CRÍTICA: Wine, Teatro Tristan Bates ✭✭✭

Wine - Tristan Bates Theatre. Foto: Valentino Blas Wine Tristan Bates Theatre

13 de janeiro de 2018

3 estrelas

Tive a sorte de apanhar a penúltima sessão desta nova peça promissora de Jack West, que escreve e encena a dupla inteligente e divertida Joshua Glenister e Harriet Clarke, num reencontro simples mas agradável entre dois antigos amantes com muito por discutir.  Rob Hadden, juntamente com Callum Hill, são os produtores que trouxeram esta interessante novidade ao palco através da estrutura de Rob, a LAGO Productions.  Praticamente todo o elenco e a equipa criativa são antigos alunos da LIPA e apresentam-se com grande presença.

A sequência de abertura, sem palavras mas cheia de ação reveladora, foi um momento de comédia brilhante por parte de Glenister, que nos mostrou imenso sobre si próprio sem praticamente dizer uma palavra.  Clarke nunca teve um controlo tão absoluto do palco, e o equilíbrio da peça pareceu sempre pender a favor dele.  Não faz mal.  Ela entra pouco depois e as faíscas começam a saltar: eram almas rápidas — ou melhor, de um humor afiadíssimo — e deleitavam-se em marcar pontos um contra o outro.  O pingue-pongue verbal foi deslumbrante e veloz, sugerindo que West poderá ter um bom futuro a escrever comédia.  Se assim for, seria interessante ver o que aconteceria com uma paleta um pouco mais ampla: a certa altura, esperava-se sempre que surgissem outras personagens, até porque as semelhanças com a comédia alta à la Noël Coward eram demasiado numerosas para ignorar.

No entanto, se não se materializaram outras pessoas, então materializaram-se outros estados de espírito.  Passámos rapidamente para uma dissertação sobre um elemento em falta na relação dos dois; surgiu, sim, uma terceira “personagem” de importância vital; e, então, a peça começou a entrar em território de Who’s Afraid of Virginia Woolf?.  O céu escureceu.  O cenário parecia correr perigo iminente de ser “mastigado”.  E isso criou uma mudança profunda no rumo desta peça agora séria e adulta — uma mudança que nem sempre foi acompanhada pela conversa, que insistia em regressar a tons mais leves sempre que podia.  Ainda não é totalmente claro onde está o coração de West, mas é um recém-chegado a esta arte e, certamente, levará tempo a experimentar diferentes vozes.  É evidente que quer ser levado a sério, e houve muito nesta peça que nos convidou a fazê-lo; mas a impressão que mais me fica é a do seu registo cómico inicial, onde as suas simpatias pareciam mais harmoniosamente distribuídas, mais livres do melodrama e mais humanas.

Pelo que percebo, é provável que a peça seja expandida para uma nova temporada noutro local, e o próprio West está ocupado com novos trabalhos.  Fique atento às próximas criações.