RESEÑA: Las Hermanas Colby, Teatro Tricycle ✭✭

Las Hermanas Colby

El Teatro Tricycle

26 de junio de 2014.

2 Estrellas

Hay muchas obras maravillosas con temas sobre hermanas y la especial relación que pueden tener o elegir rechazar. King Lear, Tres Hermanas, The Secret Rapture, Mañanas a las Siete, Un Equilibrio Delicado, Memorias de Brighton Beach, Un Tranvía Llamado Deseo, Siete Pequeños Australianos, Las Hermanas Rosensweig, Mujercitas, Gypsy - por nombrar solo algunos, a lo largo de una gama de géneros.

Las Hermanas Colby, escrita por Adam Bock, y ahora que tiene su estreno mundial en el Teatro Tricycle, en una producción dirigida por Trip Cullman, no es tal obra.

Si el título evoca recuerdos de The Colbys, la serie derivada de Dinastía, no están fuera de lugar. Porque esto es un melodrama inconfundible pero, a diferencia de The Colbys, parece pensar que es teatro importante, tratando temas nuevos e interesantes.

No lo es.

Las hermanas titulares son una espantosa pandilla de cinco, con nombres que dicen mucho sobre sus vidas vacías y estúpidas y el estatus social que tienen, aunque no todas se regodean en él: Willow, India, Gemma, Garden y Mouse. Si no puedes elegir al líder de esa alineación, hay algo mal.

Sí, es Gemma - la más rica, más controladora, más terriblemente mal orientada de las cinco. La única sin el nombre "extraño". Las demás se ajustan a sus nombres en la mayoría de los aspectos: Willow no es fuerte, se dobla con el viento; Mouse es hermosa pero tímida y constantemente anda por ahí esperando conseguir el queso; India es caliente pero abrumada; Garden está fuera de control y necesita mantenimiento constante. Todas viven bajo la atención pública - los paparazzi las siguen constantemente; las gafas de sol las protegen del pueblo común.

Son todas atractivas; grandes piernas, buen cabello, figuras como Audrey Hepburn - y buenos vestidos y trajes (cortesía de Richard Kent). Todas viven a la sombra de Gemma, en varias etapas de rebelión, hasta que una muerte lleva a una revuelta de hermanas.

Hay cinco escenas. Las dos primeras son completamente inútiles, aparte de un impactante suicidio. Las tres escenas restantes tienen algo de material interesante, pero nada revelador, especialmente interesante o inteligente desde el punto de vista dramático. Al final, son personajes comunes haciendo cosas moderadamente interesantes, todo lo cual es alarmantemente predecible.

Bock no parece conocer mujeres interesantes de sustancia - porque sus creaciones aquí son insulsas, vacías y, francamente, aburridas. Si tienen una faceta, tienen suerte.

Es una muy muy larga hora y quince minutos en el teatro.

La actuación está obstaculizada por una dirección terrible y aparentemente desinteresada. Cullman no se asegura de que cada hermana esté claramente delineada o de que cada uno de los cinco personajes esté completamente realizado, sea comprensible, real y empático. Incluso los personajes apagados pueden ser reales.

No aquí.

Hay una abundancia de gritos estridentes, discusiones tediosas y puesta en escena pedestre. Es como ver Revenge pero sin la ironía. O el humor. O el estilo.

Ronke Adekoluejo es encantadora como la casi silenciosa, siempre vigilante, completamente maltratada, asistente personal/esclava de Gemma. Hace mucho con nada y es la única actriz que intenta la verdad en todos los aspectos de lo que hace.

El aspecto más impresionante de todo el procedimiento es la fusión del sonido con la mímica de tiros de tenis en la cuarta escena. Realmente crees que están jugando. Es singularmente impresionante.

Y sí, me refiero singularmente.

El Tricycle hace trabajos variados e interesantes. En lugar de gastar recursos en intrascendentes producciones americanas, ¿tal vez debería mirar la nueva escritura australiana? Hay más de una colonia de donde seleccionar contenido para compañías inglesas interesadas en explorar diferentes horizontes.