grupo final de cinco. Esta é uma categoria em que a produção é claramente o foco, não a peça. Assim, produções maravilhosas de peças medíocres podem vencer. You Can’t Take It With You tem nostalgia e poder de estrelas a seu favor, mas, embora seja uma excelente reposição, não entrega realmente as gargalhadas como um vencedor do Tony deveria. Embora não seja grande peça e seja prejudicada pela interpretação sem brilho de Matthew Broderick, It’s Only A Play ainda assim provoca hilaridade quase ininterrupta e conta com um punhado de interpretações estreladas e deliciosas. The Elephant Man é belissimamente feito e uma excelente forma de passar uma noite no teatro. Há três interpretações centrais arrebatadoras e, embora o texto seja irregular, ainda assim tem força emocional. Comparativamente, This Is Our Youth não está no mesmo nível. Skylight, no entanto, é soberbo em todos os aspetos. É intensamente britânico e isso pode muito bem jogar contra. Escolha do Crítico: Skylight Vencedor provável: You Can’t Take It With You.

The King and I Melhor Reposição de um Musical

Os nomeados são:

The King And I On The Town On The Twentieth Century É simplesmente ridículo que haja apenas três nomeados nesta categoria. Gigi e Side Show deveriam ambos estar nomeados nesta categoria — vencer é diferente de ser nomeado. Ambos os espetáculos foram substancialmente retrabalhados desde as suas primeiras versões e mereciam reconhecimento por essas mudanças e pelos novos públicos a que agradaram. Nenhum deveria vencer, mas ambos deveriam ter sido nomeados. É o trabalho competente de Kristen Chenoweth e Andy Karl que realmente impulsiona On The Twentieth Century. A produção é excelente, mas sem esses dois momentos de estrela, não pareceria tão brilhante como parece. Tanto The King and I como On The Town são reposições notáveis, trazendo frescura, energia e compromisso absoluto a tipos muito diferentes de teatro musical. Qualquer um seria um vencedor digno e merecido. Escolha do Crítico:  On The Town Vencedor provável: The King and I Melhor Interpretação de Ator em Papel Principal numa Peça

Os nomeados são:

Steven Boyer - Hand to God Bradley Cooper - The Elephant Man Ben Miles - Wolf Hall Parts 1 and 2 Bill Nighy - Skylight Alex Sharp - The Curious Incident Of The Dog In The Night

Um alinhamento excelente de nomeados e nada a apontar à seleção. Todos seriam vencedores merecedores, por razões muito diferentes.

A interpretação de Bill Nighy em Skylight é subtil, madura e profundamente comovente — não é o tipo de interpretação “grande acontecimento” que agrada aos votantes dos Tony. Isto diz mais sobre os votantes do que sobre Nighy — o palco da Broadway não viu este ano uma melhor interpretação de um protagonista masculino. Viu, sem dúvida, interpretações mais vistosas, mas não melhores.

Ben Miles está num espaço semelhante ao de Nighy e, embora o papel seja mais vistoso, parece improvável que atraia atenção particular dos votantes dos Tony. Especialmente num ano em que podem admirar Bradley Cooper, ver a estreia profissional de revelação de Alex Sharp ou maravilhar-se com a virtuosidade exibida por Steven Boyer e a sua destreza com marionetas. Boyer seria a minha segunda escolha, mas Nighy está numa liga à parte.

Escolha do Crítico - Bill Nighy Vencedor provável: Alex Sharp Melhor Interpretação de Atriz em Papel Principal numa Peça

As nomeadas são:

Geneva Carr - Hand To God Helen Mirren - The Audience Elisabeth Moss - The Heidi Chronicles Carey Mulligan - Skylight Ruth Wilson - Constellations

Nomeações excelentes, todas, e embora pareça improvável que Geneva Carr, Helen Mirren ou Elisabeth Moss vençam, a sua presença no grupo final de cinco celebra a variedade de trabalho feito por atrizes notáveis nos palcos da Broadway.

Ainda assim, será interessante. Três das nomeadas são inglesas e isso pode jogar contra elas. Mirren é talentosa e popular e, embora tenha vencido Óscar, Globo de Ouro e Emmy, nunca ganhou um Tony. Os votantes podem considerar que “chegou a vez dela”.

Tanto Wilson como Mulligan deram interpretações soberbas, irrepreensíveis. Mulligan tem vantagem por causa da complexidade que a sua interpretação acrescenta ao texto; Wilson brilha porque ilumina com facilidade um texto complexo e desconcertante.

