리뷰: 스테파니 J 블록과 세바스찬 아르셀러스, Seth Concert Series 온라인 ✭✭✭✭

줄리언 이브스가 세스 러데츠키가 출연한 ‘세스 콘서트 시리즈 온라인’의 스테퍼니 J 블록과 세바스찬 아셀러스를 리뷰한다.

스테퍼니 J 블록과 세바스찬 아셀러스 (세스 러데츠키와 함께) 세스 콘서트 시리즈 온라인

별 4개

4월 18일 스트리밍, 4월 19일 재방송

안전하고 매력적이며 아늑하고 편안한 공연이었다. 편히 기대어 쉬면서 흠뻑 빠져 감상하기에 좋았다.  노래는 노련하게 불렸고, 피아노 연주는 더없이 섬세했다(두 가수가 음악감독에게 계속 “여전히 건재하네요!”라고 추켜세우는 동안). 대화는 기분 좋게, 거품처럼 가볍게 이어졌다.  다만 아쉬운 점이 있다면—어쩔 수 없이—이 ‘뮤지컬 시어터’ 상품이 태어난 근원인 ‘연극’의 극적 긴장감이 부족하다는 것이었다.  드라마적 맥락이 사라지니, 노래가 의도한 방식으로 관객에게 착 붙기 더 어려워진다. 또 다른 차원—어떤 배우에 대한 헌정, 작가나 창작진에 대한 분석 등—이 부재한 탓에, 이 카바레는 자신이 끌어오는 레퍼토리만큼의 깊이에 끝내 도달하지 못한다.

빌리 조엘의 ‘I Saw The Lights Go Down On Broadway’는 세스 러데츠키의 필수 관람(청취) 카바레-토크쇼 시리즈 이번 회차의 오프닝으로, 알맞게도 허무주의적 분위기를 냈다.  그리고 부부인 블록과 아셀러스는 이를 열정적으로 소화했다.  이어 스테퍼니가 곧바로 앤드루 로이드 웨버와 돈 블랙의 ‘선셋 대로’(Sunset Boulevard) 중 ‘Early Morning Madness’로 치고 들어갔다.  이쪽은 더없이 익숙한 영역이었다.  비슷한 결의 친숙함은, 브로드웨이에서 이 작품의 스윙으로 참여했던 경험이 있는 세브의 솔로 ‘Rent’(라슨)의 ‘Glory’에서도 이어졌다.

이어 또 하나의 이 쇼 ‘단골’인 ‘The Pajama Game’(리처드 애들러, 제리 로스)로 옮겨 듀엣 ‘I Love You More’를 들려줬다.  또한 ‘팔세토스’(윌리엄 핀이 곡을 쓰고, 제임스 라파인이 대본을 썼다. 그리고 라파인 본인이 다음 투어 컴퍼니의 캐스팅에 “승인 도장”을 찍어주기 위해 직접 등장하기도 했다)의 음악도 있었고, 이 프로그램이 사랑해 마지않는 스탠더드 레퍼토리 전반에서 곡들이 골고루 흘러나왔다. 슈워츠의 ‘위키드’ 중 ‘As Long As You're Mine’은 두 사람에게 또 하나의 무난하고 정석적인 듀엣 선택이었고, 싱오프(Sing-Off) 경쟁의 일부로 남성 6명이 참여한 더 ‘빵빵한’ 버전까지 맛볼 수 있었다.

믹스 안에 조금 덜 알려진 곡이 들어간 것은 반가웠고, 마크 콘의 ‘True Companion’은 세브의 부드럽게 속삭이는 테너를 완벽히 담아내는 곡이었다. 컨트리&웨스턴 특유의 쿨함이 반짝이며 번져 나왔다.  이에 대한 스테프의 응수는 아렌스와 플래허티의 ‘Stiff’ 중 ‘At Times Like This’였다.  그리고 같은 콤비의 작품에서 ‘래그타임’의 풍성하게 선율적인 ‘Our Children’도 이어졌다.  두 사람의 목소리는 아름답게 섞였다.

손드하임의 ‘조지와 함께한 일요일 공원에서’(Sunday In The Park With George) 중 ‘Move On’에서도 같은 일이 일어났다. 역할을 깔끔하게 바꿔치기하며—역사까지 다시 써버리는—재치가 있었다!  (왜 안 되겠는가?  극장 안에서조차 꿈에 맞게 세상을 바꿀 수 없다면, 대체 어디에서 할 수 있을까?)  그리고 또 다른 제임스 라파인 협업작인 ‘A New Brain’에서, 윌리엄 핀의 ‘I Feel So Much Spring’도 이어졌다.  언젠가는 이들이 전체 공연(풀 쇼)이나, 콘셉트에 기반한 리사이틀, 혹은 뭔가 다른 형식으로 나아가서, 이런 애타게 만들던 조각조각을 넘어설 방법을 찾아내지 않을까?  그러면 참 좋을 텐데.

어쨌든 우리 모두는 ‘봄이 잔뜩’ 들어찬 기분으로 마무리했다. 매력과 아기자기한 아름다움, 그리고 가능성으로 가득한 계절.