Seit 1999

Vertraute Nachrichten & Rezensionen

26

Jahre

Das Beste des britischen Theaters

Offizielle Eintrittskarten

Wählen Sie Ihre Plätze

Seit 1999

Vertraute Nachrichten & Rezensionen

26

Jahre

Das Beste des britischen Theaters

Offizielle Eintrittskarten

Wählen Sie Ihre Plätze

  • Seit 1999

    Vertrauenswürdige Nachrichten & Rezensionen

  • 26

    Jahre

    Das Beste des britischen Theaters

  • Offizielle Eintrittskarten

  • Wählen Sie Ihre Plätze

REZENSION: Die Seth Rudetsky Online-Konzertreihe mit LaChanze ✭✭✭✭✭

Veröffentlicht am

Von

julianeaves

Share

Julian Eaves bespricht die Seth Concert Series mit dem dieswöchigen Gast LaChanze – jetzt online zum Streamen.

The Seth Concert Series: mit LaChanze und Seth Rudetsky

Online-Stream

5 Sterne

Seths Website

Wärme und ein Moment intimer Verbundenheit sind wohl die zwei entscheidenden Zutaten für ein Cabaret – und genau das gossen Seth und sein Gast in dieser Woche, LaChanze, uns gleich mit der ersten Nummer in die Ohren. Dabei wurde schnell klar: Dies war tatsächlich die allererste Begegnung dieser beiden bemerkenswerten Persönlichkeiten.  Und was diese Dame uns geben würde, zeichnete sich von Beginn an ab: ein starkes Gefühl dafür, wer sie ist und wofür sie steht.

„Believe In Yourself“ aus „The Wiz“ war eine naheliegende Wahl für die zweite Nummer des Abends – und bekam hier eine herrlich majestätische Darbietung, ein weiterer kolossaler Wurf von Charlie Smalls.  Danach wurde das Tempo angezogen – mit einer Wirbelsturm-Tour durch die internationale (und US-weite) Tournee von „Dreamgirls“, eine Produktion, die sie in einer bodenständigen „bus and truck“-Tour ohne jeden Schnickschnack in jeden Bundesstaat der USA führte.  An dieser Stelle sprang Seth als besonders hilfreicher Musical Director ein und übernahm – spielend und singend – die SIEBEN weiteren Stimmen in „It’s All Over“, einem opernhaften musikalischen Streitgespräch (Henry Krieger, Tom Eyen) aus der Show.  Für dieses hochgeladene, aggressive Aufeinandertreffen hatte LaChanze wieder einmal eine ganz andere Klangfarbe parat – es explodierte wie aus dem Nichts und saß vollkommen punktgenau.

Dann ging es weiter zu dem Musical, das klein anfing und dann wirklich, wirklich, wirklich riesig wurde!  „The Color Purple“ gehört in seiner aktuellen „Revival“-Fassung noch immer zu den strahlendsten Juwelen in der (vorübergehend) geraubten Broadway-Krone.  Doch bevor wir länger in der Gesellschaft dieses Triumphs verweilten, gab es noch ein Wiedersehen mit „I Don’t Know How To Love Him“ aus Lloyd-Webber/Rices „Jesus Christ Superstar“.  Und von dort weiter zu … „Once On This Island“ (Ahrens/Flaherty) für ein pulsierendes „Waiting For Life To Begin“, mit Seth und ihrer Tochter Sonya als Background-Sänger*innen.

Und dann kamen wir zu einer kniffligen Show: „The Bubbly Black Girl Sheds Her Chameleon Skin“ (Kirsten Childs) – ein Stück über das Showbusiness, was nie leicht ist, erst recht nicht, wenn eine große persönliche Agenda dahintersteht, wie hier. Doch die Arbeit ist umwerfend: „The Skate“ wird in einer Bravourleistung kontrapunktischer Virtuosität präsentiert, die noch immer funkelt wie frisch aufgetragene Farbe.

