ثنائي الأداء الحائز على إشادة واسعة Hotter Project على وشك تقديم أعنف إبداعاتهم على الإطلاق: HAM، إعادة تخيّل مظلمة ذات طابع كوميدي ومشحونة بيئياً لمسرحية شكسبير Hamlet، تضع النباتية في مواجهة التقاليد اللاحمة. سيُعرض العرض على سبيل المعاينة في Soho Theatre في 28 يوليو 2026، قبل أن ينتقل إلى Summerhall Arts لتقديم عرض كامل في مهرجان Edinburgh Festival Fringe من 6 إلى 30 أغسطس 2026.
من إنتاج Speakerphone Productions بالشراكة مع Soho Theatre، يعد HAM بأن يكون واحداً من أكثر الأعمال المسرحية الجديدة إثارةً للجدل والمتعة في طريقها إلى Edinburgh هذا الصيف. بفكرته الجريئة وسجل الفرقة الحافل بمواسم مكتظة على مسارح Fringe، هذا عرض يستحق أن يبقى في دائرة اهتمامك.
عمَّ يتحدث HAM؟
الفكرة ساحرة في سخافتها. نباتي يعتصره الحزن تستهلكه موجة من الغضب إثر موت خنزير. ردة فعله؟ أولاً، يفكّر. لوقت طويل جداً. ثم يلوم أمه. وفي النهاية، يأخذ بثأره على أكمل وجه: يقدّم مسرحية.
يأخذ HAM أعظم مآسي شكسبير ويحوّلها إلى ما يصفه صانعاه بـ"اختطاف بيئي مثير"، يستكشف موضوعات استهلاك اللحوم والجنون والقوة المدمِّرة للعار. يتحوّل الأمير الدنماركي إلى نباتي متعصب، وتتشكّل أزمته الوجودية في صورة معضلة حديثة للغاية. كما تصفه المواد الترويجية: "بينما نندفع نحو نهاية البشرية، على كل واحد منا أن يقرر: أن يأكل، أم لا يأكل؟ أهذا هو السؤال؟"
يُقدّم العمل صفات هاملت المعروفة من الامتياز والثقة الأخلاقية باعتبارها السمات المثالية لبطل نباتي لا يُطاق. إنه صراع مثير للجدل وفكاهي بين القناعة الأيديولوجية والواقع الفوضوي للشهية البشرية، مُغلَّف باللغة الشكسبيرية والبهرجة المسرحية.
من هم Hotter Project؟
Hotter Project هي الشراكة الإبداعية بين Mary Higgins وEll Potter، ثنائي بنيا سمعةً راسخةً في مجال أعمال الأداء المُبتكَرة التي تتسم بالجرأة الجسدية والانخراط السياسي والفكاهة الحاضرة في الغالب. وُصفا سابقاً بأنهما "حيّان بصورة مؤثرة وجسدية" من قِبل صحيفة The Guardian، وقد أحدثا ضجة في المسرح البريطاني قرابة عقد من الزمن.
برزا للمرة الأولى على الساحة في Edinburgh Festival Fringe عام 2017 بعرضهما الأول HOTTER، الذي أتمّ ثلاثة مواسم متتالية مكتظة بالجمهور وجال في أرجاء المملكة المتحدة على نطاق واسع. وتضمّنت أعمالهما اللاحقة FITTER وThe Last Show Before We Die، مع تعميق مزيجهما المميز من الأداء الاعترافي والمسرح الجسدي والتعليق السياسي الملحّ.
يمثّل HAM تطوراً لافتاً في مسيرتهما، إذ يُشير إلى المرة الأولى التي تُقدِم فيها Hotter Project على تقديم عمل مقتبس بدلاً من عمل مبتكر كلياً. يوحي اختيار Hamlet مادةً مصدرية بتوسّع طموح في آفاقهما الفنية، مع الإبقاء على الروح التمردية وكسر الأطر التي طبعت أعمالهما.
معاينة في Soho Theatre قبل Edinburgh
قبل التوجه شمالاً نحو Fringe، سيُقدَّم HAM في عرضه العالمي الأول على سبيل المعاينة في Soho Theatre في 28 يوليو 2026. دأب Soho Theatre على أن يكون أحد أبرز منازل الكتابة الجديدة وأعمال الأداء الناشئة في لندن، وتورطه بوصفه شريكاً في التقديم يُعدّ إشارةً إلى دعم مؤسسي قوي للمشروع.
كانت Higgins وPotter صريحتين بشأن ما ينبغي للجمهور توقّعه من هذا العرض اللندني. قالتا: "ستكون المعاينة في Soho Theatre فرصةً للجمهور للاطلاع على نظرة أولى خامة وعلى حالها من العرض قبل أن نتوجّه إلى Edinburgh". بالنسبة لرواد المسرح المغامرين، تتيح هذه الفرصة رؤية العرض في أبكر أشكاله العامة، قبل ضغوط وصقل موسم Fringe الكامل.
تؤدي معاينة Soho Theatre أيضاً غرضاً عملياً. تستفيد عروض Edinburgh Fringe استفادةً بالغة من اختبارها أمام جمهور حي قبل انطلاق المهرجان، وليلة في أحد أكثر الأماكن تمييزاً في لندن توفّر تغذية راجعة لا تقدّر بثمن للفرقة.
