리뷰: Wasted, 브리스톨의 The Wardrobe Theatre ✭✭✭✭

Paul T Davies가 브리스톨 워드로브 시어터(The Wardrobe Theatre)에서 공연된 Kae Tempest의 연극 Wasted를 리뷰합니다.

Wasted.

브리스톨 워드로브 시어터.

2023년 6월 3일

별점 4점

브리스톨 올드 빅(Bristol Old Vic)의 MA 드라마 연출(Drama Directing) 과정 졸업생들이 마련한 시즌의 일환으로 선보인 이번 공연에서, 길을 잃은 청춘들을 다룬 Kae Tempest의 시적이고도 직격탄 같은 희곡은 2012년 초연 이후 오히려 더 깊은 울림을 획득했다. 이제는 임대 시장의 압박과 생활비 위기 속에서, 아무 걱정 없이 살고 싶다는 갈망이 더 선명하게 다가온다. 테드, 샬럿, 대니가 레이브 이후의 삶을 협상해 나가는 모습은 그 갈망을 더욱 아프게 비춘다. 여기서 ‘Wasted’는 단지 마약, 술, 레이빙으로 ‘망가진’ 상태만을 뜻하지 않는다. 기회를 허비하고 삶을 낭비한 ‘허무’까지 포괄한다. 초연이 핸드헬드 마이크를 사용해 좀 더 스포큰 워드(낭독) 느낌이 강했다면, 리처드 블랜드의 노련한 연출은 그 방식을 과감히 비켜서며 서사를 아름답게 끌어올린다. 대니가 샬럿에게 품은 감정은 더 중심으로 이동하고, 우정을 붙잡고 싶어 하는 테드의 갈망은 한층 급박하게 다가온다. (레이브 장면의 스트로브 조명만이 전부인) 단선적인 조명 아래가 아니라, 작품을 새로운 빛으로 드러내며 그 덕분에 더 강해진다. 세 사람은 친구 토니의 죽음 10주기를 애도하며, 성인의 쇠사슬을 걸기 전 토니가 누렸던 걱정 없는 청춘을 부러워한다.

테드 역의 더들리 오쇼너시는 20대 청년이 ‘안정적이지만 보람 없는’ 회계직과 안정된 연애 속에서 자신의 삶을 허비하고 있다는 공포를 훌륭하게 구현한다. 코믹 타이밍도 정확해, 결국 레이빙이 이케아(IKEA) 방문에 늘 밀리게 될 거라는 사실을 서서히 깨닫는 과정이 설득력 있게 다가온다. 잃어버린 친구를 향한 애도는 진실하고 뭉클하며, 그는 셋을 이어주는 접착제 같은 존재다. 대니는 아직 어른이 되지 못한 채 실패한 밴드를 붙들고 있고, 여전히 규칙적으로 약물에 손을 댄다. 프랜시스 레드펀은 48시간 동안 이어지는 이야기 내내 이를 악물 듯 과거의 쾌락주의를 놓지 않으려는 청년을 정확히 짚어낸 연기로, 이를 드러내는 찡그림과 몸의 떨림까지 생생히 살린다. 홀리 호고드 역시 샬럿 역에서 교사 일을 박차고 떠나고 싶어 하면서도 끝내 그 도약을 실행하지 못하는 면을 잘 포착한다. 자연주의적 장면들은 충분히 설득력 있었지만, 합창(코럴) 섹션에서는 타이밍이 아주 약간 어긋나 동료 배우들보다 한두 박자 늦게 들어오는 듯 보이기도 했다. 다만 이는 사소한 흠에 가깝다.

토니를 기리는 추모 나무는 디자이너 리애넌 비닝턴이 와이어와 섬유로 훌륭하게 구현해냈다. 도시적인 감각이 선명하고, 스피커가 좌석과 테이블 역할을 하며, 소품은 숨겨진 수납과 동선 속에 영리하게 배치돼 공연의 흐름을 매끄럽게 지탱한다. 실제로 속도감도 탄탄한데, 연출은 작품이 숨을 쉴 공간을 충분히 허락하며 사유와 성찰의 순간들을 놓치지 않는다. 워드로브 시어터 자체도 훌륭한 프린지(소극장) 공연장이다. 브리스톨의 활기찬 연극 신(Scene)을 보여주는 작품을 이곳에서 만날 수 있어 반가웠고, 충분히 한 번 확인해볼 가치가 있다. 워드로브 시어터 웹사이트 방문하기 최신 소식을 받아보려면 메일링 리스트에 가입하세요