RESEÑA: Queers Parte 2, Teatro Old Vic ✭✭✭✭

Queers Parte 2

Teatro The Old Vic

31 de julio de 2017

Cuatro estrellas

En la primera tanda de monólogos, comisariada por Mark Gatiss bajo el paraguas de Queers en el Old Vic, se nos ofrecieron destellos de la vida gay de tres hombres y una mujer a lo largo del último siglo, mientras buscaban la felicidad contra todo pronóstico. En esta segunda entrega, nos vamos al pub para conocer a cuatro personas más, que nos muestran otros aspectos de lo que ha supuesto ser gay durante las últimas siete décadas; y, de nuevo, varias de ellas encuentran placeres inesperados pese a la desaprobación y el odio de la sociedad. En The Safest Spot in Town, Fredrick nos cuenta cómo pasó a formar parte del mundo bohemio y hedonista de Bloomsbury y Soho antes de la Segunda Guerra Mundial, tras llegar desde las Indias Occidentales. El monólogo de Keith Jarrett nos ofrece una ventana al mundo clandestino del Londres donde los hombres gay podían disfrutar de cierta sensación de libertad y bailar juntos en locales de jazz como el legendario Shim Sham Club. Sentado en un pub —como todos los personajes de este segundo cuarteto—, Kadiff Kirwan está endiabladamente gracioso como Fredrick, relatando con picardía sus andanzas en los prolegómenos del Blitz. En Missing Alice encontramos una perspectiva nueva en otro monólogo magníficamente construido, escrito por Jon Bradfield. Vemos la experiencia gay en las décadas de 1940 y 1950 a través de los ojos de Alice, que descubre que se ha convertido en la respetable coartada de las aventuras de su marido con hombres. Sara Crowe está conmovedora y muy divertida, y nos presenta a una mujer que parece dulce y recatada, pero que posee una firmeza interior que le permite sobrevivir. More Anger, de Brian Fillis, nos lleva 30 años atrás, cuando Brookside y EastEnders empezaron a incluir personajes abiertamente gay y los cineastas comenzaban a responder al VIH. Russell Tovey interpreta de forma brillante a Phil, un actor encasillado en papeles gay, la mayoría de los cuales implican que su personaje rara vez llega al final del guion. Nos recuerda la evolución de las tramas estereotipadas sobre personajes gay en los años 80 y 90: desde las trágicas muertes relacionadas con el sida hasta el ‘salir del armario’. El más divertido de los monólogos, More Anger nos hace reír a carcajadas, pero también nos pilla desprevenidos por su pasión y su rabia. Otro hito en la historia gay aparece en el divertido y emotivo A Grand Day Out. Andrew, un adolescente de Nottingham, se une a los manifestantes frente al Parlamento el día de 1994 en que los diputados votaron rebajar la edad de consentimiento a 18 años, pero se quedaron a medio camino y no la bajaron a 16 para equipararla a la de los heterosexuales. Como Phil, está enfadado, pero —como ocurre en muchos de los otros monólogos del programa Queers— consigue encontrar motivos para mantener el ánimo pese a la decepción y la discriminación. Fionn Whitehead está excelente como un joven que explora con cautela su identidad, mientras las desigualdades de las décadas anteriores continúan resquebrajándose. Con la tranquilidad de saber que la edad de consentimiento se rebajó a 16 siete años después, se nos vuelve a recordar la alegría de ser gay incluso cuando la ley estaba en contra. Las versiones televisivas de los ocho monólogos se emiten en BBC4 a partir de las 22:00, de lunes a jueves, esta semana, protagonizadas por Ben Whishaw, Alan Cumming y Rebecca Front, además del reparto del Old Vic: Fionn Whitehead, Russell Tovey, Kadiff Kirwan, Ian Gelder y Gemma Whelan. Estos cortos también estarán disponibles en BBC.co.uk/iplayer Lee nuestra crítica de Queers Parte Uno