RECENSIONE: Scrivere per il teatro - Struttura, Personaggio, Come e Cosa Scrivere, Nick Hern Books ✭✭✭✭✭

Paul T Davies recensisce la nuova pubblicazione Playwriting: Structure, Character and What To Write di Stephen Jeffreys, pubblicata da Nick Hern Books.

Scrittura teatrale. Struttura, personaggio, come e cosa scrivere.

Stephen Jeffreys.

Nick Hern Books.

5 Stelle

Ordina ora

Per oltre due decenni, Stephen Jeffreys ha condotto una serie di workshop di grande successo che hanno attratto scrittori da tutto il mondo e hanno plasmato il lavoro di molti scrittori di successo attuali. Curato da Maeve McKeown, il libro, al quale stava lavorando fino alla sua prematura scomparsa nel 2018, cura amorevolmente la sua voce unica. E uno dei trionfi del libro è che sembra che Jeffreys stia parlando direttamente a te, da scrittore a scrittore, da amante del teatro ad amante del teatro. Riassume persino il libro in modo conciso: "Questo libro è il culmine di una vita passata a leggere e scrivere copioni, andare a teatro e insegnare a drammaturghi. Ho fornito ciò che ritenevo mancasse fino ad ora: una guida chiara su struttura, personaggio, come e cosa scrivere."

E il libro è diviso perfettamente sotto quei tre argomenti. Dalla Poetica di Aristotele, fino ai più recenti successi teatrali, sceglie esempi eccellenti per sottolineare le sue discussioni. Imparerai la struttura del racconto, ad esempio, la storia in tre parti che è Macbeth, Tempo e Luogo chiusi/aperti, cosa scrivere prima e dopo un intervallo, il gioco del tempo interrotto, le relazioni con il pubblico e molto altro ancora. I momenti in cui utilizza un'opera che conosci per dimostrare la loro creazione e rappresentazione sono entusiasmanti. (Fornisce un riassunto così perfetto di Top Girls di Caryl Churchill che avrei voluto averlo letto prima di tentare di riassumere la complessità dell'opera in una recensione di 500 parole della recente produzione del National Theatre.)

Ho particolarmente apprezzato, come scrittore, la sezione sui personaggi, cogliendo spunti che ho già iniziato a utilizzare, ricordandomi quanto sia importante il retroscena, anche se a volte solo un frammento di esso trova la sua strada sul palcoscenico, e considerare cosa accade ai personaggi una volta che l'opera è finita. Le tre dimensioni del personaggio è una sezione ispiratrice, e vale la pena sottolineare che Jeffreys ti spingerà anche a comprare, prendere in prestito e ricercare le opere che non conosci, vorrai saperne di più. Come scrivere contiene ottimi consigli e aneddoti, ora so cosa è il test di Peggy Ramsay, come i nastri Watergate possono essere utilizzati come strumento per costruire dialoghi, e la differenza tra i drammaturghi che sono volpi e quelli che sono ricci. (Credetemi; vale la pena acquistare il libro per scoprire quale sei!). Tra gli esercizi che puoi fare a casa ci sono esempi di ogni tipo diverso di spettacolo che puoi immaginare.

La sezione finale contiene un'analisi eccellente, aggiornata, delle “storie universali”, e Jeffreys fa una forte argomentazione sul fatto che ci siano Nove Storie da cui tutta la drammaturgia è creata, e le suddivide qui in storie di inizio, metà e fine. In breve, questo libro è una vera delizia, indipendentemente da dove pensi di trovarti come scrittore. È essenzialmente un libro per tutti gli amanti del teatro, un libro a cui tornare più e più volte, da usare come ispirazione, da custodire e da regalare ad altri amanti delle opere teatrali.

ORDINA UNA COPIA DI PLAYWRITING DA NICK HERN BOOKS

Leggi recensioni di altre pubblicazioni.