리뷰: 쇼크 트리트먼트, 킹스 헤드 극장 ✭✭✭

쇼크 트리트먼트

킹스 헤드 극장

2015년 4월 21일

3성

흔히 주디 덴치 여사가 전화번호부를 읽는다고 하더라도 그녀를 듣기 위해 청중에 있을 가치가 있다고 합니다. 만약 그것이 사실이라면, 주리 애서턴이 어떤 노래를 부르든 간에 그녀를 듣기 위해 청중에 있을 가치가 있다고도 해야 합니다.

애서턴은 뮤지컬 극장 배우들 중 드문 인재입니다: 그녀는 거의 모든 스타일로 노래할 수 있으며, 무엇을 하든 그녀의 공연에 부인할 수 없는 활력, 끝없는 매력, 그리고 은연중의 매혹을 불어넣을 수 있습니다. 모든 소프라노가 단조롭고 괴짜 같은 캐릭터, 매혹적인 요염한 유혹자, 그리고 (섹시한 간호사 복장에 꽉 찬 뒤태와 부드러운 가슴)로 무장한 캠페티시 매그넷을 하나의 캐릭터로 seamlessly 소화할 수 있는 것은 아니지만, 애서턴은 킹스 헤드 극장에서 초연 무대를 가지는 뮤지컬 '쇼크 트리트먼트'에서 그 작업을 매우 쉽게 소화해냅니다.

벤지 스퍼링이 연출하고 같은 이름의 영화에서 톰 크로울리가 각색한 쇼크 트리트먼트는 프로그램에서 그 전작인 로키 호러 픽쳐 쇼의 "동일작"으로 설명되어 있습니다. 그 주장이 광고업계에서는 "허위 광고"라고 불릴지 모르지만, 이는 사실이 아니며 자기 패배적입니다. 쇼를 로키 호러 픽쳐 쇼의 동일작이라고 설명하면 청중의 기대를 충족시킬 수 없습니다. 이는 특히 쇼크 트리트먼트가 원작의 스타인 프랭크-앤-퍼터 박사를 포함하지 않기 때문입니다.

그럼에도 쇼크 트리트먼트가 무대 전작과 공통적으로 가지는 점은 두 번들거리는 캐릭터인 자넷과 브래드가 자신들을 벗어나 성적 긴장과 예감을 가득 담은 상황에서 자신과 서로를 발견하고자 하는 것입니다. 이를 통해 괴상하고 극단적인 캐릭터들과 다양하게 매력적이고 귀에 쏙쏙 꽂히는 음악으로 가득 차 있습니다.

줄거리는 얇디얇습니다. 브래드와 자넷은 부부 관계의 문제를 겪고 있습니다. 브래드는 직업을 잃었고 자넷은 그들이 멀어지고 있다고 걱정합니다. 그녀는 그들의 문제를 해결해주겠다는 쇼에 자기를 포함시킵니다. 이로 인해 기괴한 TV 진행자들, 더욱 기괴한 의사 맥킨리 부부, 작은 검은 드레스, 전기 충격 치료 절차, 드러난 비밀들과 백색 비닐 의상 행진 등이 펼쳐집니다. 결국 브래드와 자넷은 옷을 벗고 충격을 받고 치료적으로 회복됩니다 - 검은 드레스를 입고 행복한 결말이 덴톤 USA 전역에 내려옵니다.

팀 쇼탈의 무대는 TV 스튜디오나 임상 치료실로 활용될 수 있는 백색의 경이로운 공간으로 자체적으로 분리에 있습니다. 가벼운, 이동 가능한, 뚜렷한 커튼은 희극적 효과를 내며 닉 파먼은 캐릭터를 증대시키고, 기분을 보조하며, 때때로 농담을 하도록 색채를 사용함으로써 많은 즐거움을 줍니다. 자일로나 애플턴의 의상 디자인은 특히 하프샤츠가 착용한 생기 있는 의상들에 있어서 대담하고 매우 창의적입니다. 작은 규모와 자원이 부족한 킹스 헤드라는 장소에서, 이 팀이 모은 창의적 전문성은 매우 인상적이며 그들의 작업은 기대치를 넘어서 있습니다.

톰 크로울리가 영화(로키 호러 픽쳐 쇼의 1981년 속편)를 무대화한 각본은 위대함을 시도하지 않습니다; 대신 노래, 캐릭터 및 개념을 위한 기회를 계산된 남방공으로 제공하며 이를 통해 바로 공연을 일반적으로 재미있으며 우스꽝스럽고 약간 야릇하게 균등하게 제공합니다. 순수한 재미를 제공하는 진정한 기회를 줍니다.

애서턴은 제작의 슈퍼노바입니다. 그녀는 전체적으로 뛰어난 음성을 유지하며 여기에서 심지어 가장 천박한 멜로디에도 생생한 이해를 가져다 줍니다. 순진하고 눈이 큰 사슴 같은 순수를 전달할 수 있는 그녀의 능력은 특히 그녀가 동시에 착취하는 섹스 여신을 명확히 표현할 수 있다는 점에서 놀랍습니다. 무엇보다도, 그녀는 그 반대도 가능합니다 - 그리고 검은 네글리제나 밀착된 하얀 비닐 간호사 복장을 입고 그녀의 얼굴에 소녀 같은 순결한 경건의 흔적들이 춤추는 것을 보는 것은 상당한 경험입니다.

