리뷰: 줄리어스 시저, 콜체스터 캐슬 파크 극장 ✭✭✭

Paul T Davies가 캐슬 파크 시어터의 첫 야외 시즌 마지막 작품인 줄리어스 시저를 리뷰한다.

줄리어스 시저 캐슬 파크 시어터 콜체스터

2022년 6월 7일

별점 3점

캐슬 파크 시어터는 첫 야외 시즌의 마지막 작품으로, 셰익스피어의 가장 정치적인 희곡을 영국 중등학교를 배경으로 옮겨온 현대적 버전으로 무대에 올렸다. 연출가 토머스 R. 에드워즈에게는 각별한 의미가 있어 보이는 콘셉트지만, 탁 트인 야외에서는 좀처럼 큰 울림을 만들어내지 못한다. 이런 방식으로 올린 이유가, 공립학교(퍼블릭 스쿨)식 위계가 결국 우리 정치인들을 만들어내는 구조와의 평행선을 그리려는 의도 외에는 선뜻 와닿지 않았다. 두 개의 기름통을 제외하면 거의 빈 무대인데, 공연 내내 그 위를 두드려 리듬을 만들어내는 장치마저도 야외에서는 금세 흩어진다. 지나가는 조깅하는 사람들, 개, 청소년들, 그리고 나뭇가지 사이로 스며드는 바람 같은 모든 방해 요소에 그대로 노출되기 때문이다. 연출가를 포함해 5명의 배우는 교복 차림의 성인들인데, 몇몇 장면은 효과적이다(특히 죽음 장면의 처리). 하지만 막대기로 벌이는 전투 같은 부분은 그저 우스꽝스러워 보인다. 로마의 장대한 서사는 운동장 다툼처럼 축소되고, 아마도 더 어린 배우들이 맡았다면 파리대왕 같은 매력이 더 설득력 있게 살아났을지도 모른다.

가장 큰 장점은 배우들이다. 이들은 단단한 앙상블을 이루며, 제시된 비전에 끝까지 헌신한다. 토머스 R. 에드워즈는 강렬한 안토니우스로, 특히 “친구들이여, 로마 시민들이여, 동포들이여” 연설에서 힘이 있다. 로이신 키오그는 시저와 옥타비우스를 훌륭하게 소화하며, 권력 구조가 이동하는 흐름에 시선을 고정시킨다. 벤 제이컵슨은 설득력 있는 브루투스이고, 샬럿 럭스퍼드는 카스카로서 음모의 결을 효과적으로 그린다. 하지만 가장 인상적인 연기는 그레이스 던의 카시우스다. 압도적인 존재감으로 캐슬 파크 시어터 데뷔 무대를 빛낸다. 발성 역시 모두 훌륭해 대사는 또렷이 들리고, 움직임은 한 몸처럼 맞물린다.

공연은 (다소 불필요하게 느껴지는 인터벌을 포함해) 빠른 90분으로 정리돼 있지만, 어딘가 내향적으로 느껴지며 무대만이 아니라 공원 전체 공간을 활용했다면 더 큰 효과를 냈을 법하다. 시즌 개막작 벤허는 이 작품보다 훨씬 더 볼거리가 풍성했는데, 내게는 그 점이 핵심적인 문제다. 야외 공연은 날씨와 환경과 경쟁해야 하기에 관객의 시선을 단번에 붙드는 힘이 필요하고, 앞으로의 제작에서는 그 점을 고려할 필요가 있겠다.

캐슬 파크 시어터 웹사이트