Escolha do Crítico: Carey Mulligan Vencedora provável: Helen Mirren Melhor Interpretação de Ator em Papel Principal num Musical

Os nomeados são:

Michael Ceveris - Fun Home Robert Fairchild -  An American In Paris Brian d’Arcy James - Something Rotten! Ken Watanabe - The King and I Tony Yazbeck -  On The Town A omissão de Corey Cott, que é soberbo como Gaston na atual reposição de Gigi, parece imperdoável até vermos a lista final de nomeados — é realmente um grupo apertado e de topo. Robert Fairchild e Tony Yazbeck têm as interpretações mais estreladas, ambas assentes em capacidades de dança de nível mundial. Brian d’Arcy James é maravilhoso em Something Rotten!, mas é o “homem sério”, não o protagonista cómico; o seu papel é enorme, mas não é vistoso. Michael Ceveris oferece uma interpretação bonita e subtil em Fun Home, mas não é um papel como Sweeney Todd ou Hedwig. Mais uma vez, não é vistoso. Em contraste, o papel do Rei em The King And I é vistoso, mas Ken Watanabe não o interpreta dessa forma, e bem — encontra uma maneira mais fresca e realista de dar vida ao Rei titular.

No fim, suspeita-se que será uma corrida entre Fairchild e Yazbeck. Yazbeck é o melhor cantor e ator, mas Fairchild pode ter vantagem na dança, embora ambos dancem sobretudo em estilos diferentes.

Escolha do Crítico - Tony Yazbeck Vencedor provável - Robert Fairchild

On The Twentieth Century Melhor Interpretação de Atriz num Musical

As nomeadas são:

Kristin Chenoweth - On The Twentieth Century Leanne Cope - An American In Paris Beth Malone -  Fun Home Kelli O'Hara - The King and I Chita Rivera - The Visit

Este é, de longe, o grupo mais difícil deste ano.

Pessoalmente, não consigo ver Leanne Cope ou Beth Malone a vencerem, e não imagino que houvesse um grande apoio para qualquer uma delas ganhar, tendo em conta as outras nomeadas. Cope não é uma atriz extraordinária, mas é exímia como bailarina e faz o seu papel funcionar extremamente bem. Malone não é o elemento mais eficaz das três facetas da personagem central em Fun Home e é mais do que um pouco surpreendente que Lisa Howard não tenha sido nomeada em vez dela, pela sua interpretação arrebatadora em It Shoulda Been You.

Posto isso de lado, as outras três nomeadas venceriam facilmente esta categoria na maioria dos anos. Cada uma oferece interpretações irrepreensíveis, maravilhosas e “inesquecíveis”. Duas recriam grandes papéis; uma cria um grande papel na Broadway, ainda que numa obra que tem esperado para chegar à Broadway há quinze anos, mais ou menos.

Mas cada uma de Chenoweth, O'Hara e Rivera é deslumbrante no seu papel.

A questão será quanto pesa a carta da nostalgia ou da simpatia na cabeça dos votantes. Será que Kelli O’Hara, nomeada seis vezes para um Tony, vai finalmente ganhar um? Será que Chita Rivera, com 82 anos, vai ganhar o seu terceiro Tony de Melhor Interpretação de Atriz em Papel Principal num Musical? Ou será que Kristin Chenoweth vai ganhar o seu primeiro Tony nessa categoria?

De quem é a vez este ano?

Para mim, a resposta é clara. Só uma das três é chamada a cantar, dançar e representar com igual fervor e energia incansável. Só uma brilha como uma supernova na sua produção. Só uma interpreta duas personagens ao mesmo tempo.

O'Hara reinventa completamente o papel de Anna e, quando a ouvimos cantar, é como se a tinta mal tivesse secado na partitura do compositor. Tudo o que ela faz é fresco, vital e emocionante. Rivera é serena, poderosa e perfeita como a Visitante titular, e os anos de experiência e mestria pulsam nela.

Mas Chenoweth está simplesmente numa liga à parte no seu papel. Ela talvez não conseguisse fazer os papéis que O'Hara e Rivera fazem (embora certamente os tentasse, mas por um caminho diferente), mas, por outro lado, nem O'Hara nem Rivera conseguiriam fazer o papel de Chenoweth — e duvido que qualquer uma tentasse.

Há apenas um punhado de mulheres no mundo que poderiam interpretar Mildred/Lily tão bem como Chenoweth, e só por isso ela deveria levar o Tony para casa.

Escolha do Crítico - Kristin Chenoweth Vencedora provável - Chita Rivera (Esta é a única categoria em que eu espero mesmo ter previsto mal. Rivera já tem o seu Tony nesta categoria — dois, na verdade. A nostalgia não deveria triunfar sobre a habilidade extraordinária. Foi através de habilidade extraordinária que Rivera ganhou os seus prémios, afinal. Deem-lhe um prémio de carreira — ela certamente o merece.)

