CRITIQUE : The Hunger, Assembly George Square Studios ✭✭✭✭

Paul T Davies passe en revue The Hunger au Assembly George Square Studios présenté dans le cadre du Edinburgh Fringe.

The Hunger Assembly George Square Studios, Edinburgh Fringe 4 Étoiles Réserver des billets Depuis Sheffield vient la Black Bright Theatre Company avec cette pièce se déroulant dans une ferme porcine isolée du Yorkshire. Une maladie a décimé la majeure partie de l'humanité, et Megan et sa mère, Deborah, font partie des rares survivants. On pensait que la maladie provenait des aliments transformés, et elles ont peut-être survécu parce qu'elles mangent de la viande de la ferme. La pièce commence par un cri saisissant et la tension ne diminue jamais vraiment. Un script tendu et palpitant de Madeleine Farnhill s'assure qu'aucun mot n'est gaspillé. Les excellentes performances de Farnhill elle-même dans le rôle de Megan fragile et de Helen Fullerton en Deborah nous gardent impliqués tout du long. Avec des étrangers approchant la ferme qui sont abattus, un jeune garçon est nourri par Megan et revient sans cesse jusqu'à ce que leur nourriture soit volée. Pas de spoilers, mais la révélation finale est obsédante. La direction de Natalie Simone maintient les acteurs dans un espace très restreint, et bien que cela ajoute à l'atmosphère de cocotte-minute, cela peut affecter les lignes de vue de manière considérable dans ce lieu. Mais nous nous sentons piégés dans l'environnement avec eux dans cette production edgy alors que la question de savoir jusqu'où vous irez pour protéger vos proches est posée.