剧评：星座，塞缪尔·J·弗里德曼剧院 ✭✭✭✭✭

照片：Joan Marcus 星座

塞缪尔·J·弗里德曼剧院

2015年1月15日

5星

让我们从气球开始。许多气球悬挂在闪亮的黑曜石地板上，上面有一个矩形平台，也同样闪亮且黑色。这是Tom Scutt为Nick Payne的非凡戏剧《星座》的布景设计，该剧现已在百老汇的塞缪尔·J·弗里德曼剧院上演，由Michael Longhurst执导的皇家宫廷制作版本。

气球大多是白色，或者是灰白色的。很多。那么为什么呢？

随着戏剧的进展，有一个情节提到一个垂死的病人被气球包围的场景，因此这显然是一个明确的参照点。当那个时刻到来时，它提供了一种反向的“尤里卡！”时刻。在某种意义上，从那时起，气球象征着死亡无时不在的可能性。

但不仅仅如此。简单来说，气球一开始是扁平的二维物体。只有当它们被充气时，又简单地说，它们才变成三维的。当每个气球充气时，除非其内部空气量与另一个完全相同，否则它们彼此并不完全相同。你可以看着这些气球，以为它们是相同的，但它们本质上是不同的。

所以Scutt的布景提供了Payne在《星座》中试图探究和解释的科学原则的视觉表现。核心设想依赖于这样一个理论：在每一个选择去做某事的时刻，以及没有做出选择的时刻或决定不去做某事的时刻，都同时存在于一组平行宇宙中：一个无限变化的多元宇宙。

就像混沌理论支撑着Stoppard的杰作《阿卡迪亚》一样，多元宇宙理论支撑着Payne的《星座》。但在你看这出戏之前你不需要理解这个理论，因为Payne的文字细腻，充满诚意和感情，证明是一种极富吸引力和刺激的戏剧体验。

你可能从未见过这样的戏。它在绝对每一个方面都令人眼花缭乱。

由两位演员呈现的多元宇宙关系图，讲述了两人——Roland和Marianne——的可能关系。我们看到他们相遇、约会、在一起、相互欺骗、分开、重新认识、结婚，然后直面死亡。这些是故事的元素，每个元素被多次以多种方式覆盖，因为多元宇宙提供的无数可能性被探讨。

因此，演员们一遍又一遍地重复几乎相同的台词，但着重点或意图不同，或者作为同一角色略有不同的版本。这显然会变得乏味和重复。但在Longhurst的宏伟制作中绝不会如此。

表演达到最高水准。每个字、每个停顿、每个动作——都经过精确校准和深思熟虑的设计，以确保最大的兴趣，真正参与这两个令人着迷的角色的许多不同生活。一旦在早期场景中建立基础，Payne的作品即可自由探索这段关系可能发展的多种方式，所有这些都可能导致最终终点，或者至少是其中之一。

一路上，有非常搞笑的场景，充满误解和愤怒的场景，充满深情和残酷现实的场景——经验的拼图，一起呈现错综复杂的人生交织感。

Jake Gyllenhaal完美地饰演了普通养蜂人Roland。他的英式口音完美无瑕，展现了这个温柔、爱人的平凡人来尊敬并需要Marianne。每个版本的每个重复场景在Gyllenhaal的表演下都不同，他巧妙地允许观众跟随我们看到他生活的每个版本变化的光辉。

他传达的笨拙就像他让人理解的压抑的挫折和深沉的爱情真相一样令人信服。这是一场精彩绝伦的表演，技术精湛——引人入胜和令人心碎。

Ruth Wilson同样精彩且技艺娴熟地饰演成为Roland生活之爱的古怪科学家。Wilson为作品带来了幽默，尤其是当它打破Gyllenhaal的男性化外表时尤其可喜。她非常搞笑，但也脆弱、严厉和不公——无论情境如何需要，Wilson都能提供。

而有时选择是意想不到的，因此更加令人欣慰。特别令人印象深刻的是两位演员处理Roland向Marianne求婚的多场场景——这一小段场景所展示的范围令人叹为观止，最铁石心肠的人在某个时候也会为之动情。

剧中一些方面非常悲凉，但Gyllenhaal和Wilson确保他们角色的人性和现实缓和了这种悲凉的边缘。观看如此有天赋、富有创造力和共鸣的表演着实令人欣慰。

制作的一切都很精彩。Lee Curran的灯光设计无可挑剔，完美地增加了多元宇宙体验的感觉。Simon Slater的音乐令人难以忘怀，并推动着戏剧的节奏。

谁料到一部如此根植于科学原理的戏剧，面对死亡拥抱的尖锐尽头，却能如此真实而直白的坦率，也充满意趣和完全肯定生命呢？Nick Payne。他的《星座》，在我看来，是超越了Stoppard自己的作品。相当的成就。

完美的戏剧创意作品。引人入胜。

访问《星座》网站以了解更多关于这部戏剧的信息。

http://youtu.be/Xp5dvDj6hj0