Clyde Alves, Tony Yazbeck, Jay Armstrong Johnson, e o elenco de On The Town na Broadway. Foto: Joan Marcus Melhor Coreografia

Os nomeados são:

Joshua Bergasse - On The Town Christopher Gattelli - The King and I Scott Graham e Steven Hoggett -  The Curious Incident Of The Dog In The Night Casey Nicholaw - Something Rotten! Christopher Wheeldon - An American in Paris

Mais uma vez, cinco excelentes nomeados.

Mas, na verdade, só há um vencedor. O trabalho de Joshua Bergasse em On The Town é o que faz aquele espetáculo levantar voo e deveria ser reconhecido. O seu principal rival nesta categoria, Christopher Wheeldon, é também o encenador de An American In Paris e, embora a sua coreografia seja crucial, é a visão global para a obra — a encenação — que a distingue.

É muito difícil comparar quem coreografa com quem encena e coreografa: estes últimos têm uma vantagem óbvia e injusta em qualquer comparação desse tipo.

Escolha do Crítico - Joshua Bergasse Vencedor provável - Christopher Wheeldon

Something Rotten Melhor Encenação de um Musical

Os nomeados são:

Sam Gold - Fun Home Casey Nicholaw - Something Rotten! John Rando - On The Town Bartlett Sher - The King and I Christopher Wheeldon - An American In Paris

Cada um destes cinco nomeados criou uma produção que dá vida real — muitas vezes surpreendente — à partitura, às letras e ao libreto dos musicais que levaram ao palco.

Tanto Casey Nicholaw como Christopher Wheeldon acumulam funções de encenação com coreografia e, por isso, entram em jogo considerações diferentes em comparação com os outros nomeados.

A visão de Bartlett Sher para uma nova abordagem a The King and I é de cortar a respiração e demonstra a sua amplitude. Sam Gold traz as mudanças temporais e a honestidade crua de Fun Home para um foco claro e envolvente. A visão global de John Rando para On The Town é fresca e vibrante, fornecendo a moldura perfeita para a coreografia de Joshua Bergasse.

No fim, suspeita-se que os votantes dos Tony vão optar por um encenador/coreógrafo, e Christopher Wheeldon ainda não ganhou um Tony.

Escolha do Crítico - Casey Nicholaw Vencedor provável - Christopher Wheeldon Melhor Encenação de uma Peça

Os nomeados são:

Stephen Daldry - Skylight Marianne Elliott - The Curious Incident Of The Dog In The Night Scott Ellis - You Can’t Take It With You Jeremy Herrin - Wolf Hall Parts 1 and 2 Moritz von Stuelpnagel - Hand To God

Excelentes nomeados, todos, mas isto parece uma corrida com um único favorito.

Escolha do Crítico - Marianne Elliott Vencedora provável - Marianne Elliott

The Visit Outros pontos de conversa Clare Higgins deveria estar a receber o Tony de Melhor Interpretação de Atriz em Papel Secundário numa Peça pela sua interpretação soberba em A Delicate Balance, mas, inexplicavelmente, não está nomeada. Será que Sting vai ganhar um prémio por The Last Ship?

Será que Bob Crowley vai ganhar algum prémio, tendo sido nomeado para quatro: Melhor Cenografia de uma Peça, Melhor Cenografia de um Musical, Melhor Figurino de um Musical e Melhor Figurino de uma Peça?

Outras escolhas do crítico entre os concorrentes nomeados Melhor Partitura Original - The Visit Melhor Interpretação de Ator em Papel Secundário numa Peça - Micah Stock Melhor Interpretação de Atriz em Papel Secundário numa Peça - Patricia Clarkson Melhor Interpretação de Ator em Papel Secundário num Musical - Christian Borle e Brad Oscar Melhor Interpretação de Ator em Papel Secundário num Musical - Ruthie Ann Miles Melhor Cenografia de uma Peça - Bob Crowley: Skylight Melhor Cenografia de um Musical - Michael Yeargan: The King and I Melhor Figurino de uma Peça - Christopher Oram: Wolf Hall Melhor Figurino de um Musical - William Ivey Long: On The Twentieth Century Melhor Design de Luz de uma Peça - Paule Constable: The Curious Incident Of The Dog In The Night Melhor Design de Luz de um Musical - Ben Stanton: Fun Home Melhores Orquestrações - Larry Hochman: Something Rotten! RESERVA JÁ OS TEUS BILHETES PARA OS ESPETÁCULOS NOMEADOS