이러한 방식으로 애서턴의 공연은 작품의 기본 약속을 포착합니다: 괴짜와 외톨이들도 성, 마약 그리고 록앤롤을 즐길 수 있습니다! 반대 극단에서는 두 개의 다른 강력하지만 상반된 유혹적인 연기를 선보입니다.

벤 케르는 자넷의 조용하고 약간 따분한 남편 브래드 역에서 놀랄 만큼 스트레이트하게 연기합니다. 그리스 신처럼 완벽한 몸을 가졌지만 자신이 누구인지 뭘 할 수 있을지를 전혀 모릅니다. 무대를 기억하지 않고서는 할 수 없는 케르는, 변하기도 쉽지 않을 '인간 십자가 앞의 그리스도' 감성을 브래드의 운명에 불어넣으며 이는 놀랍기 게도 벅차고 깊이 있는 감동입니다. 자상하고 감동적인 연기이며 그의 마지막 넘버 '내 방식대로'에서 그의 작업은 사랑스럽습니다.

반대쪽 구석에서는, 귀엽고, 엎드려 자기 몫을 다하는 시끄럽고 아첨하는 매튜 옥슬리가 동성애 적으로 캠프하며 자신의 발처럼 그래도 양심적입니다. 옥슬리는 존 인먼을 맞는 그의 가장 오프닝 쇼에서 하프샤트 랄프 역으로 모든 웃음 나세 기준에서 익살스러운 사나와 더불어 웃음과 사방에 대한 기대를 끌어올립니다. 그의 바른 복식에서 가 일 없이 다녀 그의 강한 작업에서 존 인마젠으로 다가오는 그의 빅 은, 정상이고 보기한 것은 예측을 조각할 수 있는 사람들에 대해 새로운 것이 아니지만 그것들이 형성에 사로잡히며 그의 작은 간지름과 레아 라벨에서 압도될 바에 포견 받을 것입니다. 그렇습니다, 그는 포커스를 당기고, 예, 그는 산발적으로 웃음들을 가져오는 것이 좋겠습니다, 하지만 그는 계속적으로 창의적으로 일을 벌리며 로잔나 하이랜드의 데티와의 작업에서만큼 잘합니다. 하프샤트 타이라고 할 수 있는 단체들입니다.

쇼의 모든 확실한 과잉 후에, 피날레에서 '어떻게 어떻게'에서 그의 터무니없이 짧은 검정 드레스에 장식하면서 옥슬리가 베릭할 때 통찰력있게 보여지게 되었습니다. 그는 장식할 필요는 없었지만, 그것은 그의 랄프 역의 과도한 공연에 대한 약속이었다는 측면에서 네상의 마크로 남겨졌습니다.

위스 데이비스는 니크 라몬트와 니크 콤비의 직감과 주의와 미친 사이를 맞추는 흥미로운 느낌을 제공하여 인한 다양한 플롯과 투미의 인 상을가치에 있어 양념을 다한 재단입니다. 보증을 주며 좋은 사람들과 자상하며, 그들은 모두 매우 잘 웃으며, 때때로 역대적으로 더러운 재미를 보입니다.

파리 플라이버스로서, 근을 할 브레이는 키워가 가다를 미사일에 내놓습니다. 그는 배경의 노래 점수와 그의 퍼포먼스를 위해 멀리 충분히 노래할 수 없을 만큼 현재, 억률이 지나치지 않으며, 궁극적으로 설득력이었습니다. 그는 충분히 극단적이지 않았거나 미묘하지 않아서 어떤 인상을 만들었습니다; 다른 것이 너무 적게 경외하기 크지 않았습니다.

음악 감독으로서 알렉스 비츠엔은 인상적이고 훌륭한 일을 해냈지만, 정말로 심각한 소리 균형 이슈가 있었고, 이로 인해 가사 이해에 방해가 되었음을 말해야 할 것입니다. 본질적으로 음악이 피말리듯이 명맹된 숭배이기 때문에, 발음과 소리 지원은 중광입니다. 작은, 하이랜드, 위스 대이비스, 라몬트, 옥슬리 모두 들리지 않는 데 어려움을 겪이었으며; 단 하나의 경우에서만 그것은 약간 축복이었습니다.

오브라이언의1981년 스크립트를 회고하면서, 또한 빠른 해결책에 대한 초점, 현장 텔레비전의 특정으로 미처 가지 않음에 의해 전달하며, 모든 시간의 특정에 직면하며 수용성이라는 것, 전세계의 적임 등을 보다 인식하는 데 가치가 없습니다. 하지만 쇼가 단순히 재미있다는 것처럼 보일 수도 있지만, 그 기초 사회적 측면을 고려할 만한 가치가 있으며 전체로서 쇼가 단순히 즐겁고 예상치 못한 지적 사회적 논평 덕분입니다.

쇼크 트리트먼트는 확실히 컬트 뮤지컬입니다. 내 주변의 관객들은 자주(종종) 노래를 따라 부르고 일부는 자신이 좋아하는 영화 캐릭터를 위한 헌정으로 옷을 입고 있었습니다. 하지만 솔직히 이번 경우에는 단순히 축제분위기를 더했습니다.

쇼크 트리트먼트는 2015년 6월 6일까지 킹스 헤드 극장에서 상연됩니다