RESEÑA: Doubt A Parable, Southwark Playhouse ✭✭✭✭

Stella Gonet en Doubt A Parable. Foto: Paul Nicholas Dyke

Duda: Una Parábola

Southwark Playhouse

4 Estrellas

Reserva Ahora El drama ganador del Premio Pulitzer 2005 regresa a Londres después de 10 años, y esta producción en Southwark Playhouse hace un fuerte caso para su resurgimiento. Ambientada en una escuela católica del Bronx en 1964, la obra presenta ideales conflictivos respecto al progreso dentro de la Iglesia, y los enfrenta entre sí. Cuando el liberal y carismático Padre Flynn es encontrado solo con uno de sus estudiantes, la reaccionaria Hermana Aloysius procede a orquestar su caída, junto con las actitudes progresistas que defiende.

Los 90 minutos ofrecen una batalla incansable de ingenio y convicción entre Flynn y Aloysius, dirigida hábilmente por Ché Walker. En escenas que ofrecen alivio y comedia, la Hermana Aloysius, formidablemente interpretada por Stella Gonet, intenta endurecer a la nerviosa y dulce Hermana James (Clare Latham), 'Mírate, harías cualquier cosa por una mirada cálida'. La relación entre las Hermanas se vuelve codependiente: Aloysius busca obtener relatos viables de la mala conducta de Flynn de James, mientras que esta última se esfuerza por obtener la aprobación de su superior en la demanda: 'El corazón es cálido pero la inteligencia debe ser fría'.

Clare Latham y Jonathan Chambers en Doubt A Parable. Foto: Paul Nicholas Dyke

Jonathan Chambers es un encantador Padre Flynn, entregando sus sermones con pasión y convicción que hacen justicia a la impresionante prosa del guion. Sin embargo, hay espacio para matices en su personaje que permitirían a las sospechas en su contra seducir verdaderamente al público. Tal como está, la balanza de la 'duda' se inclina fuertemente a favor de su inocencia. Nos ponemos de su lado aún más firmemente cuando la Hermana Aloysius maliciosamente tuerce la evidencia contra él, arrastrando a la Hermana James a un vórtice de culpa. Mientras observa impotente la caída del sacerdote, James admite, 'Me he perdido'.

Jo Martin en Doubt A Parable. Foto: Paul Nicholas Dyke

La brillante Jo Martin rompe la tensión como la audaz y animada Sra. Muller, madre de la presunta víctima. Convocada por la Hermana Aloysius para unirse a la cruzada contra Flynn, demuestra un firme pragmatismo al lograr las mejores oportunidades para su hijo a cualquier costo. En un arrebato indignado dice, 'Todos tienen sus motivos', una línea que ataca astutamente los verdaderos motivos de Aloysius.

El público se sienta en los cuatro lados del ingenioso diseño de escenografía de PJ McEvoy. El piso elevado de la iglesia en forma de cruz coloca la fe firmemente en el centro de esta obra, mientras se presta a la dirección inteligente de Walker. Cuando se sitúan en cualquiera de los extremos de la cruz, Aloysius y Flynn demuestran visualmente sus actitudes opuestas hacia la fe, y en el enfrentamiento, la iglesia se convierte en una barrera religiosa detrás de la cual defienden sus principios. El resplandor rojo bajo el piso es la amenaza del infierno que se presenta en medio del drama.

El Padre Flynn dice: 'Es tú contra ti mismo al final de la línea'. En un mundo donde las vidas aún son arruinadas por chismes falsos, esta obra se beneficiaría de más incertidumbre respecto a su inocencia. Más allá de su configuración religiosa, sin embargo, la obra de John Patrick Shanley es un estudio sobre la integridad humana, el orgullo y la justicia. Esta producción hace un gran trabajo al preguntar: ¿Hasta qué punto llegarías para defender tus principios? ¿Y cuál es el costo de la convicción?

Hasta el 30 de septiembre de 2017

ENTRADAS PARA DUDA: UNA PARÁBOLA