Seth macht als Nächstes einen kleinen Witz: „Ich gebe dir jetzt etwas, das ein bisschen leichter zu singen ist. Jason Robert Brown.“  Doch sofort stellte sich wohltuende Entspannung ein – mit „Another Life“ aus „The Bridges of Madison County“, vielleicht die verführerischste und charmanteste Partitur dieses notorisch anspruchsvollen Komponisten, was Schauspiel- und Gesangsstimme betrifft.  In der Begleitung zeigte Seth immer wieder, wie meisterhaft er Anschlag und Attacke dosiert: Sitzt er am Klavier, wirkt es, als sei er das ganze Orchester – und dirigierte es zugleich im Vorübergehen. In seinem musikalischen Ausdruck liegt eine Unabhängigkeit, die ganz im Dienst der Musik steht. Eine solche kollaborative Großzügigkeit ist so schwer zu erreichen – und deshalb ziemlich selten.

In diese Mischung fügte sich auch eine gesellschaftliche Botschaft: LaChanze hat eine Charity, „BlackBeautyUnited“ (ich hoffe, ich habe das richtig verstanden), deren Mission es ist, Leben jenseits des oberflächlichen Glamours des Broadway-Glitzers zu verbessern.  Außerdem macht sie sehr viel fürs Fernsehen und betreibt ihren eigenen „Workshop“, der auf eine andere, stärkende und coachende Weise ein Publikum erreicht.  Man kann nie zu viel tun?  In der Tat.  So wie sie „Another Hundred People“ aus der „Company“-Revival-Produktion von 1995 souverän meistert – und dabei ihren Beitrag zur Auflösung rassistischer Stereotype leistet, indem sie die „Wahrheit“ der Nummer wirklich herausarbeitet und sie wie eine tatsächliche Reise mit der New Yorker U-Bahn spielt.  Sondheim war von ihrem Vorsingen beeindruckt, und eine weitere Broadway-Rolle sprengte die Fesseln nicht-inklusiven Castings.

Doch Singen ist es, was LaChanze zum Leuchten bringt: In einem weiteren festen Publikumsliebling dieser Reihe – „Your Daddy’s Son“ aus dem nächsten Ahrens/Flaherty-Stück „Ragtime“ – fängt sie erneut die Freude und den Schmerz des Lebens ein, untrennbar miteinander verwoben.  Von dort ist es nur ein kleiner Schritt zu Donna Summer, und „She Works Hard For My Money“ bekommt in ihrer Interpretation die verzückte, bellende Intensität einer Gospel-Revival-Versammlung – inspiriert, überschäumend, jubilierend.

Wie anders dagegen klang die zarte Lyrik von Brian Yorkey und Tom Kitts „If/Then“ – eine perfekte 11-Uhr-Nummer für diese Show, bevor wir sanft in das Blockbuster-Gespräch über „The Color Purple“ übergingen.  Brenda Russell, Allee Willis und Stephen Bray treffen in ihrer Nummer „What About Love?“ für Celie und Shug den Kern von Alice Walkers Vision „amor vincit omnia“.  LaChanze merkt pointiert an, dass die Show weniger den spezifisch lesbischen Charakter ihrer Beziehung vermittelt als vielmehr die Schönheit und Verbindlichkeit ihrer Liebe – „Worum es ja auch gehen sollte“, sagt sie.

Wie immer nahm uns die Seth-Rudetsky-Roadshow – nur im wörtlichen Sinn in einem einzigen Raum in New York City festgeschnallt! – mit auf eine weitere großartige Reise.  Und nach 90 Minuten kommen wir zur Ruhe und staunen, wie weit wir gekommen sind und was wir erlebt haben – alles dank der überwältigenden Kunstfertigkeit dieser großen Figur der Broadway-Bühne.

SETH RUDETSKYS WEBSITE BESUCHEN Weitere Kritiken zur Seth Rudetsky Concert Series lesen

Diesen Artikel teilen:

Diesen Artikel teilen:

Erhalten Sie das Beste des britischen Theaters direkt in Ihr Postfach

Seien Sie die Ersten, die sich die besten Tickets, exklusive Angebote und die neuesten Nachrichten aus dem West End sichern.

Sie können sich jederzeit abmelden. Datenschutzrichtlinie

FOLGEN SIE UNS