RESEÑA: Entre Nosotros, Teatro Jermyn Street ✭✭

Entre Nosotros

Teatro Jermyn Street

11 de marzo de 2018

3 Estrellas

Este teatro ha hecho mucho para descubrir nuevos talentos del teatro musical y presentarlos ante los ojos y oídos del público.  Cada visita aquí a una nueva obra, o a un redescubrimiento o relanzamiento de una obra del pasado, es una perspectiva emocionante, llena del potencial de encontrar algo maravilloso.  El año pasado, nos sorprendió el musical unipersonal, 'Cautionary Tales For Daughters', escrito y protagonizado por Tanya Holt, quien estableció un estándar muy alto para tales obras.  Esta temporada, la directora artística Penny Horner está programando otra obra, otra pieza corta en solitario escrita por la actriz y cantante, Elizabeth Carter, con canciones de Josef Pitura-Riley, para quienes Rhonda Carlson y Kevan Patriquin actúan como directores y consultores creativos.

Y hay momentos en que el espectáculo cobra vida de manera magnífica.  Carter está en su mejor momento cuando se sumerge en roles completamente nuevos: dos de las 'chicas' que incluye se destacan por ser particularmente convincentes y atractivas, y podríamos haber pasado felizmente toda la hora más o menos de la actuación en su compañía, tan bien realizadas e interesantes son.  Sin embargo, lo mismo no se puede decir del personaje central, que posiblemente está un poco demasiado cerca de interpretarse a sí misma, algo en lo que muy pocos actores son particularmente buenos.  No es de extrañar, entonces, que Carter encuentre un poco difícil descubrir en el papel la definición, el drama, el conflicto, el sentimiento necesarios para articular en el eje de este espectáculo.  Claramente hay algo de sinceridad en su viaje para descubrir la religión, pero es algo debatible si un lugar tan dependiente de la artificialidad como el teatro realmente se presta a tal búsqueda del alma y desahogo del corazón.  Bueno, al menos en este formato.

Podría ser bueno decir que las canciones, de las cuales hay muchas, ayudaban.  Inicialmente, parece que ofrecen alguna expresión extra de sentimientos y emociones internas para animar las miserias de una principiante joven y artísticamente olvidada en el mundo del espectáculo, que encuentra que la vacuidad de hacer material de relleno de asientos (Carter ha tenido algún éxito en este campo - éxito que otros podrían envidiar) es un poco demasiado para soportar.  Pero, cuanto más se escucha el trabajo de Pitura-Riley, más similar suena; pronto llegamos al punto en que no podemos distinguir entre una canción y la siguiente; todas son bastante agradables, melifluas, amables, con un ritmo bastante similar, armónicamente bastante parecidas.

De alguna manera, podría ser agradable si esto fuera una primera lectura, un compartir temprano de una obra en desarrollo.  Creo que Carter podría lograr un éxito considerable confiando en sus instintos como actriz y realmente entregándose a sus personajes bien concebidos y bien escritos: tiene un talento definido en ese ámbito, y - sí - eleva el trabajo a un nivel reflexivo y sensible.  En comparación, la historia central de sus dudas y eventual revelación no tiene el mismo peso teatral.  Desviada hacia una historia que no parece merecer del todo la atención que se le da, toda la producción aun no parece haber encontrado su equilibrio.

Eso es una pena.  La escenografía de Robert Carter es bastante excelente, llena de los detalles del teatro y la vida de un actor.  Carlson y Patriquin no parecen saber qué hacer con todo, pero pasas el tiempo en el teatro sentado allí pensando en todas las formas en que el espectáculo podría convertirse en algo mucho más fascinante.