عروض Edinburgh Festival Fringe في Summerhall
ستُقام عروض HAM الرئيسية في Summerhall Arts في مساحة Old Lab من 6 إلى 30 أغسطس 2026. رسّخ Summerhall مكانته بوصفه أحد أكثر أماكن Fringe إثارةً وهيبةً، المعروف بدعمه للأعمال التجريبية متعددة التخصصات. وهو المكان الطبيعي لأسلوب Hotter Project في الأداء الذي يتحدى الحدود.
بامتداده لما يكاد يكون كامل موسم Fringe، سيتاح لـHAM الوقت الكافي لبناء زخم التوصيات الشفهية، وهو ما أثبت أهميةً بالغة لنجاح HOTTER في عام 2017. يُعدّ جمهور Edinburgh من أكثر الجماهير ترحيباً بالأعمال الجريئة والمثيرة للتحدي، وعرض يجمع بين شكسبير والنباتية والقلق البيئي والكوميديا الجسدية يبدو وكأنه صُمِّم خصيصاً لروح المغامرة التي يتسم بها المهرجان.
إلى جانب HAM، ستشارك Hotter Project أيضاً في موسم Shedinburgh هذا العام بفعالية لليلة واحدة فقط بعنوان An Evening with Hotter Project، تضمّ مجموعةً مختارةً خاصة من عروضهما السابقة. يُتيح هذا لمحبّي الفرقة فرصة استعادة أبرز لحظات أعمالهما السابقة جنباً إلى جنب مع العمل الجديد.
لماذا يهمّ هذا العرض في عام 2026؟
يأتي HAM في لحظة باتت فيها الأسئلة المتعلقة بالاستدامة وأنظمة الغذاء والمسؤولية الشخصية أكثر حضوراً وشحناً ثقافياً من أي وقت مضى. يبدو المفهوم المحوري للعرض، المتمثّل في توظيف إطار Hamlet لاستكشاف التعقيدات الأخلاقية لأكل اللحوم، في الوقت ذاته راهناً واستفزازياً بصورة مضحكة. دأب المسرح على أن يكون في أبهى صوره حين يتناول الأسئلة الكبيرة المزعجة ويجد في قلبها الفكاهة والإنسانية.
ما يجعل HAM بالغ الإثارة بصفة خاصة هو رفضه اتخاذ موقف مبسّط. بتصوير البطل النباتي على غرار هاملت، الشخصية التي هي في آنٍ واحد نبيلة ولا تُحتمل، صائبة ومشلولة بالتردد، يبدو أن العرض يتساءل في طبيعة القناعة الأخلاقية ذاتها. إنه ليس محاضرةً، بل استكشاف درامي لما يحدث حين تصطدم المعتقدات الراسخة بالواقع الفوضوي للعائلة والتقاليد والرغبة.
يعِد أسلوب الأداء الجسدي لـHotter Project أيضاً بإضفاء شيء من الحيوية والفورية على المادة. اتسمت أعمالهما السابقة بطاقتها الخام وتفاعلها المباشر مع الجمهور، وهي صفات ينبغي أن تُغني المادة المصدرية الشكسبيرية في الوقت الذي تجعل فيه الموضوعات البيئية تبدو ملحّةً لا مجردة.
هل تحجز مقعدك؟
إن كنت تخطّط للتواجد في لندن في أواخر يوليو، فإن معاينة HAM في Soho Theatre في 28 يوليو تمثّل فرصةً مثيرةً لمشاهدة عرض جديد واعد قبل سواك. تميل المعاينات في Soho Theatre إلى النفاد بسرعة، لا سيما للفرق التي تحظى بمتابعين راسخين، لذا فإن الحجز المبكر أمر يُنصح به.
لمن يتوجّه إلى Edinburgh في أغسطس، يُتيح عرض HAM الممتد لما يقارب الشهر في Summerhall مرونةً كافية. غير أنه، نظراً لتاريخ Hotter Project في مواسم Fringe المكتظة، سيكون من الحكمة عدم تأجيل الأمر إلى اللحظة الأخيرة. يجعل الجمع بين فريق إبداعي مجرَّب وفكرة إبداعية رفيعة المستوى ببراعة وأحد أفضل أماكن Fringe هذا العرض من أبرز ما يستحق المشاهدة هذا الصيف.
تبحث عن مزيد من العروض المسرحية المثيرة هذا الموسم؟ تصفّح قائمتنا الكاملة من العروض اللندنية واكتشف ما يُقدَّم عبر West End وما يتخطاه. من المسرحيات الجديدة المقنعة إلى الموسيقيات الناجحة، ثمة ما يناسب كل رائد مسرح في BritishTheatre.com.
Susan Novak has a lifelong passion for theatre. With a degree in English, she brings a deep appreciation for storytelling and drama to her writing. She also loves reading and poetry. When not attending shows, Susan enjoys exploring new work and sharing her enthusiasm for the performing arts, aiming to inspire others to experience the magic of theatre.
Stay in the spotlight
Get the latest theatre news, reviews and exclusive offers straight to your inbox.
